鲁达 北京2010年2月21日上午10点，原中央工艺美术学院院长张鼎先生的心脏停止了跳动，他离开了深爱的祖国和人民、艺术和事业、亲人和学生。永远。
一
张鼎先生是一位伟大的美术教育家。 六十多年前，在毛泽东主席、周恩来总理的亲切关怀和指示下，他与同事们共同创办了中国当代艺术设计和工艺美术教育的最高学府——中央工艺美术学院。 这所学校的成立代表了中国当代艺术设计和工艺美术的发展方向。 几十年来，“为美化人民生活服务”被中央工艺美术学院一代代学者奉为准则。 学校不断完善的专业设置和全国高等院校的艺术设计与工艺美术专业、工艺美术中学和技工学校，标志着中国当代艺术设计与工艺美术教育的大厦和教学。 制度的建立。 建校之初，这里聚集了当代中国最优秀的美术设计师和工艺美术教育家，其中包括庞薰琹、雷桂元、张光宇、高壮、郑科、陈树良、吴老、柴飞、徐振鹏、袁麦、朱大年、梅剑英、程尚任、唐子博、张景虎、韦天林、吴冠中、阿老、白学士、尚爱松、邱灵、潘长厚、奚晓鹏、温连昌、袁云甫、常沙娜、陈汉民、余秉南、田子兵、黄能夫、王嘉树、李绵禄等工艺美术学术界的知名名字闪耀着时代的光辉。 张鼎先生就是其中的杰出代表。
中央工艺美术学院曾经是一所在国内外具有优良学风、人文精神和优良学术传统的中国著名大学。 艺术设计、装饰风格和工艺美术史的研究是该校的特色和发展张力，引领时代潮流。 。 我们知道，一所大学的精神和传统往往需要几代人的努力和培育才能形成。 有时，一所大学的精神和传统与大学校长的思想、情感、教育和人格息息相关。 张鼎先生一生对传统的坚守、对艺术的追求、对人才的关爱以及博大慈悲的胸怀，对大学精神传统的形成产生了重大影响。 该校以20世纪50年代北京十大建筑装饰为代表，其装饰和艺术设计体现了那个时代的最高水平。 学校培养的学生始终是中国当代艺术设计和工艺美术的领军人物和骨干力量，源源不断地输送到社会各个领域。 张鼎院长的名字和他对学校的巨大贡献，他设计的校徽、标志以及《装饰》创刊号封面等，都与学校的成长历史和当代事业永远联系在一起。中国工艺美术。 一起。 如今，中央工艺美术学院已并入清华大学，当年的校园已不复存在。 但张鼎先生和学校几十年来所凝聚的人文精神和学术传统，将永远成为曾经在中央工艺美术学院工作和学习过的人们的记忆。 它是那些走过它的人们心中不可磨灭的记忆和纪念碑。
二
张鼎先生是一个不断超越自我的人。 他一生始终走在时代的前列。 在抗日战争的战火中，他奔赴当时的革命圣地延安； 在那个动荡、跌宕的时代，和当时的热血青年、有抱负的艺术家一起，用他们自诩智慧、坚韧的普罗米修斯精神为人类带来火种，让文明、智慧、自由、博爱的光辉照亮世界。 他傲慢而顽固，用画笔讽刺丑恶，与敌人作斗争。 延安整风期间，很多人被说是特务，气氛十分恐怖。 但张鼎不肯承认。 任何说他是间谍的人都会说：“你是间谍，我不是！” 一般人都不能支持，但张鼎先生就是不承认。 少年张鼎性格耿直，威风凛凛。 而新年伊始，为了夺取长期艰苦奋斗的胜利，为了建设自己理想中的家园——生命和精神的栖息地，他又以昂扬的斗志开始了新的建设工作。 设计国家标志和形象需要花费很多心思。 当中华民族的历史文化和道德信仰遭遇浩劫时，他坚守着做人的底线，有艺术家的良心和尊严，从不阿谀奉承，从不跟风。 张鼎先生长期担任中央工艺美术学院领导。 他对如何领导艺术家以及与艺术相关的问题做出了深刻的思考和启发性的问题。 有一次是关于他在延安的好朋友杜亚甲和塞克的情况。 他知道杜亚嘉被贴上疯子的标签，塞克长期被忽视，他感到深深的不公平。 他说：天才艺术家被做成疯子、疯子； 拥有许多非凡才能的瑟克，却根本没有被赋予任何工作！ 1949年后他写过一句话吗？ 您执导过话剧吗？ 慧娃曾经描述过文革后张鼎先生与杜亚嘉的一次会面。 她说：“杜亚嘉的爱人出国看望女儿，没有他，杜亚嘉就孤身一人，家里有人照顾他的生活。