luda 前言
对于喜欢摄影的人来说，成为自由摄影师或拥有自己的工作室可能是共同的目标。
本文的主人公：拾壹，为了拍自己的女儿，边上班边自学摄影，后来逐渐开始接单。从辞职到现在不到一年，她在南京乡下租了厂房，创立了民宿与摄影相结合的工作室，还搭建了灵活的运营团队。拾壹主打儿童油画风格的特色摄影，套餐单价近五千元，还在线上线下开设教学课程。在这么短的时间里，她是如何做到快速成长的？为什么在乡下拍一套儿童摄影要近5000元的价格？带着这些好奇心，我采访了她。热情的拾壹知无不言，解答了我很多疑惑，让我收获颇多。下面，请看详细的采访，有12000字左右。
本文大纲：
- 1. 初学摄影
- 2. 摄影器材
- 3. 顾客接单
- 4. 风格定位
- 5. 三岛影像
- 6. 租房装修
- 7. 团队课程
- 8. 核心竞争力
- 9. 蜕变心得
- 10. 未来规划
Q=武冬青
A=拾壹
初学摄影
Q：拾壹应该不是你的真名吧？
A：对，我的真名叫朱静，取名「拾壹」是因为我女儿的小名叫壹壹，经常打在一起就变成拾壹（11）了。
Q：女儿多大了？
A：我有两个女儿，老大四岁多，老二两岁。
Q：你是怎么开始的摄影？
A：在我家大女儿两岁多一点的时候，大概是2016年底，那时候我还在上班。刚开始拍她的时候，我就怀二胎了。我学摄影的初衷非常简单，就是为了拍我的女儿。
Q：那你是自己买了相机，在网上自学的吗？
A：算是自学吧，也报过一些基础课程，但是都是很基础很基础的，大概网上都能搜到的摄影教程。不过油画风都是我靠自己慢慢摸索中总结出来的。我一直说我自己是野路子出身。因为有设计功底，所以学得要快一些，特别是对PS的运用。
Q：有设计和绘画基础的话，对摄影的帮助是非常大的。
A：对。我高考的时候学的是美术。
Q：你刚开始遇到什么过什么困难吗？在影楼里这种油画风的儿童写真是存在的，但是在自由摄影师里好像不多见。
A：开始有困难。因为油画风色彩比较浓郁，照片的暗角比较多。很多顾客不太喜欢暗角比较多的画面，她们还是会比较喜欢小清新的画面，喜欢自己家孩子的脸白白净净的。最初在做推广的时候还是挺难的。
Q：你还记得自己拍摄的第一套油画风的照片是什么样的吗？
A：第一套油画风啊？我记得。因为我家住在大学城，我去学校里面给我女儿拍照片，她站在湖边，拿着一个可爱多，拍出来的风格就很油画。当时我觉得我怎么那么厉害能拍出那样一张照片，真的是偶然拍出来的。后来我觉得我怎么这么喜欢这张照片的风格。
Q：你刚开始是用手机拍的，还是直接就买相机了？
A：我结婚的时候就买了一台佳能700D，配的是18-135mm的套头。当时也不太懂，就随手拿来拍一拍。
Q：然后就上瘾了。
A：对。我觉的拍着拍着还不错，好像50mm F1.8 这个头还挺好的，就买了这个镜头。刚开始就被大光圈所吸引嘛。哇，我怎么这么厉害，还能拍出大光圈虚化的照片哈哈……
Q：你老是拍你女儿，她们配合吗？喜欢让你拍吗？
A：其实以前我拍她的时候，她没有感觉到我是在拍她。都是她在玩儿，我抓拍。没有目的性的。
Q：后来两个女儿都拍？
A：嗯。以前是拍老大。现在老大上学了，我开始拍老二。
Q：越大越不想被拍了吧？
A：没有啊。我前两天做一个手机视频分享课，请大女儿过来当小模特，她还挺配合的，因为好长时间没拍她了。
Q：你最开始你拍你女儿的刚入门的片子，等会发我一些。
A：那些片子很丑。
Q：没关系。激励一下大家嘛。这也是你的成长记录。
A：好的。
Q：你也用手机拍孩子吗？
