城市职场剧《盛装》表达欲强,理念输出可能多到缺乏小笔记本。
回顾了产业大环境剧变的前夜。移动互联网的渗透,媒体产业开始形态重组。抛出了属于时尚界的规律。高层是中性事故,中层是女性事故,鄙视链的底部是直男事故。理想主义者的信条:时尚媒体存在的意义不是为了品牌和资本的扩音器,而是肩负着对美的价值观。符合现在女性的态度:自信、自足、互相帮助,在困境中仍然保持优雅和体面。即使是剧名的英文版《pride and price》也存在着“尊严和价格”的微妙问题。
对诉求和价值观有明确的讨论,创作者的自觉对追求强烈的戏剧冲突和积极的社会能量平衡有意义。但是,《盛装》在意义层面上就此停止。就像陈盖和肖红雪打了20场仗一样,在一筐金具中很难找到能代表他们不同主张的典型事例。真正的职场高手的果树只剩下理念辩论了。稀薄的情节最终使创作工相形见绌。(莎士比亚。)(莎士比亚。)
事实上,抽象的意义要达到构思的故事,很远的路没有一键直达。(威廉莎士比亚,《泰姆派斯特》,《天堂》)对于标记职场剧的三要素职业职场职人,剧作要讲专家话,拍出真实的生态,塑造自洽的人物。职场剧的根本还是“剧”,合理、合乎逻辑,看人、看细节,永远是达到质量计费员的多轮驱动。解构有好文章没有好章节的《盛装》是对更多职场剧创作的误解。毕竟,在社会生活无限广阔的现在,能讲述新时期各行各业的人奋斗的日常故事,总是牵绊着观众的心。
各行各业的专业和伦理才是真正的“7英寸”
《输赢》男主人公脸上沾有血迹,在签订合同时,评价“作家可能没有打过工”的短评是最高赞,在脱离现实的夸张场景中,连外行人都无法相信。《你好检察官》的男女主人公不可能处处相逢,主要人物都有爱情线的时候,弹幕上有“干货不够谈恋爱”的不满。所以,当《盛装》编剧雷志龙带着8年的时尚杂志经历来到这里时,剧本一度很可靠。他真实地感受到,在对内行人职业吹毛求疵的同时,还可以为外行人扩大相关职业认识,揭露行业核心伦理的硬核情节。(威廉莎士比亚、温斯顿、STONTORN)(莎士比亚、Northern Exposure(美国电视))如果能从行业的特定体系和社会的肤浅认识中引发戏剧性的矛盾,那将是职场剧、产业剧最吸引人的地方。
如果没有“隔行”壁垒,雷吉勇关于《盛装》的正确议题是——2016年,在新媒体站被风口浪尖,传统媒体如何违背破局?兼具时尚和媒体双重属性的业界人士在名利场仍能理想地放晴吗?问了时尚杂志社两次,风雨都来了。
头几集里情节比较整齐。宏观的行业变化,杂志社报告中——广告及销售数据下降趋势明显。震撼题主部知名度的——,在自媒体号上让杂志做出了难以想象的事情,降低了时尚,降低了姿势。《二手时尚》围绕普通读者,直接从正装的老客户手中抢走了50万韩元的广告。街上也意识到大风——徐保定大叔不再期待杂志的销售,于是琢磨着关门卖煎饼。微观层面,高层人事震动,杂志社内部从怒江湖到小小小新都在惯性运行,分别面临着思虑和焦虑。(威廉莎士比亚、斯图尔特、STARTER)逐渐暴露出戏剧冲突的杂志社的日常生活可以窥见作家对过去职业的缅怀。
但是行业指标破冰后,《盛装》不再深挖。作家笔锋一转,写下了单位单恋、初报告级、酒商文化、女性互助、幕后市长的常战游戏、杂志社内不同阶层人物的爱情等内容。支线故事的笔力各有深度,当然也有值得称赞的地方,但更为广泛的“万金油”式桥段。为剧中等换行业,他们的纠缠依然成立。时尚杂志行业独有的专业和伦理缺乏,抓不到真正的“7英寸”,最终使早期的双重询问变成了虚妄的枪。
在过去的两年里,《怪你过分美丽》以数据、流量和资本为标准,将制作不太重要的位置——桩全部指向了圈内急需修复的混乱形象,其刀刃向内被称为“敢”。《盛装》的时尚界因东西方审美差异、流量明星占领封面、时尚大战如名利场番位大戏等争议不断,使得剧本靴子痒得无法进入肌理。作家的工作经历在这个时候反而像是一种“敢”和束缚。
职场斗争简化为围绕权力的宫斗是对职场剧的伤害
《盛装》里,陈凯是《内容为王》的代言人。对于出版人项目丁峰引发肖红雪的“攻守”,不甘心的她决心宣战。几乎每一集,陈凯都用不同的修辞强调主张。变化要优雅,媒体人的理想主义要与杂志社经营的商业模式均衡共存,但内容金线是神圣不可侵犯的。
