娱乐圈里有很多“鄙视链”。
其中最广为人知的是,演话剧的人看不起电影,演电影的人看不起电视剧。
即便是对三个领域都有所涉猎的演员,也会自行在心里分出个高低。
陈建斌就是一个很明显的例子。
2008年新《三国》开拍前,记者采访他,就问到了这个话题。
陈建斌很“狡猾”,一边笑,一边慢悠悠地说出了那句“名言”:
“人前进会用到很多工具——话剧是骑马,电影是开车,电视剧是坐火车。目的一样,都是为了前进。”
在打了一通太极之后,他还是忍不住加了一句:我很享受“骑马”,享受跟大自然的亲近。
言外之意,他还是把影视当成了吃饭立足的工具,把话剧当成了内心追求的“白月光”
可在皮哥看来,话剧和影视本就属于不同的艺术形式,电影和电视又存在着大银幕和小荧幕之分,三者之间存在的本质差别,注定了它们对表演有不同的需求。
不能因为,演员在话剧舞台上比在影视镜头前,面对的时间和空间更为连贯,就断定话剧表演更为高级。
也不能因为,电影是注重画面的艺术,电视是侧重声音的艺术,就断定电视剧里的表演毫无看点。
所有不看具体作品,仅用宽泛的艺术门类去评论演技高低的行为,都是耍流氓。
这次,皮哥就不妨以2022年上半年的热播的10多部影视作品,为参考依据,给大家选出10位“演技最好”的女演员,顺便给她们的演技排个名。
看看这10位女演员,在这些热播剧中有何“名场面”,她们的表演到底又“好”在哪里?
排名有先后,咱们先从第十名说起——
第十名:秦岚(《关于唐医生的一切》饰:唐佳瑜)
《关于唐医生的一切》起点很高。
不仅在央视八套首播,还多次拿下收视冠军,网上讨论度也很高。
很多网友这样评价:国内终于有一部可以让人竖着大拇指看完的医疗剧了。
这部剧集能够得到如此高的评价,军功章上绝对有秦岚的一半。
毫不夸张地说,只要是看过这部剧的观众,很难不被她饰演的唐佳瑜所吸引,因为在秦岚的演绎下,唐佳瑜身上具备了两个让人毫无抵抗力的闪光点。
第一个,是作为一名女强人所拥有的专业性。
唐佳瑜原本是在国外工作的一位高级医生,受好友邀请回国以后,她成了安和医院心外科有史以来的第一位女主任。
因为是空降而来,又是年纪轻轻的女医生,她刚到安和医院工作的时候,就经受了不少来自于同事和病患的质疑。
可是作为一名具备专业素养的医生,她并没有选择以赌气的方式应对,而是尽力地做好自己的本职工作。
最终,她用高超的医术,打消了患者的顾虑,也消除了同事的误会。
为了尽可能地展现出唐医生医术的精湛,秦岚在表演的时候下了不少功夫。
不仅大段大段地背诵了许多专业术语,还学习了许多专业知识,以至于最后,她在镜头前表现出的言行举止,和专业的医生并无二致。
怪不得有医生说,看了秦岚的表演,就好像看到了工作中的自己。
第二个,是作为一名小女人所拥有的幽默感。
工作中的唐佳瑜是一个雷厉风行的女医生,可生活中的她,却是一个笨拙可爱的小女人。
因为同时具备了这两个“水火不容”的特征,所以观众经常能在镜头前,看到她不经意间所展现出的幽默感。
比如,第一次霸气登场时,她忽然踩到了散开的鞋带,以至于差点跌倒。
再比如,刚刚还在同事面前“大放厥词”,转眼间就躲在办公室里,无比惬意地吃起了巧克力。
甚至还接二连三地,上演了大口喝水和大口吃肉的豪气模样……
诸如此类的小动作,在剧集中随处可见,和那些惊心动魄的抢救行为相比,这些微小的情节,故事性不强,起伏性也不大。