A：之前合作过一些分享，主要是针对一些妈妈、白领以及职场斜杠小青年这一块的群体。很多妈妈学习摄影他们可能就是想要拍好孩子，当然也会有很多的妈妈想要通过摄影来实现自我价值，一些白领呢还有职场斜杠小青年他们可能更多的是想通过摄影提高自己的职场竞争力。其实摄影就是这么神奇，他可以给你创造很多的可能性，当然也会成为你的核心竞争力。
Q：明白。这可能适合宝爸宝妈在家拿手机拍拍孩子做记录，用来接客照的话不合适吧？
A：对。有很多妈妈的目的性没有那么强，她们也没想过拍客片，就想把自己的孩子拍好看一点。这样的妈妈对手机摄影的需求量还是蛮大的。当然也有一些全职妈妈想实现一下自我价值，让我推荐一台单反练习拍照，后期可以发展成一个副业。我说那你就可以去学习一下。器材的选择，就是针对不同的群体嘛。
摄影器材
Q：你最初学摄影用的什么器材？
A：佳能700D，18-135mm 和50mm F1.8。
Q：是比较基础的了。
A：用好了效果还不错。我在微博发过一组拍子，是当初用700D加50mm F1.8拍的。后来因为那组片子还收了一些学员。
Q：你的器材从开始到现在都用过哪些？
A：刚开始是700D，后来直接升级了5D4。那时候5D4刚出来，我当时要接客片，用残幅机肯定不合适，想要买一台机器，我又是金牛座，就想一步到位。所以就升级到5D4。后来发现5D4搭配50mm F1.8 照片会有紫边，就又买了85mm 1.2的镜头。
Q：所以你现在的主力器材是5D4加85mm F1.2吗？
A：对，还有50mm F1.4。
Q：主要用这两个镜头？
A：嗯，是。还有一个70-200mm。是去湖南卫视拍摄《我家那小子》的时候买的，现在基本没用，但是也没舍得卖。
Q：现在拍孩子的话，主要还是用大光圈喽？
A：对。我用85mm比较多。因为85mm是一个人像镜头，它的虚化能力比较好，油润度也很高，因为是油画风嘛。前期拍摄的画面有有润度，才有后期的方向，所以我非常喜欢用这个镜头。
Q：明白。5D4加85mm还是挺重的，举着累不累啊？
A：我之前用是觉得好重啊，后来用了一段时间70-200mm之后，我就再也不嫌85mm重了。用习惯了还好。现在是我的挂机镜头。
Q：女摄影师做时间长了，都锻炼出来了。
A：对。因为我经常会去河边或者农村拍照，我就跟我老公开玩笑，如果我掉河里了，一定要先去救相机，先别救我。
Q：哈哈哈，相机太贵重了。
A：对，哈哈哈。
顾客接单
Q：我了解到你的儿童客单价是4600元/套对吗？
A：对。
Q：为什么在村子里的一个工作室客单价格会那么高呢？
A：我走的是定制化的路线，不想做流水线的东西。我的风格比较乡村风（油画风），每天只接待一位客人，要把这位客人服务好。我的工作室是一个民宿加工作室的状态，家长带着孩子过来不仅是来拍照，更能享受到像在家里玩耍一样的感觉。另外我的工作室还靠近一个比较冷门的景点（南京江宁区杨柳村古建筑群），家长可以带着孩子来游览，顺便拍个照。
Q：这个价位不光是在南京，就算是在一线城市也是中等偏高的价位了。
A：对。我们工作室的风格有日式小清新纪实和油画风。油画风是属于工作室的高端的价位，这是我的特色，因为我一直在做这种风格，不想做成流水线的样式，所以定价比较高。
Q：明白，你是想做出差异化来，只做高端和有品质的东西。
A：对。但我这里也有普通的风格，是跟其他摄影师合作的。
Q：你的套餐内大概包含什么东西呢？
A：定制套餐内包括：十二张精修，底片全送，初级调色全送，一本相册，一个相框。
Q：一套大概要拍摄多久？