本来，三个真正的艺术家，自然充满了放荡不羁的风格，对现实的残酷折磨。”如今无奈，生活得如此狼狈，如此垂头丧气，两个人坐在那里，眼神浑浊，从外表看，没有一丝四人意气风发的样子，他们对视一眼，一言不发。继续坐着。“你们两个怎么样？ 难道你们不想认识吗？”我一直劝着他们不要再说一句话，时间太长了，两个人只是看着对方，我不知道他们在想什么。看着时间太长了，天色也快黑了，只好回去了，但他们两个却没有说一句话，试想一下，这些老人用他们的人生经历、他们的经历，带下了多少话语。当初的理想，以及后来的经历，并不是没有什么可说的，两人四目相对，不知道从何说起，全都卡壳了。在我心里，我一生都没有表达过。”
张鼎先生很尊敬鲁迅，认为鲁迅是博大精深的。 他一生都在读鲁迅的书。 他时常提醒自己鲁迅说过的话：“中国知识分子面前存在三个陷阱”。 第一个陷阱是帮助官员和闲人； 第二个陷阱是帮助商人和闲人。 第三个陷阱是公众。 鲁迅认为，帮助群众是错误的。 他只是娱乐群众，从不煽动群众反抗。 在这样的生活中，你就是奴隶，就是奴隶。 在特别困难的时刻，当他的身份和影响力不允许他表达自己的真实想法时，他用沉默表达蔑视，用心等待春天的到来。 我们能感受到他的孤独、迷茫和坚定的韧性。 正如他的朋友兼诗人艾青所说：“为什么我的眼里总是含着泪水？因为我深深地爱着这片土地……”
三
张鼎先生是捍卫民族民间文化的先驱。 他一生致力于保护和弘扬中国民族民间艺术。 无论是20世纪50年代初张鼎先生在中央美术学院应用艺术系工作时，还是20世纪50年代末担任中央工艺美术学院领导30多年时多年来，他为学校的办学做出了巨大贡献。 他们都极力贯彻民族民间思想，主张建立中国自己的工艺美术设计和教学学校。 当他在中央美术学院应用艺术系就读时，民间工艺还没有被很好地发现和引进。 很多人不理解他们，甚至有的人不承认他们。 于是，他带着学生去收集民间工艺品。 他认为，民间手工艺品大多是生活必需品，是老百姓务农后利用闲暇时间制作的。 它们是由劳动者制作的，其审美品味和加工过程非常新鲜和健康。 他还请面汤、泥人张、皮影路等民间艺人到学校，并为他们各设一个作坊，带徒弟。 他当时所做的一切，为几十年后中央美术学院和中央工艺美术学院民间艺术和民间工艺教学的发展奠定了基础。 事实上，早在20世纪30年代，张鼎先生在北京美术学院学习期间就开始创作民间作品。 他后来回忆说：“学校举办周年作品展，我参加了一个作品，用的是我小时候在家乡参加葬礼、做水陆道场时画的水陆画的形式。十八层地狱我用这个民间画的形式画了一幅大图，当时学校提倡文人画，我一看就觉得俗气，但并没有失去信心。我以水陆画的形式画的漫画《地狱》，画的是地狱之王蒋介石，丁玲被关在铁笼子里，鲁迅在路上奔跑，还有一个人。这种漫画形式在北京的一个漫画展上得到了认可，用民间的形式来画现代生活，从此我就一直没有放弃民间的东西，试图探索并利用它们来服务现代艺术。 ”。
记得1983年初夏的一个下午，连晓春老师带我来到白家庄张鼎先生家，向他汇报中国工艺美术学会民间工艺美术专业委员会筹备情况。 当时我的妻子陈步文先生在家，非常热情地接待了我们。 可以感觉到，连晓春老师与张鼎先生夫妇的感情非常深厚。 整个下午，连晓春老师都在和张鼎老师谈论民间工艺美术专业委员会的筹备工作。 谈话十分精彩、激动，仿佛在迎接一场盛大节日的到来。 1984年11月，张鼎先生在中国工艺美术学会民间工艺美术专业委员会第一届学术年会上发表了《工艺美术的根源》的长篇大论演讲。 他说：“我们研究民间艺术，除了保存和发展之外，还需要吸收和学习，以适应今天的创新。” 这些年来，他在家中热情接待了多少来自全国各地的民间艺人，招待了多少民间艺人。 艺术家的展览和作品都有题词，鼓励他们继承和发展中国民间艺术。 在如何正确对待民族民间艺术方面，张鼎先生反复强调和提醒，要提高民间艺术的审美能力和水平。 