白云天

华西都市报记者刚刚获悉，著名画家张士莹先生于3月8日与世长辞，享年83岁。张老是四川省诗书画院专职画家，国家一级美术师，他是闻名巴蜀画坛的“老虎画家”，生前留下佳作无数。张老一生高风亮节，为人低调，他曾给家人立下遗嘱，关于他的去世不要进行媒体报道，也不搞追悼会。

张士莹四十多年前就已成名，但他生性淡泊名利，不喜混迹于几近泛滥的各种艺术展，因此外界很难得见张士莹的水墨真迹。前年11月，张老终于在成都举行了“白云无尽”大型个展，在本土艺术圈引发轰动。老先生一生都执着于艺术，晚年也不歇笔墨，其积累作品自然是波属云委，连绵不绝。如今老人驾鹤仙去，空余白云天上游，让人无限唏嘘。

【画虎】

不同于前人的别趣

张士莹笔下的老虎堪称圈中一绝。历来画虎，大约总是画圆睁双眼以取神采，但千篇一律沿袭下来，也就不免落为陈套。张士莹基于老虎的生理现象的认识，并掺合了对舞台关羽形象气质的感受，而创造出那眯缝着长眼，并且不画眼珠的虎相，形成了不同前人虎画的别趣，也可说是突破了前人画虎的程序而形成自己画虎的程序了。”

老虎集威猛、华贵、优雅、神秘于一身，不单是森林之王，更有超凡脱尘、君临天下的王者气度。张士莹笔下的虎，以写意提形，以情聚神，细品这些画中姿态万千的山大王，你可以看到霸气，也能感受到它们的灵气，赋予老虎人性化的情感，正是“张士莹虎”的一大特色。

谈起为何爱好画虎，张士莹声称这完全是个巧合，他说：“有一年正值虎年，我当时正在学习创作虎的工艺品，时间一长，就逐渐喜欢上了老虎。”

花鸟画家秦天柱点评张士莹的作品时说：“我是上世纪70年代末开始与张士莹接触的。当时非常欣赏他画的动物，那时张士莹主要画虎，那种简笔，那种笔意的肯定、准确，但他那个准确又跟后来有些人的那种准确不一样，他是神上面的准确，用很率直的笔意，用很简洁的笔划就把那个老虎那种性格，‘神准’地概括出来了。张士莹是一个特立独行的人，生活在自己的世界里头，他的率真是天性使然。他的性格很精彩，特别个性，不混同于他人，但他又是自然流露，不是有意为之。这性格适合搞艺术。所以你看张士莹的画笔墨好，形象准，设色精彩，格调也高。”

【画艺】

大写意背后大智慧

“张士莹”这个名字早在上世纪50年代，即因《擒》等一批画作为《西南文艺》《长江文艺》《解放军画报》等频频刊载，为作家白桦长诗《鹰群》全书配图而享誉一时。在外界看来，数十年来，周遭世界充满角力，而他却与世无争；开放后的中国被金钱沾染得满目垢痕，而他洁身无尘。

圈中有个关于张士莹的段子，2009年年底，张士莹不再卖画，有人打电话来家里，他只回答：“我不卖画。”对方想一探究竟：“我能知道原因么？”，电话那头还是那句：“我不卖画。”“身体不舒服？”“我不卖画。”“不方便告诉我？”“我不卖画。”几回合下来对方只好收线，以为话机按到复读键。

或许正是因为张士莹有着淡泊名利生活态度，他的笔墨才有返璞归真的独特美感，这是一种力量，更是一种智慧。收藏家、艺术评论家董维微说：“张士莹先生日常生活的简朴及对绘画的专注恰好是一体两面。他一面如阅尽世事的哲人，满心欢喜地过着隐居似的清淡日子，而与此同时，又天真若孩童一般，迷恋于绘画这一游戏，孜孜不倦，乐而忘返……因为简单，所以专注，因为简单而专注，所以能够撼动大山。乍见之下，他的笔墨如乱头粗服，但细细品味，则若静水流深。其萧散意态与深沉朴厚的韵调是赖人寻味，经得起反复推敲与探寻的。他心中无邪，身外无求，形上无垢，绘画也就行神如空。”

在国画家叶瑞琨眼中，张士莹最了不起的是敢于丢掉美院学来的那一套，然后从纯粹中国画的路子来探索大写意绘画。从事大写意的人首先必须是光明磊落的人；其次，他后天的这种文化、阅历要足够深厚，两者契合才可能造就一个大写意画家。张士莹本身敦朴，加上他对金石书法的研究，逐渐形成憨朴、散淡的画风。

【画经】

想怎么画就怎么画

每一个艺术大家都有属于自己的艺术理论体系，否则就无法锤炼出个性的艺术语言，张士莹对艺术看法很耐人寻味，他在一篇名为《读画漫议》的自述里聊起过自己的“画经”：“有人说不便把我划成哪一类题材的专属画家。我本来就没有想过做什么专属画家,甚至没有想过当什么家。而由于兴趣太广泛，使我不能对什么都专一。我画画主要为了愉悦自己，当然也可愉悦别人—如果它可能的话。”

张士莹的艺术感悟就如同他的笔触一样率性自由。一次，画院画家与澳大利亚华侨在悉尼聚会，有人请教张士莹，如何才能画好画，他开口道：“画画嘛，你想画什么就画什么，你想怎么画就怎么画。”此言一出，听众无不愕然。因为他坚持的艺术理念的确就是喜欢什么便画什么，想怎么画就怎么画，动笔时并没有非要成功的想法，画好画不好都属偶然。“艺术可以有一个努力的方向，但成不成功任何人都不能保证。没有必要去定一个不能肯定达到的目标。”

张士莹曾说：“一切美的东西我都喜欢，花草树木、鸟兽虫鱼、山山水水和各式各样的人物。看到以后便想用一种艺术手段表现出来。艺术美也是人类欣赏美的一部分，而且是很重要的一部分。

他还说：“其实，引起我要画画的欲望开始还并不是自然界的美，而是别人的画和看别人画画—艺术美和它在创造时的愉悦感。它先是引起我模仿，而后又不满足，而要自己去创造。反复看自然界，反复看各种形式的艺术品，想着参照自己喜爱的各类风格，自己去创造，去表现。”华西都市报记者杨帆