A：具体看客户选择的风格和孩子的状态。一般我拍油画风花费的时间会比较长一点，因为我会花很多时间陪孩子玩儿，去抓拍孩子的自然状态。可能孩子早饭后过来，我会陪TA玩到中午或者下午才会开始拍。另外我的拍摄风格比较适合逆光，我会等待比较适当的光线来拍摄。所以，我每次拍油画风的话，要花一天的时间。
Q：服装和造型是你工作室提供的吗？
A：我这边也会提供。如果爸爸妈妈不想自己孩子跟别人家的孩子穿的衣服重复，我会给家长说哪种类型的衣服比较适合拍摄这种风格，或者给他们推荐某宝店铺。具体我会跟客户商量。
Q：你的顾客都是从哪里来的呢？
A：我开工作室之前有一定的客户积累，加上朋友宣传。现在还会跟一些机构去合作，比如健身机构，因为来健身的妈妈品味会比较高一些，她们是我会去发展的目标客户。
Q：也就是你在开工作室之前已经拍过很长时间，有一定积累了是吗？
A：对。其实我正儿八经学摄影差不多有两年半，但其中有一年我是一直在累积这样的客户。
Q：你在开工作室之前有接单的经验吗？
A：有，以一个独立摄影师的身份。就是没有工作室，但是我可以帮你拍。
Q：在哪个时间段拍摄呢？
A：在上班期间是周六周日拍。从林初寒工作室回来之后，接拍比较少。
Q：也就是在2018初的时候就开始接拍了？
A：差不多吧。在我学习摄影半年以后，就开始接拍了。当时没有想过挣钱，也没想过当一份职业，只是当做一个爱好。
Q：那时候是在哪里接单的呢？通过朋友圈还是微博？
A：更多的是朋友介绍吧。基本上大家喜欢，然后就来找我。
Q：那你一开始是拍的朋友呢，还是别人介绍的陌生人？
A：我们小区里的妈妈吧。
Q：那她们是怎么知道你的呢？
A：很多吧。具体我也记太清楚了。可能是大家一起参加了某个活动，然后就认识了。也没想过是去套客源，或者积累粉丝什么的。就觉得很随缘。
Q：但是她们找你拍之前，应该也是看过你的作品了吧？
A：对。其实当时我大部分时间是在拍我家女儿。我的风格跟当时影楼的风格相差还是比较大的，我是不做流水线的，我也不会在相同的场景里拍很多小孩。现在的妈妈对自我的要求还是挺高的，她们不太喜欢流水线的东西。反而喜欢比较自然的东西。当时我也没想把摄影做成一个什么商业的东西。她们去哪里玩，然后带上我，我就去给她们拍。
风格定位
Q：你拍的照片看起来挺美好，甜蜜温暖。欧美有很多这种风格的片子。现在国内的自由儿童摄影发展的也不错，比如武汉的「钱爷」，成都的「家庭日记」，你知道他们吗？
A：嗯，我知道。
Q：家庭日记的风格就是纪实，有点偏日系。武汉的钱爷除了自己拍，还在教课。最近我帮她策划了一本书，刚和出版社签了合同。她拍得是非常自然写实的那种，跟你这种风格不太一样。她也不是说日系，就是真实，拍孩子在玩耍，在吃东西，在哭，在调皮什么的，她就是抓拍。像你这种风格的话就是另外一种感觉，像「造梦」一样，油画氛围显得比较厚重，有点宫廷式的优雅。
A：其实刚开始的时候我也是比较喜欢偏纪实的，我也有很多纪实的作品。当拍了一段时间，我在对自己的摄影风格做一个定位的时候，我思考了这样一个问题：我是创造自己的风格还是继续走别人的风格？我之前跟微博@儿童摄影技巧 的CC聊过这个问题，他说你要做的话就要做你自己，你的风格在国内目前还是比较少有的，你要发展自己的风格。如果你想继续别人的风格，别人已经拍得很好了，你想再拍出自己的风格可能比较困难一些。后来在他的支持和建议下，我开始重点往油画风发展。
Q：想做自己的风格我觉得有两个角度，一个角度是我想做的或者喜欢的风格可能跟其他人不一样；另一个角度是我要刻意去做一个跟别人不一样的风格，就是要找一个小众的或者垂直的风格来做。你觉得你属于哪一种？