但是,在秦岚的精准演绎下,这些行为让唐医生的形象变得更加立体,也更加讨喜。
第九名:焦俊艳(《庭外》饰:萧臻)
用“烧脑”二字来形容《庭外》这部剧的观感,以及焦俊艳在这部剧中的表现,再合适不过了。
作为这部系列剧第二部分《落水者》的女主演,直到第七集的末尾,她饰演的萧臻,才在观众的期待声中姗姗来迟。
按理说,带着主角光环出场的她,本应该瞬间吸引观众的注意,可她并没有着急忙慌地证明自己,而是依然有条不紊地,沉浸在角色的成长节奏中。
从而让大家误以为,她就是一个可有可无的小角色,是这部剧中,任谁都可以踩上一脚、骂上一句的实习律师。
尤其是她露出清纯甜美的笑容时,观众就更容易相信,她是一个涉世未深且人畜无害的“傻白甜”了。
但是随着剧情的发展,观众会很迷惑地发现,焦俊艳饰演的萧臻身上似乎有很自相矛盾的AB面。
她既甜美又狠戾,既善良又奸诈,既温和又强势,她就像是天使和魔鬼的结合体,身上布满了谜团,让人看不清楚,也想不明白,却一直有欲望看下去。
能把一个如此复杂的角色,演绎得如此自然且有魅力,焦俊艳的演技还是很值得夸赞的。
第八名:张子枫(《天才基本法》饰:林朝夕)
《天才基本法》是张子枫恋情疑似曝光以后,推出的第一部电视剧集。
虽然在此之前,观众已经在《向往的生活》中对她的现状,有所了解,但是作为五位常驻嘉宾中最低调的一员,张子枫在节目中的存在感并不是很强。
因此,当她以女主演的身份重返大众视野,很多观众自然对她充满了期待。
可非常遗憾的是,自《天才基本法》开播以来,网上就充斥着对张子枫的质疑,其中最明显的一点就是:她的表演已经落入了俗套,她总是在演她自己。
说实话,这条质疑也并非全无道理。
毕竟,由张子枫饰演的成年林朝夕,和她本人的年龄差距只有三岁,而且她们的性格也有些许相似,所以观众难免会在林朝夕身上,看到张子枫本人的影子。
但要是仅凭这些,就断定张子枫毫无演技,那就难免有点强词夺理了。
且不说,张子枫顶着21岁的年纪,在不同的场景中,毫无违和感地,分饰了一个在读的高三学生,和一个已经大学毕业的社会人士。
单是她在同一个场景中,游刃有余地和自己演了一场对手戏,就说明她确实是有演技傍身的。
否则,看到芝士世界的林朝夕,在DV中责问草莓世界的林朝夕时,观众也不会毛骨悚然地认为,自己这是梦回《唐探》了。
所以说,判断一个演员是否有演技的标准,从来都不是角色的身上,是否有她本人的影子,而是她能否用自己的身体,演出角色的灵魂。
第七名:赵今麦(《开端》饰:李诗情)
不同于张子枫与生俱来的表演天赋,同样是童星出道的赵今麦,虽然从小就开始演戏,但她绝对算是一位后天养成的体验派选手。
这就是为什么,随着年龄和学识的增长,她的表演渐入佳境,甚至于还在《开端》中,贡献出了全民称赞的演技,赢得了比张子枫还要好的口碑。
赵今麦在《开端》中,有三场戏让人过目难忘。
第一场,是她被“锅姨”捅伤脖子的戏。
在这场无实物表演中,她仅用惊恐的眼神、艰难的喘息和握紧着脖子的双手,就将人物在濒临死亡时的痛苦和绝望,展现得淋漓尽致。
第二场,是她经历了死亡以后,进入下一次循环的戏。
从睡梦中痛苦的喘息;
到初醒时绝望地哭泣;
再到清醒以后下意识地拥抱……她用一系列变化着的动作,精准地表现出了人物当下的情感。
第三场,是她发现了真相以后,去质问司机王兴德的戏。
