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【妻子看不起丈夫是什么心理】可以写在教科书上的第11集哭戏剧,演技比一集强,柴暄排在第7位。

不久前,《人世间》在中端播出,迎来了感情的高潮。

朱家之父朱智刚去世后,母亲李少华也坐在彬堂的尸体旁,突然去世。

不管是自私的还是无私的子女,在两位老人的尸体面前,都流露出世界上最痛苦的离别感情。(威廉莎士比亚,自私,自私,自私,自私,自私,自私,自私)。

朱家三兄妹和儿媳郑渊怡的哭戏看得心都碎了,但还是用“哭”嚼碎了,四个人各有不同。(莎士比亚)。

长子周秉义,第一个走近,扑通一声跪下。

父亲去世后,他作为长子一一安排了葬礼。父亲不在,他必须站出来放下悲伤,支撑这个家,所以他以前的表现是清醒冷静的。(大卫亚设)。

但是母亲离开后,也以这种突然的方式,房子突然消失了,再强的心理防线也瞬间崩溃,叠加了父亲去世时胁迫的痛苦,产生了强大的情感冲击力。(莎士比亚,莎士比亚。)。

朱勇紧跟在后面,跪在地上。

父亲去世后,她哭着对母亲说“妈妈好”,从那以后,她能感觉到准备对妈妈尽孝,但没有任何准备,妈妈也没有。(大卫亚设)。

另外,周炳仪的哭声中主要是“亲家的痛苦”,那周勇的哭声中有很多后悔,生前她没有尽孝道,从结婚到离婚,父母生气了一次,现在没有机会再尽孝了。(莎士比亚,莎士比亚。)。

周炳坤的哭戏乍一看很奇怪。

他没有像哥哥和姐姐一样立即跪下,而是站在原地流泪,很多网民批评他“不孝”。

事实上,如果我们把自己放在周炳坤的角色情况中,就会发现他的行为很真实。

他是妈妈的“毒疮”。母亲也很难接受父亲突然离开的这种现实,瞬间从成年人变成孩子,大脑一片空白,无法做出任何身体反应,只要留下眼泪,就会自动流下来。(莎士比亚)。

此外,与长子弟弟相比,周炳坤在父母身边献上孝道,并竭尽全力支持这所房子。

他已经尽力了。父母离开了。他极度悲伤,但他可以像哥哥一样哭着不死。(大卫亚设)。

最后,我们再看看静妍的反应。

儿媳郑渊一个人投入了李少华的怀抱,她的哭声是这些子女中最猛烈的。

为什么会这样?