A：我应该属于前者吧。因为我以前是学水粉画的，后来又对油画特别感兴趣。我喜欢油画浓厚的色彩，更喜欢孩子在里面真实又梦幻的状态。跟@儿童摄影技巧 聊完后，他在问我这个问题“你真的喜欢的是什么？”，我说我喜欢油画风，他说那你就去做，这是你的特色和擅长的东西，如果你喜欢那就去坚持。
Q：对于你来说，有绘画的基础，而你喜欢的和你擅长的刚好契合，这个还挺好的。对于初学者或者处于瓶颈期的摄影师来说，想要突破，但容易受自身经验、审美和技术的限制，比如没有绘画和设计的基础，没有对艺术感觉的长期培养......这些都可能是限制，所以要做出自己独特的风格可能比较困难。你怎么看待这个问题？
A：嗯，对。如果你没有这方面（艺术）的功底，又想出类拔萃其实是比较难的事情。因为你做一件事情，首先你得热爱这件事情。如果你没有功底又没有热情，只是为了追求不同而走一种小众的路线，那就比较难。不过一切还是得看自己，用你的热情和专研去代替你缺失的那部分艺术感觉，我觉得肯定也能突破的，毕竟有事者事竟成嘛。
Q：对。我觉得为了去追求跟别人不一样而做一种风格真的比较难。如果是发自内心的，想做某种风格，而自己刚好有这种基础和积累，又恰好这个东西跟别人不一样，我觉得这就会顺理成章的走下去。
A：对啊，这就是你的优势啊！
编者说：
对于初学者来说，不建议过早追求什么摄影风格，先熟悉、体验各种摄影风格，在其中找到适合自己的感觉。如果是成熟的摄影师遇到了瓶颈，或者对自己的风格、定位有些迷茫，那建议你可以先把目光和心思放到别处，比如去研究下绘画、设计、电影等，哪怕多去美术馆欣赏艺术作品也好。打开了视野和格局，才能看清楚自己当下的困境，也会对未来要走的路有更多思路。
三岛影像
Q：你说去年去了林初寒的工作室，她也在南京吗？
A：不是，在杭州，她的工作室叫：三岛影像。
Q：我记得林初寒是拍人像写真为主的吧？
A：对，她拍日系。
Q：去之前你跟她学过吗?
A：没有。我以前在微博看过她的直播视频。
Q：那你当初去她工作室的初衷是什么？刚开始想好是做女性写真还是拍儿童了吗？
A：因为那时候刚离职，我对摄影行业一窍不通，只有一颗热爱的心，对于市场什么的都不太懂。后来刚好有一个机会，我就去了林初寒那里。我当时也不知道自己能干什么，就是想多学点东西。去了之后，刚好微博@儿童摄影技巧 来找我，说有一些合作。我当时确实在纠结是做成人写真还是儿童摄影，我也跟林初寒说过这个事情。后来快离职的时候，我跟林初寒说，其实我还是想坚持自己的风格。她说可以啊，你可以坚持做自己的风格。在她工作室待的几个月，我一直再问自己到底是喜欢日系还是油画，后来理性告诉我，还是油画风更适合我一些，毕竟是真的很热爱，。
Q：当时去林初寒那里是学习还是工作？
A：是通过林初寒开设的学员班进去的，后来就留在了她的工作室做摄影师。
Q：那她的班招了多少人？
A：二三十个人吧。
Q：那三十多个学员，为什么偏偏你被留下来了？
A：因为当时「三岛影像」工作室在重建，她需要一批摄影师。可能是缘分吧，我就被留下了。当时也留了其他几个人，不仅仅是我一个人哈哈哈。
Q：林初寒是想培养你吗？
A：不太清楚，我觉得优秀的摄影师那么多，她应该不会重点培养我，哈哈。可能也是缘分吧，就像找男朋友一样，看对眼了。
Q：你说在三岛的时候在考虑是否做油画风格，那去三岛之前是不是就已经开始拍摄油画风格了呢？
A：是的。我学习摄影半年以后，就开始给自己找风格定位。我不想一直做小清新的风格，因为那不是我真正喜欢的。我就一直在问自己到底喜欢什么，后来接触到油画风之后，突然就眼睛一亮，感觉像找到了对的人，这就是我想要的风格。然后就一直研究这种风格，慢慢地发到微博上面，就有一些人来问我可不可以教他们，我感觉还挺荣幸的。觉得自己学习的东西还可以教给别人，让自己特别有成就感。这又激励我继续钻研这种风格。