有网友把这场戏,誉为李诗情的“大型塌房”现场。
因为她含泪质问司机的崩溃模样,像极了一个忠实的粉丝,被偶像无情伤害后的绝望反应。
不管是哀莫大于心死的摊牌,还是难以置信的审视和逼问,都足以让观众和她感同身受。
未满20岁,就有如此强大的表现力和感染力,赵今麦的演艺道路,真的是无可限量。
第六名:袁泉(《相逢时节》饰:宁宥)
袁泉在《相逢时节》中的表现,很好地展现了表演的魅力。
因为这部评分只有4.8分的都市情感剧,在剧情部分,把杀父之仇、姐弟反目,婚内出轨、争夺家产,以及童年阴影和原生家庭的悲哀,都蹭了一个遍,是部不折不扣的“狗血剧”。
如果不是有袁泉和雷佳音的演技加持,估计这剧的评分和口碑还会一低再低,甚至会低到超出所有主创的心理下限。
袁泉之所以能用演技,挽救这部剧的口碑,是因为她做到了以下两点。
第一点,敢于扮丑。
袁泉属于典型的骨相美人,骨相美人的最大的优势就是不显老,因此,她在镜头前完全可以表现出自己优雅知性的一面。
可是为了演出宁宥在原生家庭和婚姻家庭中所经受的痛苦,袁泉毫不避讳地在剧中扮老扮丑,以至于观众一看到她憔悴的样子,就会相信人物的遭遇。
第二点,敢于用“眼神”演戏。
袁泉从小学戏,长大后又热爱话剧,这些经历和喜好决定了她更擅长用肢体去演戏,但这并不影响她成为一名会用眼睛演戏的演员。
在这部剧中,她展现出了精彩的“眼技”。比如,和母亲反目时,观众能从她的眼神中看到恨意。
和儿子谈心时,观众也能体会到她眼睛中流露出的“爱意”。
这些充满了感染力的眼神戏,可以很快地将观众带入到剧情的发展当中,吸引他们的同时,也让他们对角色的命运走向多了几分好奇,进而产生追剧的动力。
除此以外,袁泉本人强大的气场,也给宁宥这个人物,增添了几分女强人的魅力。
所以说,很多观众在看这部剧的时候,看的并不是它狗血的剧情,而是袁泉和宁宥之间所有的人物关系。
能让观众通过演员看到故事之外的东西,或许,这就是表演的魅力。
第五名:海清(《隐入尘烟》饰:曹贵英)
自从上次,海清在FIRST青年电影展上,拉着几位中年女演员上台“卖惨”以后,她仿佛就沦为了娱乐圈的笑柄。
之后,但凡有一位中年女演员取得了不俗的成就,她都会被当成反面教材,被人毫不留情地拉出来批评一番。
海清的行为之所以会如此惹人反感,很大程度上是因为,这么多年以来,她一直都囿于生活剧的创作,并没有表现出任何想要转型的打算。
因此,当她在舞台上信誓旦旦地说自己是一位好演员时,很多观众都会觉得她心口不一,既想待在自己擅长的题材中求安稳,又想被人当成敬业的演员去尊敬。
这也是为什么,即便是在热播剧《心居》中,贡献了不俗的演技,但因为角色设定,外界依然还有许多批评她的声音。
但是,《隐入尘烟》上映以后,观众对海清的质疑立刻消除了一大半。
因为在这部小成本的文艺电影中,她不仅呈现出了“毁容般”的演技,更展现出了一个优秀女演员,应该具备的表演品质。
当她饰演的曹贵英,蓬头垢面、衣衫褴褛,操着一口地道的西北方言,一瘸一拐地出现在大银幕上的时候,观众很难不去相信,她确实是一位可以自己交付给角色的好演员。
第四名:任素汐(《亲爱的小孩》饰:方一诺)
如果说海清在《隐入尘烟》中贡献出了“毁容般”的演技,那么任素汐在《亲爱的小孩》中则呈现出了“整容般”的演技。
