鲁达 滨田英明的照片风格是广大网友都非常喜欢的摄影风格，很多人也都非常喜欢，也有很多模仿他风格的教程，那我今天就以我的角度来给大家分享一下我的模仿照片的思路。
首先很多人都把他的照片风格定义为小清新风格，其实也没有错，但是我想告诉大家的是其实他的照片很多都是用胶片拍的，只不过胶片颗粒确实很小。那这个可能和他照片的风格有关，他的照片普遍都是高调性的，其次就是他很多照片都有闪光灯补光，只不过太自然了可能不太能看出来。当然也和拍摄设备以及冲扫设备有关。
那我们首先我们先来看一下他常用的相机、胶片以及扫描设备。
胶片相机：宾得67II ，滨田英明最喜欢的相机，《Haru and Mina》就是用这个相机拍的
搭配胶片：Kodak Portra 400NC和160 NC，有时也会用FUJI COLOR PRO 400H或PRO 160NS
胶片扫描仪：诺日士QSS3233
那其实玩过胶片的都知道，影响画面色彩的除了机器之外，胶片和冲扫设备对色彩影响是非常大的。
那知道这些有什么用呢？等看到最后你就知道了。
当然了，他也用数码相机拍照，但是通过他个人网站看他的照片，不管是胶片还是数码，他的照片风格还是很统一的。
所以我接下来模仿的重点不在于要和他的照片一模一样，重点在于告诉大家如何正确的通过色彩三要素去模仿他的照片风格，让你拥有举一反三的能力，因为其实模仿的一模一样也完全没有问题，但是这不是模仿的正确思路，因为：
首先滨田英明本人的照片也不是色彩都是一模一样的，不同的环境色彩都不完全相同。
其次我们拍摄的每张照片的环境各个要素也不可能和他的照片一模一样。
所以模仿照片的统一风格就可以了，如果想要学习如何正确的去100%的模仿，可以去看我的系统摄影后期课程，里面会教给你系统的学习方法！
为什么我们需要学习摄影后期以及摄影到底好不好自学？
那我那接下来找几张我个人比较喜欢的照片，我们先来分析一下他的照片在色彩上有什么共通之处！
这五张是我在他个人官网找的五张图，当然没有包含室内的，都是室外的，基本上外景常见的东西都有，天空、植物、建筑。
那我们单看图片是看不出有什么共同性的，这个时候就需要直方图了。
不知道你有没有发现共同点呢？
1:从影调上来看，都是长调，从直方图黑色、阴影、中间调、高光、白色这五个区间划分的话，可以看到黑色和白色是没有颜色信息的，也就是说，画面最暗的地方和最亮的地方没有颜色信息。影调主要集中在阴影、中间调、高光这三个区间。
2:画面主要色彩信息集中在高光区域，阴影和中间调相对来说颜色信息比较少。
至于其他的呢在直方图中不好看出来，所以我在这里暂时不做分析。
那我们先找一张照片来模仿一下前两个我们总结出来的点。
首先说明本来打算用来模仿的照片光线比较好，但是RAW格式被删除了，所以选择这一张。
大家主要看思路就行了。
这是一张佳能5D2拍摄的原图，我们从直方图可以看到照片是偏暗的，所以我们第一步调整，就是调整黑白影调关系，让黑白信息集中在阴影、中间调、高光区域。
在基础调整中调整成这个样子，大家可以看到直方图：黑色和白色几乎没有颜色信息了，但是我们的主要信息集中在阴影和中间调，这个时候我们就需要用曲线调整。
在曲线中我们做成这样子就行，我们可以看直方图，让颜色信息集中在亮部，同时压低高光。
那有同学就会问，为什么你这个直方图和滨田英明比起来，阴影的信息也这么多呢？那你看一下画面就行，我们的画面中人的比重很大，而她穿的是黑色的衣服，所以自然而然的阴影颜色信息会比较多。如果是浅色系的衣服就会好很多。
那我们接下来分析一下滨田英明照片的其他色彩信息。
那我们可以先从色相分析一下。
既然是人像作品，那我们就把照片分为两个部分，一个是背景、一个是人物。
先说背景。
大家可以看这几张图，我分别拾取了五张照片的天空背景信息。
通过H色相这个颜色数值220、206、215、203、206，你可以发现从色相上来看基本都处于同一个色相范围，蓝色偏青一点点。同时饱和度都很低，明度都很高。
那我们可以总结出什么规律呢？
其实就是照片背景整体来说的话就是偏青的冷色调、低饱和和高明度。
知道了这个之后我们可以来调整一下。