Q：你去林初寒工作室的几个月，家里面的孩子怎么办呢？
A：那几月家里有点鸡飞狗跳了。老人不太能管得住孩子，我爱人又是程序员，经常加班。家里就很悲惨。更麻烦的是，每周末我女儿要去杭州看我。因为当时在跟湖南卫视合作，我要不停的出差，没办法回南京看她。只能是她们来找我，每次她们都是夜里12点到杭州，第二天一早我就出差了。经过一段时间之后，我觉得我女儿其实蛮辛苦的。
Q：你是什么时候从林初寒工作室辞职的？
A：去年（2018）十一月份左右。辞职之后就回南京了。
Q：回来后是怎么打算的呢？
A：当时还是有很多其它机会的。但是我觉得放弃陪伴女儿的时间，来做自己的事情的话，我不太愿意。后来我就想开一个自己的工作室吧。不管怎么样，至少我有一个东西在这边。
租房装修
Q：我记得去年有个人在群里（摄影师品牌互助群）发过厂房的设计图，还说要自己装修设计，是不是你？
A：对，就是我。因为我去年一直在外面跑。在湖南卫视待过一段时间，在林初寒的工作室做过一段时间。因为孩子慢慢长大了，实在放心不下，就又回到了南京。回来后我就想要租一个工作室啊，好重新开始自己的生活，于是我就租了一个大通间的厂房，做了这个工作室。
Q：你的工作室在南京哪里？
A：江宁区的乡下，名字叫做「暮光里影像」。因为我家在江宁的大学城，工作室离我家还算比较近。
Q：什么时候租的房子呢？
A：今年的一月份。
Q：那你的速度挺快的。
A：是的，真的挺快的，中间还隔了一个过年（2019.2.4日春节），过完年后就开始装修。我的装修没有那么复杂，大部分花在软装上面。
Q：软装的话，是比较灵活的。
A：对，大部分是我从农村取材的。因为就我个人而言，我比较喜欢乡村的风格，所以我改建了一个民宿区。民宿区都是从乡村取得的素材，茅草啊，棍子啊什么的。
Q：这挺好的，既节省成本又有独家特色。
A：因为我自己比较喜欢嘛，做这个也是想让自己有个独立的空间。其实从林初寒工作室回来后，我有一段时间在家里。女儿就问我：妈妈你为什么不去上班?我说：妈妈在上课也是上班啊！她说：不是，出去上班才是上班。我想好吧，我可能需要一个空间了。
Q：从租房到装修大概投入了多少？
A：连房租的话，不到四万块。
Q：不在城区的话，房租就降下来了。
A：对，当时也考虑到房租的问题。如果在市区花大价钱租一个场地的话，可能没办法让我自己做改造。后来我就想在农村租一个地方做改造。因为房租比较低，把钱砸进去也不会很心疼。
Q：明白。你装修了多久？
A：大概一个多月，不到两个月。
Q：速度蛮快的，你自己装的吗？
A：我爸爸是做装修的，柜子是亲戚帮我打的。
Q：你这是有得力的助手啊。
A：对，家里有得天独厚的条件，可以直接拿来用。
Q：那我们来参观一下你的工作室吧。
A：好的，今天这边是阴天下雨。先看看工作室外面吧，外面很农村，哈哈。
Q：好田园风啊。
A：真的很田园风，我的很多片子就是在这边出的。有拍过成人的油菜花，现在油菜花谢了。
Q：这些菜是你种的吗？
A：菜是房东种的。她说你随便弄。这边是一个纵深的巷子，也很容易出片。在这边也拍过成人写真，有些客片是在这儿完成的。这块我做了一个栏杆，因为考虑到孩子的安全问题。这是一个公交车站台，为了安全我做了以围栏，围栏里的花已经买了，还没有到。
Q：给我们介绍一下室内。
A：这边是民宿区。这些是我在村里面摘的茅草什么的。我的理念是了来工作室不单单可以拍照，还可以过来旅游玩耍。
Q：嗯，生活和工作都可以。