作为一名并不符合大众审美的女性,她是娱乐圈中少有的,能让观众越过颜值去关注演技,并且通过“演技”来扭转口碑,从而实现“自救”目的的女演员。
在《亲爱的小孩》中,当并不好看的她,露着妊娠斑、挺着大肚子,邋里邋遢地出现在荧幕上的时候,大家并没有吐槽她的颜值。
而是清一色地赞美,她真实地表现出了一个母亲从怀孕、生产到养育孩子的全过程,这在很多“不食人间烟火”的国产电视剧中是非常少见的。
而且,最引人瞩目的是,她还非常到位地体现出了一个女性初为人母时的复杂情绪。
透过她的表现,观众既能感受到她初为人父母的欣喜,也能察觉到她过度在意孩子的焦虑,更能感受到她本人的心理,在生育前后所产生的的一系列改变。
这些细致入微的情绪,都被她刻画得入木三分,怪不得一些还未生育的女性会说,透过她的表演,似乎可以窥见自己所要面临的生产问题。
第三名:赵丽颖(《幸福到万家》饰:何幸福)
《幸福到万家》是赵丽颖的转型之作。
在此之前,被誉为“85后小花”的她,早就凭借一系列古偶剧成功跻身顶流,可随着年纪的增长和胶原蛋白的流失,她已经不可避免地在新人辈出的娱乐圈里失去了优势。
因此,能在35岁的当口,得到一次和著名导演郑晓龙合作的机会,对赵丽颖来说意义重大。
从《幸福到万家》播出以后的口碑来看,赵丽颖的转型无疑是非常成功的。
不管是土气的农村形象,还是固执的人物特征,抑或是一些微小的细节,她都拿捏得恰到好处。
尤其是她在剧中不施粉黛的素颜状态,更是能让观众感受到,她对颜值的轻视,对演技的重视。
正是有了“演技至上”的觉悟,观众才能透过她的表演,感受一个无比真实的新时代农村女性。
值得一提的是,为了让何幸福这个农村女性更接地气,赵丽颖还专门给角色设计了很多微小的动作,比如走路的时候手插口袋。
吃饭的时候坐姿随意。
说话的时候霸气有力……
诸如此类的细节展现,让何幸福这个角色,更加立体的同时也更具有农村气息。
第二名:宋佳(《人世间》饰演:周蓉)
电视剧《人世间》里,周蓉无疑是大家最讨厌的角色之一,她完美诠释了何为“精致的利己主义者”。
早年她为了追求理想和爱情,一个人跑到贵州的大山里和诗人谈恋爱,把家乡的老母亲气得中风;
后来恢复高考后为了考北大,把女儿扔在老家让弟弟抚养,自己跑去北大的校园里继续罗曼蒂克去了。
再后来和冯化成结婚后也是各种作,女儿玥玥都对这个母亲没感情,最后她的婚姻破裂。
然而就是这么一个“作女”却又被上天眷顾,离婚后她被帅气稳重的蔡晓光追求,当弟弟入狱时,她反而迎来了人生的第二春。
从剧作的角度看,周蓉这个角色是有些失败的。
梁晓声在写原著小说时是把周蓉当作“白月光”来写的,这个角色虽然有尖锐的一面,但本身是个进步的女青年,身上有诸多闪光之处。
可是写成电视剧剧本后,周蓉的戏份被大量删改,剧中周家三兄妹里她是戏份最少的,也没有一条完整的成长线,大部分的戏份就是在秀自私,连梁晓声自己都说这个角色被改得不完整了。
宋佳是开机一个月后才进的剧组,当接过这个烫手的角色后,她用自己精湛的演技把周蓉演出了层次感。
宋佳是圈子里少有的拥有文艺气质的女演员,这一点在出演周蓉时帮了她很大的忙。
在演这个角色时,她总是能利用很少的戏份向观众传递出周蓉内心世界的困惑与迷惘。
所以大家虽然讨厌她,却能感到她不是故意的,她的自私自利不是因为自身品质的恶劣,而是和时代格格不入后自我的一种保护色。