为了理想主义宣战,动机很美。话剧呢?没有能支撑剧中人物的细节。看不到资本介入突破内容界限的事例,剧中可怜的两个评选会上也完全没有出现资本抢占发言权的矛盾。相反,作为早期阵营的另一方,一直拱手相让的肖红雪很好地表明,对于题主部一位编辑过去的文章吕秀珍,新主编对内容并不疏忽。(威廉莎士比亚,温斯顿,《读本》)(莎士比亚,Northern Exposure(美国电视))理念既然不对立,主人公与其拔剑宣战,不如为内容而战,不如为权力之争找到清新体面的理由。即使手段比较光明正大。(莎士比亚)。
事实上,话剧列车入场后,权谋的嚎叫声传得很远。很多观众显然也把《盛装》看作权谋剧。“你可以在《盛装》上买几次”、“工作版《甄嬛传》”等在线音量不少。故事的结尾不能邪恶,但在争夺的途中,理想主义的旗帜在《盛装》里高高升起,飞得很远。(威廉莎士比亚、理想主义、理想主义、理想主义、理想主义、理想主义、理想主义、理想主义)
职场剧到底拍什么的前提是要明确职场关系的核心是什么。从国外成熟的职场剧工业生产经验来看,美国式职场剧更喜欢战时能力之王,推崇个人英雄主义。日式工作生活的气质和伤心,不变的是对工匠精神的遵守。韩剧的职场往往带有强烈的社会问题倾向。可以看出,职场关系是社会关系的缩影,在一定程度上折射着人情的土壤。
扎根于中国社会,我们的职场剧肯定会给“人际关系”带来更多的戏剧张力。之前追求一张干净的价目表的《理想之城》,销售亭
英斗法的《输赢》、金融投资小白进阶史《平凡的荣耀》,以及关注公关行业的《完美关系》《紧急公关》等,都在人情关系、“办公室政治”上施以笔墨。这些作品的高低优劣,同剧中的专业度强关联,其间人际关系描摹的合情合时合度也是重要考量。以此标准再看《盛装》,它定位在与国际接轨的时尚界,却忽略了全球化的经济社会文化语境中,北京、上海等国际化大都市的社会关系,已从人际关系社会向契约社会、从潜规则到明规则逐渐转身的事实。29集的绝大多数篇幅里,盛装杂志社不见规则与秩序,只专注“权力撕扯”。当职场剧简化成“人际关系攻略”“修罗场生存指南”,显然越走越狭隘了。职人群像需要样本式扫描,更得符合“人”的逻辑
职场剧抑或行业剧,“剧”才是根本。剧是否好看,首先得作品里的角色自洽、动人。
比如《女心理师》上线时,高浓度的专业案例赢得了正向的社会意义,但角色在咨询、恋爱、社会关系等多线程叙事的主次不够鲜明、风格没能完全兼容,使得作品离佳作尚有距离。《安家》里卖房子的专业手势让人看得入神,但女主角房似锦被层层叠加的原生家庭惨状,又终靠爱情救赎的结局,也被许多观众视作多余。归纳起来,职场剧对群像、对多线程戏剧线索的需求,不在于取样多寡、话题数量,角色各自的内生驱动力、群像间的关联、线索的并进交织能否与戏剧目标捏合,才是关键。
《盛装》里的群像,本可以是直奔同一戏剧目的的同行者。有人捍卫理想,有人推崇实用主义,有人骑墙摇摆,说到底是在行业流变中不同个体的选择。即便这间顶尖大刊里,专心搞事业的似乎只有一只脚已踏入新媒体河流的资深编辑赵昕,但对完整的故事而言,争权者与观望者们、菜鸟和老油条,他们承担的仍是对行业的有效思考。
但许是为了丰富看点,或为了罗织更广的社会话题,《盛装》成了“散装”。因抑郁症自尽的原主编林乔治被当作悬疑剧的引子抛出,但很快没了下文;雷启泰和陈开怡、项庭峰和肖红雪,职场攻心计的同时,两对感情纠葛跳不出重复的控制与算计;大佬顾明山坐而论道俨然幕后高人,从指点项庭峰到支持柳子琪,似是要转入高级商战的轨道,可他身染恶疾已知天命的底牌揭开时,剧本似乎更想塑造一个追念“白月光”一辈子的深情老头形象;至于李娜,她的菜鸟成长史还没能讲得踏实可信,旧东家老颓所表现的人间有真情,前男友背负的渣男不值得,都是乱上加乱。更离谱的还有专题部总监严凯,口口声声坚守理想,却在同事们为翻版面彻夜加班时,与新人天台上喝酒交心到天明;也是他,嚷嚷着召集同事开选题会,自己却跟女友跑没了影……
样本式扫描的群像到了《盛装》变为样本式扫射,故事的致命伤便在这里:铺排了太多看似有玄机实则虚张声势毫无实质作用的角色,讲故事过程中让“人”的逻辑让位于戏剧的功能性,最终,无力收束、人设大面积崩塌,群像成了四不像。而这辆戏剧列车开成了毫无章法的出轨列车,搭载再多价值观输出,也挡不住翻车翻得惨烈。(王彦)
来源: 文汇报