A：沙发这个位置是出片率比较高的地方。就是我刚刚坐的那个地方。
Q：你装修的是既实用又可以拍摄用。
A：对，当时也考虑到做一个私人空间，也放了床什么的。假如加班太晚，我可以在这边休息。这块我是加了窗纱。
Q：有心了。
A：当时我为什么会拉这个窗纱，如果空间太空旷的话，可发挥的空间就不会太大，加上纱之后，就可以作为一个前景去拍摄。这是为拍摄客片的时候考虑到的。
Q：嗯，明白。
A：我们现在也有15秒小视频，可以去床上，房间里面去拍。比如慵懒的午后啊，这样一个状态。这样一个前景，也可以做多方面的构图。
Q：嗯，这里呢。
A： 刚开始这里太空了，就放了一些茅草。这块也可以作为前景去拍摄。会让画面很梦幻。孩子也可以站里面拍。这块我是模仿了民宿ONEDAY的风格。
A：这块厨房的景，也是一个拍摄区，可以拍摄情侣早上吃早餐啊，或者妈妈跟孩子一天的生活等主题。这些柜子都是找人打（装修）的，不是直接买的。
Q：我以为这是办公区呢。
A：对。是打算在这边吃饭边修图。现在电脑搬走了。放了一些这个东西。然后这边一块还没怎么出片呢。目前因为要聚会，在准备东西，所以比较乱。这边也可以拍情侣的互动，做早餐什么的。
Q：这边是棚拍区吗，挺大的。
A：对。背景刚刚收起来了。我直接刷了一个ins的墙，是布置比较复古的地方。这块墙是主要用来拍静物的。
Q：这块拍复古的人像也好看啊。
A：兼顾拍人像和静物。接一些拍静物的商业合作。我们会在这一片出片，因为这边是一个小窗光。
Q：这窗户挺大的吧？
A：是的，所以我在两边加了黑色窗帘，特意把它变成一个小窗光。这样的话，方便控制光线，可以在这边拍一些静物和复古的人像。
Q：嗯。
A：这是我们刚刚在地里面拔的油菜花。
Q：挺好看的。
A：这边是准备放一个沙发，因为最近南京在下雨，所以沙发还没到。这边是小孩子玩儿的地方，准备了一些玩具。然后这边是服装区，有一部分服装拿回去清洗了，就剩下这些了，不是特别多。
Q：我看你拍摄区那儿有一面灰色的墙，是故意刷成灰色的吗？
A：对。因为是拍油画复古风的静物，所以这面墙刷了灰色。
Q：你后期是要抠图吗？
A：不是啊，就是以这样的背景来拍摄静物。这样就比较ins风。
Q：哦，明白。是用来拍静物的不是拍人像的？
A：对。拍人像用背景。灰色的，白色的，我还自己亲手画了一些油画的背景。现在应该被助理收起来了。
Q：你背景布在哪边挂的？
A：背景布就挂这边的，就是这个架子。
Q：是临时搭的，不是背景轴？
A：对，因为这房子的墙是砖墙，不是水泥墙，打孔挂不住。
Q：哦，明白。你有几只灯？
A：一共两只灯。这是一只传统的八角灯，我会作为一个主灯，是神牛400W的。这只作为辅灯，也是神牛400W的。
Q：你拍孩子的话用闪光灯吗？不用恒光吗？
A：这个闪光灯没有问题，它后面有个遮光罩，对孩子眼睛没有什么影响的。
Q：拍油画风，我以为使用恒光呢。
A：不是，是要去打光的。
Q：油画风对光源的控制技术还蛮高的吧？
A：油画风的最大的特点就在于它的光线，光线能塑造出整个画面的氛围感。
Q：要特别的柔和。
A：嗯，对。
Q：反光板是自己做的还是买的？
A：这个反光板是从网上买的，可以拼起来的那种。但是这种反光板不好，打出来的光很硬。
团队课程
Q：看到你在群里面说你还有助理是吗？
A：嗯，对。
Q：也是最近招的吗？
A：对，我的助理是个很厉害的女生哦。她大一的时候就月入过万了，就是很棒的一个女生。
Q：她也是在南京？
A：她现在还是学校的学生，但她现在空闲的时间比较多。
Q：到实习期了吗？
A：没有，她是学会计的，但是她的课程安排不是特别多，实习又比较晚。