事实上,在一起这么多年,郑渊和婆婆已经成为了亲生母女。

特别是婆婆恢复正常后,郑渊和周炳坤有时会有矛盾,婆婆严厉斥责周炳坤,在听说郑渊毅弟弟寺庙没钱修缮的时候,还卖房借钱帮忙。

除了周炳坤,婆婆可以说是这个家最大的依靠。辛苦了一辈子的婆婆也可以说最清楚自己作为女人的困难。(莎士比亚)。

婆婆走了,所有温暖困难的往事涌上心头时,她不禁哭了起来。

她为婆婆哭,为自己哭。

比利达

《人世间》这几场戏我们就能发现,哭,能表达很多情感,大多数影视作品中的情感高潮,都是靠“哭”带动的。

不同的演员,不同的情境有不同的哭法,而一个好演员,对“哭”的把控力,肯定是极显功力的。

他们懂得怎样调动自己的情绪,根据人物当前的处境,表现哭泣的内容,有的甚至连泪水都可以控制。

看完这几场戏的皮哥有感而发,今天不妨为大家盘点一下,皮哥心目中最好的11场哭戏。

11场哭戏,11位演员,演技一个比一个厉害,下面我们先从第11名开始看起——

11、《万箭穿心》颜丙燕

《对手》中颜丙燕的演技,得到了很多观众的认可,其实颜丙燕的表演水准一直很高。

2012年一部《万箭穿心》,让皮哥对颜丙燕有了新的认识,尤其在片中“捉奸”前后的一连串哭戏,让人震撼。

颜丙燕饰演的李宝莉,是一个倔强的女人,在与丈夫的婚姻里,她也是强势的一方。

但连续几天丈夫的晚归让她意识到不对劲,她决定查个明白,从丈夫一下班就开始跟踪。

果然,丈夫出了厂门后,和一个女人有说有笑。

她一路跟着,躲在墙角的她,眼睁睁看着丈夫和小三进了宾馆,我们能看到李宝莉走路的时候也有种失神在里面,反映着发现丈夫出轨后的绝望和对她的打击。

之后瘫倒在地,情绪逐渐酝酿,表明了虽然婚姻里她是强势的一方,但女性的天然弱势是改变不了的。

刚开始有点不相信发生的事实,回过神以后才崩溃大哭。

理清思绪后,她情绪终于平息了些,之后追上宾馆,拿起灭火器想破门而入,捉奸在床。不过一旁小孩的声音让他想起了自家的小宝。

恢复理智后,她去了小卖部,报警举报嫖娼。

之后打车回家,情绪又涌上心头,在出租车捂嘴大哭。

一系列举动,将李宝莉细微的心理状态全都表现了出来,那种绝望、不甘、愤怒和委屈,一时间都体现在眼泪里,自然流畅,让人称奇。

10、《集结号》张涵予

每每提起中国战争片,都绕不开《集结号》,而提起《集结号》,便绕不开张涵予的谷子地。

谷子地奉命坚守阵地,以集结号为信号撤退,可战友们说听到了号声,他却没听到,到最后9连都打光了,只有自己侥幸活了下来。

很多年后,谷子地一直觉得是自己耳朵有问题,对不起兄弟们,当他与当年的司号员小梁见面时,才反应过来,所谓的集结号,根本就没有吹。

得知真相的谷子地,多年来压抑的情感终于爆发。

他身上背负的愧疚、委屈、悲愤,在知道真相的那一刻,全都在死去的上司刘团长墓前全部发泄出来了。

这一段表演,张涵予额头上青筋暴起,眼眶瞬间湿润,两只手拽紧了小梁的衣领,反问中夹杂着怒吼,这场充满力量的情绪戏看得人屏住呼吸。

虽然没有大特写镜头,且摄影机不稳定,但没有定格和特写画面,正说明了谷子地内心的极度混乱。

混乱之后,就是哭哭嚎,那些自责在这一刻化成了对一块墓碑的质问,也刺痛了每个观众的灵魂。

不撤,9连就打光了;撤了,大部队可能都打光了。

刘团长做了一个艰难的决定,却给谷子地背上了万分的压力。

张涵予这段表演爆发力十足,感染力十足,多年之后依旧是最经典的哭戏场景之一。

9、《李米的猜想》周迅

周迅向来以精灵鬼马著称,但其演技也是当时小花中数一数二的。

尤其周迅的一对大眼睛,演起哭戏光芒十足,让人动容,皮哥印象最深的,便是2008年曹保平那部《李米的猜想》。

片中,周迅饰演的李米是个出租车司机,一直在寻找自己失踪的男友方文,找了整整4年。

之后终于与方文见面,这个人却对她形同陌路,原来此时他化名马冰,是个毒贩,无法与李米相认。