后来丈夫为了诗歌拿奖不停送礼,周蓉和丈夫大吵一架,观众看得哭笑不得,但也理解了周蓉的自私源自单纯。
到最后周蓉学会变通帮蔡晓光争取到拍片的机会,这一刻观众看到了周蓉的改变,我们也和她达成了和解。
宋佳演周蓉被观众嫌弃,连她的母亲都发来消息说要“弃剧”,其实也从侧面证明了她演技的卓越。
值得一提的是《人世间》播出时,宋佳的另一部剧《盛装》也在东方卫视热播,剧中她演了一个做事精干的女强人,两部剧穿插着看完全没有违和感,这也是她演技优秀的一个证明。
梁晓声觉得剧中的角色安排让宋佳很吃亏:“这么优秀的一个演员,我们没有把她用足,这是大家心中最大的遗憾之一。”
第一名:殷桃(《人世间》饰演:郑娟)
《人世间》中和周蓉形成鲜明对比的,是郑娟。
她在剧中简直就是圣母的存在,吃了最多的苦,却为周家做出了最大的贡献,赚取了观众最多的眼泪。
很多人觉得郑娟这个角色本身就讨喜,很容易演出彩,其实恰恰相反。
我们来看看郑娟的经历。
她从小是个孤儿,有个失明的弟弟,结个婚还是“形婚”,自己又被未婚夫的朋友给强奸;
然后母亲是个佛教徒还不让打胎,结果孩子生下来母亲却死了,自己和弟弟带着孩子差点饿死;
后来好不容易遇到了周秉昆,结果也是命途多舛——
周妈妈病倒没人管,她得照料;周秉昆进了监狱她得撑起这个家,儿子周楠考上清华出息了,结果客死他乡。
看看吧,郑娟其实就是一个“苦难收集者”,这样的角色本质上是用不停卖惨的方式去刺激观众,角色本身是十分扁平的。
但是演员殷桃拿到这个角色后,同样用自己的演技让郑娟这个角色变得鲜活起来。
殷桃本身外形靓丽,保养得也挺好,气质里带着一种欲,和郑娟这个苦情角色有很大差异。
但是她却用自己的方式尽力贴合了这个角色,除了借助化妆和服饰外,她最大的改变就是调整了说台词的方式和节奏。
殷桃本身台词功底深厚,吐字也很清晰,但是本剧中她却故意说话很慢,有时候还含糊其辞,她就是想让观众觉得郑娟这个角色唯唯诺诺,这是一个被命运无数次捉弄的女人该有的说话方式。
郑娟太善良,甚至是无底线的善良,被很多女性观众吐槽是在“魅男”,像一尊躯壳没有灵魂。
其实并非如此,郑娟在剧中有很多戏能看到她内心的挣扎与抗争,这里面有很多细节是殷桃自己加上去的。
比如郑娟问儿子周楠口中的父亲是谁时,狠狠扇了自己一个巴掌,这是她在撕开伤口给儿子看时的一个本能反应,她想要反抗,但唯一能抽打的只有自己,这个巴掌打得惊心动魄。
比如周楠去世后,郑娟去收骨灰,很多观众会觉得她会哭成一个泪人,但殷桃演这场戏的时候是面无表情,好像一切和自己无关,这不是冷漠,而是麻木,一个被命运折磨无数次的女人该有的反应。
还有周母去世时,她倚在周母怀里哭得撕心裂肺,因为周母的境遇让她感同身受,她为周母哭,也是为自己哭。
这些戏里,殷桃用一些自己设计的小细节让人看到了郑娟身上的弧光,她不是一个供男人想象的符号,而是一个活生生、血淋淋的存在,这也是好演员演技的体现。
好了,以上10位女演员,就是2022年上半年演技最好的女演员,如果和你心目中的名单有所差距,欢迎在评论区中留言讨论。
皮哥真诚地希望,每个观众都能够具备敏锐的审美眼光,因为只有这样,演员才能在观众的督促下,呈现出更加精彩的演技,创造出更加优秀的作品。
文/皮皮电影编辑部:果蔬
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