Q：你们工作室团队有几个人？
A：现在我们课程是有4个人。工作室算上我和助理还有其他摄影师，七个人左右。
Q：你们课程和工作室是分开的？
A：对。有两条业务线。一条是线上，一条是线下。
Q：那你的课程有哪些内容？
A：我们现在课程是这么分的：有手机拍摄，基础课拍摄（包括小清新和纪实类的拍摄），还有进阶版的儿童油画风。
Q：现在是在线下做吗？
A：不是，大部分是线上教，线下也有。因为工作室刚组建完，这个月（2019.4月）13号会有第一批线下课学员过来。
Q：你觉得线上课和线下课主要有哪些区别？
A：线下课可能棚拍比较多。更主要的是我觉得线下课更能学到东西。因为它很直观，在什么样的场景中怎么拍。线上课的话需要自己花更多的时间去悟。
Q：理解。这跟学习的形式有关系。
A：我有一个学员，刚开始找我的时候拍得很差。她是在网上找各种教程，后来有人在她拍的片子下面留言：你拍成这样还不如我用手机拍的。后来她就不停得学习思考练习，她的片子现在是纪实里面拍得非常好的。
Q：你线上的课在哪个平台？
A：现在我们是在CCtalk。
Q：是直播的形式？
A：是的。
Q：直播你的拍摄现场，还是播放PPT？
A：现在是PPT加视频实拍讲解。
Q：视频是提前录好的吗？
A：对，我们是实录。然后在视频里分析光位，背景选择，光圈选择，孩子引导。
Q：明白，这样就比较直观了。
A：区别于枯燥的理论知识。
Q：工作室这边的七个人都是全职吗？
A：大部分都是兼职的，全职只有我一个人。
Q：兼职的话，是有工作就过来，其他时间在线上工作吗？
A：对。助理的工作包括出海报、协调活动、学员接待等。摄影师的话，今天有单子，就过来拍，不太限定。但是现在油画风是我最擅长的，这一块基本都是由我来
拍。他们拍其他的风格。
Q：这种合作方式的话，是你给他们发工资呢？还是分成呢？
A：我们现在是合作制的，按客单。
Q：你是过完年才组建起来的这两个团队吧？
A：对。线上课程是二月份组的团队，线下团队差不多上个月底才组建起来。
Q：这些人都是在南京的吗？
A：对。
Q：我发现你的执行力挺强，两个月工作室建立起来，团队也组建起来，非常棒。
A：其实从去年五月份开始，我就在思考这方面的问题。只不过当时还没有找到很好的机会吧。正好今年大家不谋而合，都喜欢这样的东西。我说那我们就开始吧，大家就说好啊。
核心竞争力
Q：既然做了工作室做了公司，就不能只考虑自己的想法了，应该会综合考虑团队的想法。那你觉得你工作室的核心竞争力是什么？
A：1、我们的服务；2、油画风的特色。有一个拍摄新生儿的同行跟我讲，我的片子如果在南京这边好好推广的话，肯定会火，因为现在南京市场少有我这种风格的片子。可能这块就是我们的竞争力。
Q：其实服务的话，如果用心经营都能做好。至于油画风格的核心竞争力，说白了就是你这个人，你的经验和你的心得。那么问题来了，你说今年要好好培养一下工作室其他摄影师拍摄油画风，如果今年他们学会了，明年自己出去也在南京做，对于这个问题你怎么看？
A：其实我之前思考过这个问题，后来我就不思考了。因为我觉得技术这个东西，永远会有人超过你的。像我的风格，我也是借鉴了很多国外大师的作品，然后融合了自己的风格，才形成了我现在的风格。所以我不纠结这块的东西，其实后期我更想做的是一种粘性，只有搭配我自己的审美、我的道具才能拍出这种风格。这是我后期想要做的一个方向。
Q：这个回答满分。确实，当我们做到一定程度以后，格局要放大一些。