李米确认这就是自己要找的人,于是一路跟着他,边跟边背诵她这些年方文写给她的信。

背着背着,见方文不动声色,李米便哭了起来,这哭里透着一股炽热的情感和强烈的思念。

当然,里面还有委屈与不甘,以及终于见到男友而不得的失落。

这段戏中,周迅又是哭又是笑,面部狰狞表情扭曲,但感染力十足,因为这是真实情感的冲击力。

拍完这段戏后,周迅蹲在路边哭了好久,她已经完全沉浸在李米的角色中无法自拔,陷进去了。

最真实的情感,最滚烫的泪水,这就是李米带给我们的感动,也是周迅诠释角色的真实与敬业。

8、《风声》李冰冰

《风声》至今依旧是谍战片的高峰,而李冰冰在电影中的一场哭戏,将这部电影拉高了一个档次。

皮哥要说的不是“量体之刑”里那段哭戏,相比刑罚,她的另一场哭戏则更让人动容。

李冰冰饰演的李宁玉,是伪政府工作人员,男友是地下党,她自己也在不知情的情况下被周迅饰演的顾晓梦(特工“老鬼”)利用传递情报。

男友被抓后,李宁玉也知道了这一切, 她去找顾晓梦对峙,有一段十分经典的哭戏。

两人本来是好朋友,这哭泣里,更多是被利用的愤怒。

不过随后,对于晓梦的摊牌,李宁玉感到无助和无奈,哭戏的情绪在这里已经发生了改变。

面对顾晓梦让自己去揭发她的事实,李宁玉开始于心不忍,这里的哭泣,随即又变成了同情、怜悯和不解。

得知好友是要用生命传递情报时,李宁玉面对这个视死如归的女人,眼神里全都变成了怜惜。

这几分钟哭戏,李冰冰情感转换自然,一气呵成,最终拿到了金马影后。

当年的金马影后,正好是李冰冰和周迅竞争,双方还都放了一些冷嘲热讽的“狠话”。

也有传言说,戏中,李冰冰打周迅那一巴掌,是真打。

孰是孰非,或许只有当事人知道,但李冰冰在《风声》中的这段哭戏,其精彩程度足以载入谍战影史,成为经典。

7、《我的团长我的团》段奕宏

这部剧大概是中国观众公认的,战争剧巅峰之一。

剧中段奕宏贡献了有史以来最好的演技,甚至皮哥认为,那时候的段奕宏,就是被龙文章给魂穿了。

龙文章唯一的目标,就是让自己“炮灰团”的弟兄们活下来,为此他可以用尽一切手段,可以贿赂大员,可以出卖色相,甚至下跪。

片中有一段哭戏,就是龙文章给老麦下跪,请求他们留下的情节。

那段戏,皮哥觉得段奕宏完全将自己代入进了龙文章,他一边像个军人一样陈述,一边眼角泛着泪花。

我们一边听着龙文章那接地气的台词,一边看着他没有任何哭腔,眼泪却顺着黝黑的脸颊流下来。

随着情绪的上升,眼泪没有增多,反倒是泪水缓缓滑下。这泪水滑得越低,就代表龙文章的感情升得越高。

“可答案不该是死啊!”

这时候终于能看到段奕宏嘴角微微的啜泣,他既保留着一个人的情感,也放下了一个军人的尊严。

这种哭,解读有一万种,但好演员的好演技只有一种,那就是段奕宏。

6、《杀生》黄渤

都说黄渤是喜剧演员,可最开始的黄渤,演哭戏可是出了名的。

《杀生》中他的表演,可谓登堂入室,十分高级。

《杀生》的故事很简单,黄渤饰演“村霸”一样的牛结实,无恶不作,给村子造成许多麻烦。

村里人没办法,只能请来聪明的牛医生,要除掉这个人,于是全村谋划了一场“心理暗示”的刺杀——让牛结实相信自己得了绝症,以达到杀人的目的。

计划实施过程中,出现了意外,村里的寡妇怀了牛结实的孩子。

为了保护孩子,牛结实准备赴死,而这段最著名的哭戏,就发生在牛结实和余男饰演的寡妇之间。

从这段哭戏里,你甚至能感受到善与恶的转化。

牛结实要救寡妇和孩子,就要吃掉这一包毒药。

他的眼神里反映着思想斗争,眼泪表示着对死的恐惧和害怕,可表情上,却是对寡妇最温柔的安慰和体贴。

黄渤之前,皮哥还从未见过一场死前的哭戏,可以这么演。

黄渤的这场戏,也吸引了不少观众对本片内核的讨论。

当恶转化为善,当善转化为恶,到底哪个更值得同情?

