鲁达 从文本意义上讲，乡愁就是故乡。故乡不仅仅是一个人的生命诞生地，也是精神生命的基础，不论在故乡还是离故乡，在精神上、灵魂上都时刻急迫且不由自主地皈依着故乡。汇集王景琳50篇散文的《春风十里》，可以读出皓月生豪情、苦雨添愁结的情愫，延绵不绝的云山林海、丽日晴花，给她的思绪提供了发芽伸枝、开花结果的温床。俯拾记忆的碎片，梳理苦而不言、喜而不语的过往，她拾起笔墨便如拔动琴弦、观照自我的书写，是守望，也是在光阴里与自己的原来握手言说。
在《绿韵屏边》中看作者笔下屏边的乡野，看那青山绿水好风光，听那稻花香里说丰年，佳木奇卉，春水秋韵，笙歌彩裙，豁然展露出一幅又一幅清润的画卷。在《龙树》中读到作者笔下自由淋漓的生命故乡背后，对一棵树的探源，不仅会感叹滴水藏海的美妙，也会感慨一树一花一草四季轮回的欢喜与艰辛。龙树下有自然如母的清凉或安抚，有亲人般的瞻望与相依，风里的每一片叶子，都会发出温暖的声声叮咛。
在作者笔触收放、爱山及水、爱己及人、魂牵梦萦的朗朗叙述中，屏边绿好，苗城溢彩，滴水飞歌，花草盈香，眺望云山过往的青涩时光淡淡的忧伤，会让人心里滋长出无限的乡愁来。在《水仙花》《家有三宝》《小水晶》《善缘》等散文中品王景琳笔下像流水浮萍一样的悲悯、仁慈、善和爱，那些需要忘情吮吸的清新，那些需要屏息聆听的花言草语，有的容颜素雅，却衣衫绚丽；有的看似东鳞西瓜，实则气韵贯通；有的篇幅虽短小，但颇得“螺蛳壳里做道场”之妙，剔微发幽，感应心灵。
人在他乡，心在故乡。故乡屏边成了作者频频回眸的人生风景。她的回眸是如此深情而深沉，正如艾青诗云：“为什么我的眼里常含泪水？因为我对这土地爱得深沉！”我以为，王景琳离开故乡写故乡的散文，因为心绪流转而有着繁复摇曳的色谱和波长。作者且把他乡当故乡的散文，因为情思绵密而洋溢着亲切如故的音节声调。
她的作品充满妙想、空灵层面的上下左右，又充满了对故乡他乡的隽永之爱和灵魂依附。在一点一滴的心境里积累生活，用一个字一句话的“记账”方式给心灵的空间一片明朗和亮丽，是作者对少年的重返，对故乡的重返，对父母亲人躬身扶草、皆成慈航的重返。这样的重返，不仅在心灵上，也在纸质的大地上，留下清晰脚印的同时，以飘逸的想象和温存的诚恳，开辟属于自己心灵与文字乡愁的大好河山。我曾不止一次地以为，一个能用心写文章，感念父母、感念亲人、感念祖国、感念天地的作者，内心一定怀有正直、善良、灿烂的天光。
作者笔下的《老家人》《蓝心》《西子》《我们这一家》等系列散文，那种无比亲切的回眸与重返，像人类皆有的幸福祝福一样，像春暖花开时节山巅的红云一样，像收获果实只为香如故的秋天一样，给人以感激和温暖的遐思。在作者用心用情追求一切景语皆诗语皆恩语的叙述中，她用清澈的目光打量的这个世界，抑或打量她笔下特定的环境特定的人，都被赋予大爱泱泱的深情，蕴含着悠久深厚的地域风水、地域文化的积淀。
春风吹过的边疆屏边，在王景琳的书写中秀美一场浮想联翩的精神漫游，即使素描的只是若隐若现的一袭芳影，即使重彩的只是风轻云淡的一朵野花，不娇不艳，不俗不媚，朴实低调，坦实灿烂，是卑微描写焕彩伟岸风仪的天然写照。
“这个春天，我不想去看桃花，李花，杏花。我只想看素馨花，她安安静静地来到我的身边，欢欢喜喜结出串串花蕾，开始时青青绿绿，慢慢泛红，最后，花朵在展开五片花瓣时，只剩下一树玉屑般的纯白。”在《人间玉屑素馨花》的书写中，作者并非从平凡的生活场景信手拈来，是她叩问此前写作常态的转向尝试。用回忆、倒叙结构，讲述一个小女孩卖素馨花的故事，表达小女孩成长背后伟大的母爱以及邻里之间的相处和睦之道。以小见大，以花寓情，透出一种质朴，以及舒缓的从容。
好的文学作品，天视地听，有敏感的触须和发达的根系，牢牢地伸向它所处的时代生活，也不断反哺它的时代生活。在安逸着生活幸福又恓惶着心灵荒芜的当下，一篇好的文学作品，应该用现实主义精神和浪漫主义情怀观照现实生活，用美善战胜丑恶，让人们看到美好、希望和梦想。这是作者从必须的工作、生活之余斜逸而出的写作姿态，亦是她心怀感恩过往、深耕生活大地的心灵书写和清新吟唱。
对故乡漫山遍野的眷恋与深深的感谢，是依附灵魂，不断回眸与重返的乡愁契约。故土的养育，生活及大地的教育，会让每个写作者受益匪浅，获得大量的创作素材，从文本中问道灵魂的安妥。作者在乡愁悠悠的写作路上，用键盘敲出、用笔墨写出的散文，须臾没有疏离生活的诚实，散发着热恋故土、贴近他乡的接地气的文学意味，为人生涵养了几分静气。
“触目横斜千万朵，赏心只有三两枝。”起始人潮汹涌的文学之路，愈往前走，人愈稀少，只要坚定在孤独寂寞中前行，只要不忘来路，不忘故土，相信王景琳今日书写的春风十里，明天将会春风万里。（黄光平）