首先我们整体色温可以往蓝色偏移一点，但是不能太过，因为调整的是整体，如果调整的踢太多，容易人物本身的肤色也就会严重偏色。
这个时候因为我们的天空占比很小，所以我们打开看一下。
这个时候他的H色相数值是214，可以说和滨田英明天空的色相很接近。
那我们的背景有这个树木，所以要调整一下树木的颜色。
色相偏青，饱和度降低、明度提高。
调整完成大概就是这个样子。
那现在我们的背景基本符合偏青的冷色调、低饱和、高明度这个特点，当然了这只是给你一个思路，至于具体的数值还是要看个人的喜好。
那最后我们再来调整一下人物的肤色。那肤色要分开来看，高光和阴影。那我们先看一下脸部高光有什么特点。
可以看到色相上比较中规中矩的橙红色，饱和度较低，明度较高。
再来看阴影。
不知道大家有没有发现，相比于高光，色相来说的话更加偏向橙色，饱和度更加高一点，明度更加低一点。
这就说明他并没有对脸部高光和阴影做冷暖的区分处理，基本就是人物脸部本来的颜色。
有的人可能会觉得多此一举，其实并不是的，有些人像照片你看着像暖色调，其实他是一个冷色调。如果不理解的话可以我这一篇文章。
关于调色你必须要知道的知识 - 知乎
然后我们拾取一下我们处理的照片
这是高光的颜色：
这是阴影的颜色：
其实可以发现差不太多，无非就是我们肤色更加偏红一点。这个时候就比较简单了。
首先色相往橙颜色调整。
饱和度稍微降低一点。
色彩明度不用动，因为刚开始的时候大家可以看到我们已经把明度调整到位了。
那到现在这个样子已经调整的差不多了，接下来我们就在进行一下整体微调。
我现在是感觉我们现在的照片因为我们的黑色衣服占的画面比重较大，所以我们和滨田英明的明度调整太一样，导致照片发灰，不如他的照片通透，所以我们再调整一下曲线，让暗部颜色信息再多一点。提高一下对比度。
那最后我是感觉相比于滨田英明的背景，我们这个背景的颜色相对来说不够青，冷色调的氛围感不足，那我们再调整一下。
最后脸部黄色颜色可以再偏黄一点。
那我们最后调整完大概就是这样一个样子。
当然了，这一张照片可能不是特别适合，最重要的是给你模仿照片提供一个思路。我去模仿别人的照片风格就是这样一种思路，你要知道你看过的所有教程，都是需要提前写好的，不可能一下子就能够使照片完全模仿的像，所以需要不断的调整。
最后的话这个头发的颜色都可以再去处理，我也仅仅做了调色的处理，如果你想要做好，液化磨皮这些都需要去操作。我就不再讲了。也希望让大家明白问别人要参数是不能调整好照片的。
那最后总结一下滨田英明照片的特点：
1:从明度来说的话，高明度，通俗点说就是画面比较亮，主要信息集中在亮部，暗部信息很少。最暗和最亮的地方没有颜色信息，所以对比度不算太高。
2:从饱和度来说饱和度普遍都偏低。
3:从色相上来说，偏青的冷色调为主，当然这个不是全部，以我们的例图为例。
最后再说一下我模仿的应该是他用数码拍的，他用胶片拍的《Haru and Mina》系列和这个的感觉还不一样。
我们可以看一下！
这些照片应该使用胶片拍的，那有没有简单的办法来模仿他的这个风格呢？嘿嘿，作为一个老司机，当然知道有很多人不会手动调色，那有没有简单的办法呢！
自然就是套预设了！前面我们说过，滨田英明最常用的胶卷柯达Portra 400NC和160 NC，还有FUJI COLOR PRO 400H或PRO 160NS。
那我们直接套预设就可以了！
这是原图：
那我们在套预设之前呢？还是需要做一些基础矫色，我们直接点自动就行了。
那最后我们直接点击预设就可以了
一键搞定，可以说是非常快了。
简单说一下NC后缀意思是（Natural Color自然色彩） ，除此之外，柯达胶卷还有VC和UC后缀的意思分别是Vivid Color（鲜艳色彩）和Ultra Color（超级色彩），也就是颜色越来越鲜艳。
那最后想说为了给朋友们一个福利，关注我并且转发这一篇文章，免费把VSCO模拟胶片预设分享给你！
最后的话我觉得不管你是套预设也好，还是自己手动，其实照片最动人的是照片中传递出的浓浓的情感，所有的技术都是为表达、传递这些情感服务的。相比于捕捉那些动人的瞬间，调色只是辅助。