5、《天下无贼》刘若英

拍《天下无贼》之前,刘若英的演技已经有目共睹了,可谁知道,在《天下无贼》中,她竟然奉献了自己职业生涯最好的哭戏。

片中,刘德华饰演的王薄和刘若英饰演的王丽是一对小偷夫妇,因为有了孩子,王薄想做点善事,于是中途让王丽下了火车。

可是王薄为了保护傻根的钱,在和偷盗团伙的搏斗中死去了。

王丽是在饭店得知这个消息的,那已经是五个月之后,王丽挺着大肚子,面对爱人的去世和自己的独活,不能自已。

虽然一句话都没有说,但王丽开始大口大口吃眼前的烤鸭。

吃的时候,两眼已经泛红。

这儿的哭戏,其实有两层深意。

第一层是王丽怀孕已久,为了肚子里的孩子,她不得不吃,补充营养。孩子也是爱人生命的延续。

第二层,吃得越狼吞虎咽,越说明王丽内心的悲痛和伤心欲绝,吃是她发泄及掩盖情绪的一种方式。

这场戏里,刘若英一共就流了一滴泪。

不多不少,正好一滴,挂在眼睑上久久不留下来,说明王丽在隐忍,她越忍,越克制,这种痛就越强烈,越让观众共情。

除了唱歌,这也是刘若英被大多数观众喜爱的原因。

4、《大追捕》张家辉

《大追捕》中,张家辉贡献了影帝级的演技,尤其是那段哭戏。

片中,张家辉饰演一位有如山父爱的父亲王远阳,被诬陷入狱20年,还成了哑巴。

出狱后,王远阳为了替女儿的过失杀人顶包,经过精心策划,将矛头都指向了自己。

最终,王远阳用自己的死拯救了女儿,他初次见到女儿的那场哭戏,让人动容。

因为说不出话,王远阳只能远远看着弹琴的女儿,张嘴发不出声音,但对观众来说,似乎听到了呜咽声。

镜头拉近,那张因思念哭泣而颤抖的脸越来越清晰,张大的嘴巴让人感觉窒息,那种爱而不得的急切溢出屏幕。

尤其双眼噙满泪水的张家辉,演技爆发力十足,这场戏也是足以写进影史经典的哭戏,许多人看《大追捕》,就是因为被张家辉感染,因父爱而感动。

3、《幸运是我》惠英红

惠英红有三个金像影后,两个金像女配,一个金马影后,一个金马女配,是奖项收割机,演起哭戏来几乎无人能及。

《幸运是我》中,惠英红饰演一个有认知障碍的孤独老人芬姨。而无处可归,用“计谋”住进芬姨老屋的青年阿旭,则成了她的室友。

在日常的交往中,两人培养出了特殊的情感,老人的孤独得以纾解,阿旭也渐渐找到了人生的意义。

片中有一场戏,是芬姨劝阿旭不要离开自己,惠英红将自己和角色完全融入,她哭泣的眼神里,既有认知障碍老人的那种不知所措,又有种孩子般的撒娇和稚嫩。

就像孩子犯了错误一样,眼泪止不住地往下流,还害怕大人数落。

从眼神中,我们看得出芬姨对阿旭的情感,既有儿孙一般的陪伴亲情,又有监护人一般的依赖,还有亲人一般的不可分离。

一场哭戏,三种复杂的情感,怪不得惠英红可以凭借这个角色,拿下自己的第三个金像奖影后。

片中惠英红奉献了很多精彩哭戏,皮哥只是选取自己认为最复杂,最为精彩的一段。

大家有兴趣可以重温这部电影,也重温有四个影后头衔加身的惠英红的表演。

2、《活着》巩俐

《活着》大家都很熟悉了,电影中,巩俐饰演福贵妻子家珍。

一家人本就命苦,之后又遇到意外,他们的女儿生孩子大出血,巩俐作为母亲,哭着求大夫救救自己的女儿。

巩俐的扮相,本就是那种朴素的村妇。看到失血过多的女儿,她一时间无语凝噎,嘴里发出的声音都不像台词。

观众听了很久都听不出来说的是什么,直到她转头求大夫:“大夫,我求求你,我就这一个女儿,我就剩这一个女儿了。”

此时她已经满脸泪水,加上因紧张渗出的汗水,你都不知道哪些是泪水,哪些是汗水。

“就这一个女儿”,是绝望,也是无助,因为没有任何办法,她只能靠这种话,唤起大夫的怜悯,以求拯救自己女儿的生命。

而哭戏中的巩俐涕泗横流,面部表情完全扭曲,亲眼看着女儿气息一点点变得微弱,直至死去,我们能感受到她发自内心最深处的痛楚,撕心裂肺让人心疼。

这几乎是一次全方位的感情爆发,而这种表演,才是真正精彩的表演,能征服所有观众的表演。

1、《甜蜜蜜》张曼玉

张曼玉的哭戏,是因为失误铸就的经典,也正因为失误,所以经典到独一无二。

这段哭戏,张曼玉饰演的李翘,去认曾志伟饰演豹哥的尸体。

张曼玉哭得梨花带雨,但是在哭之前,她还有个环顾左右的笑场,看着有些违和。

回过头来看,这一笑场虽然突兀,但是放到角色情境里,这抹笑反而显得真实。

豹哥陪她经历了人生动荡,度过了一段美好的日子,而李翘的这个笑,其实包含着她与豹哥的过往。

两人第一次见面的时候,豹哥问她:“你不怕吗?”李翘说她只怕老鼠。

第二次见面,豹哥说他带了新朋友,并展示后背新纹的米老鼠,李翘噗嗤一笑。

李翘认尸体的时候,警察将尸体翻身后,看到了米老鼠的李翘,自然会回忆起第一次看到它的情景,这种下意识的笑,反而有着很强的情感力量。

笑容之后,她突然意识到,这是豹哥的尸体,她不得不接受豹哥的死亡,于是悲从中来,又开始哭泣。

这笑对一个演员来说虽然是失误,但很真,哭,也很真。

正因为真,所以才是永恒的经典。

这十一场哭戏,皮哥花了很大的精力才为大家盘点出来。当然好的哭戏还有很多,一篇文章无法全部涵盖。

比如《山河故人》里赵涛的哭戏,《最爱》里郭富城的哭戏,《一代宗师》里章子怡的哭戏,《我不是药神》里徐峥的哭戏,《驴得水》里任素汐的哭戏,《喜剧之王》里张柏芝的哭戏……

但目前选出的这些,是皮哥心中诠释得最好,最生动,最复杂也最具感染力的哭戏,每一场都震撼人心,每一场都可以写进表演教科书。

评价一段表演,会因为个人感受、经历、喜好和人生阅历的不同而不同,这是皮哥的一家之言,大家心中如果还有什么经典的哭戏,欢迎在评论区与皮哥讨论。


文/皮皮电影编辑部:蜉蝣

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责任编辑: 鲁达

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