这对于我们从事民间艺术研究的人和广大民间艺术家有着重要的指导作用和深远的影响。 意义。 张鼎先生始终对民间艺术的未来发展充满信心。 他说：“我们的民间艺术今后不但不会衰落，反而会蓬勃发展。” 2008年12月12日，张鼎先生因病参加在北京举办的展览。 中国工艺美术学会民间工艺美术专业委员会第二十三届年会是张鼎先生参加的最后一次年会。 他在会上再次强调：“民间艺术是一切造型艺术的根源，没有民间艺术，就没有造型艺术。现在有新一代从事这项工作，我很高兴，这将是有益的。”为了我们的子孙后代。” 这对艺术的发展大有裨益。 “中华民族历史上涌现出许多舍生忘死捍卫民族尊严、抵抗外来侵略的民族英雄。在极左思想猖獗的年代，在极其困难的情况下，张鼎先生为保护和弘扬中华民族优秀传统文化做出了突出贡献，也是我们民族的英雄，代表了我们民族的精神。 。
四
张鼎先生是一位从未放弃对艺术创作执着追求的伟大艺术家。 他热爱生活，热爱祖国的雄伟山河，始终肩负着一个艺术家对国家和人民的责任。 战争期间，他用漫画讽刺丑恶，攻击侵略者。 和平时期，他多次主持国家级对外展览的设计，为促进中外交流做出了重要贡献。 他是中国当代公共艺术的先驱者，主导创作了首都机场、北京地铁、长城饭店等大型壁画。 他开创了装饰画创作新潮流，在美术设计、动画艺术、舞台美术、书法艺术、环境艺术、服装艺术等多方面取得了杰出成就。 在艺术上，张鼎先生从来不愿意画出违背自己意愿的“命题”作品，更不愿意用自己的画来为权贵服务或者换取名利。 他说：“我应该画什么？必须是让我兴奋、让我感动的东西。” 在艺术问题与政治问题交织的时代，艺术的坚持也蕴藏着巨大的风险。 袁运生先生在创作首都机场壁画时，创作的《泼水节——生命赞歌》中有傣族姑娘洗澡的场景，在当时引起了不小的轰动。 张鼎先生后来回忆说：“道士难得又奇怪，一定是某个领导让我劝袁运生给两个女孩穿上衣服。我告诉他，文艺复兴时期，教皇让两个画家画米开朗基罗的画” 《末日审判》我给他讲了裸体男女画内裤的故事，我说有时候肯定一件作品比否定它需要更多的勇气和魄力。 除了创作首都机场壁画《哪吒浩海》之外，先生还创作了巨幅刺绣壁画《中国长城》。 这幅壁画是张鼎先生用焦墨笔法绘制的，还请南通工艺美术学院的绣工用彩绣技法绣制而成。 作品气势磅礴、气势磅礴，堪称20世纪80年代中国最优秀的壁画之一。 一大块。 张鼎先生坚持尊重艺术规律，严肃批判了干扰艺术家创作的所谓“群众观点”。 他说：“现在有太多不懂艺术却喜欢干涉的人，不要总是向艺术家询问群众的欣赏习惯。艺术家也是审美教育者，应该提高群众的欣赏品味。”而不是迎合大众，更何况大众的艺术水平不一样，艺术品味也不一样，你忘了这一点吗？ 张鼎先生晚年作为国画大师，在焦墨画创作上独树一帜，独树一帜。 事实上，他的焦墨画可以追溯到“文革”时期。 当时，全国城乡一片红血海，他无法接受，就躲到香山，读黄宾虹的焦墨山水册。 读完之后，他心情平静，心情舒畅，便开始画焦墨。 他爱山，画山，心中有山。 他是一座大山，一座让后人艺术上敬佩的大山。
张鼎先生出生于1917年。2017年6月20日，“纪念张鼎先生诞辰100周年暨学术思想研讨会”在山东工艺美术学院召开。 人们回首张鼎，怀念他。 他的精神让人敬佩； 他的思想铭刻在我们心中； 他的风范高，山河长。 他的声音和笑容仍然让我们记忆犹新。 正如他的妻子惠娃在追悼会上所说：“在自然规律下，没有人能拯救张鼎的生命。但我们都相信，如果张鼎先生确实有某种精神和价值，那么这种精神和价值就应该是获救了。” 张鼎先生并没有离开我们，他仍然和我们在一起。 每每想起这些，我的心里总感觉有点凄凉，有点悲壮。 如果有一天我们走进他的世界，我们会追随他的思想和事业，对他说：张鼎先生，我们永远和你在一起！
（孙建军 中国工艺美术学会民间工艺美术专业委员会主任、中国艺术研究院研究员、中央工艺美术学院《装饰》杂志原副主编）工艺）