A：对。如果你把自己的东西藏着掖着，你的东西是很容易被模仿的。像我这种一般大学出来，悟性很低的人都能悟出来，何况那种悟性很高的人。如果一直攥着自己的技术，不发扬出去，对自己是没什么好处的。而且人都喜欢去分享，群居动物嘛。如果你是一个特立独行的人，那你就没什么朋友。如果你是一个爱分享的人，你就会结交全世界的朋友。我就是我去年五月份的感悟。五月份之前我还是一个特别迷茫的小白，然后到现在得到了很多人的支持和帮助，我才一步步的走到现在。像你也是一样，给了我这个机会，让我分享出来的这些东西嘛。
Q：这也是因为你的主动。你在群里经常活跃一下，就会引起大家的注意。
A：那也是因为我把这些东西给大家看了，教大家思考这方面的东西，所以大家可能就会关注到我。
蜕变心得
Q：对，挺好的。其实我挺好奇一个问题。你是2016年底开始学习摄影，2017年是边工作边接拍，一开始是拍摄自己的女儿嘛。2018年五月份算是你的一个分水岭，五月份之前还是边工作边接拍。五月份辞职以后，你有了自己的一些想法和选择，去了林初寒那边。然后11月份又回到南京，开始油画风的儿童摄影。从去年五月份到现在不到一年的时间，你就从兼职摄影师做到了全职接单自由摄影师，还创建了工作室和团队。简言之，你的成长速度是非常快的，这对于一般（想自由或想创业）的摄影师来说可能会非常困难。那么促使你成功的因素有哪些？
A：一个重要的因素是眼光开阔了。我以前是在自己的一个小范围里面，一直很满足。像我之前拍纪实风格的时候，我就觉得很满足，觉得自己拍得很好。后来去了林初寒那边，我见到了@儿童摄影技巧 的CC等牛人，忽然觉得自己那么渺小。她们给的意见会对我的人生产生质的改变。其实（成功）不在于你技术的好坏，当然如果技术好更好，更重要的是能跟更高层次的人去交流。这是我去年五月份到现在最大的感悟。如果我没去过林初寒那边，我不知道工作室是这样的一个模式，原来营销也可以这样；如果我不去跟@儿童摄影技巧 的领导交流，我也不知道油画风在国内会有这样一个地位......此外我开猎头公司的朋友也给我很多开工作室的意见。我觉得一定要去跟比你牛的人交流，这样会给你的思维有一个很大的转变，会让你跳脱出自己的舒适圈，让你有更高层次的想法。
Q：还是要主动去外界接触牛人，来开阔自己的视野和格局。
A：对。
Q：其实这一点对我都非常有启发。除了技术之外，还是有更重要的东西。你的视野打开了，你的技术瓶颈也就能突破了。
A：对。那些牛人只要给你一点意见，就会对你的思想产生质的改变，不管是从作品，还是思维方式上面。这真的是我最近一年的最大感悟。我也跟我爱人说，如果去年我没花半年时间出去折腾，可能也做不成现在的样子。虽然没有很成功，但至少达到了我心中比较满意的预期，至少第一阶段完成了。
未来规划
Q：今年你的工作室或者你个人有什么规划呢？
A：今年的目标是先把线上课程做起来。因为我们的风格是油画风嘛，这也是我们的特色，也想吸引喜欢油画风的小伙伴加入。然后把这个风格做出来。工作室这边后期也主要是以线下课程为主。教大家怎么去棚拍油画风，怎么去乡村拍油画风。
Q：那你业务方面的规划呢？
A：今年会把工作室的摄影师重点培养一下。其实之前在三岛那边学到了一些如何全面打造一个摄影师这方面的经验。不仅想让他们在业务和技术上有提升，更想让他们作为一个品牌进行推广。
Q：还是想重点培养一下摄影师。
A：对。其实现在我想让她们把油画风练起来，现在他们都沉浸在日系和纪实风格里面。每次让他们拍，他们都说老师太难了，我不要拍这个。
Q：好的，在网上哪里可以看到你的作品？
A：微信公众号：儿童油画风影像馆；微博：拾壹姑娘
Q：聊得差不多了，谢谢你。
A：好，欢迎来村里面玩。
采访时间：2019.4.9日，13点~14点