每年8月8日在腾讯视频举行年度动漫大会。
今年大会的主题是“心之所向,未来滚烫”。腾讯视频一口气发布了上百部中国动漫作品,引发了动漫迷的狂欢。在这100多部作品中,数量最多的是网文改编的动漫作品,有46部,如经典IP系列《鬼吹灯》、《斗苍穹》等。其次是原创动漫作品23部,如《白日梦的收集》等,也有很多游戏和动漫改编的作品,比如由王者荣耀改编的王者荣耀动画系列等等。除了腾讯视频,优酷和爱奇艺也在增加动画曲目。近日,优酷在App中特别开辟了“国风”和“开挂”两大国风剧场,推出了20余部国风新作。爱奇艺还发布了暑期动画电影名单,推出了十余部自制动画。无论是IP的丰富,还是资本的投入,中国动漫都进入了加速期。
看起来动画市场正在蓬勃发展,那中国能否成长为梦工厂、皮克斯那样强大的动画公司?看起来动漫市场很繁荣,但真正赚钱的中国动漫公司并不多。
是因为中国动画公司的创作能力不够吗?并不是。
首先,动画公司受限于播出平台。电视时代,播放动画片的渠道非常有限,自己的原创短片都找不到播放的地方。互联网时代很难,但是视频平台愿意播。但相对于掌握流量明星的影视公司,动漫公司属于弱势群体。影视公司吃肉,动漫公司只能喝汤。
其次,动漫公司的IP变现渠道有限且固定。在动漫产业发达的美国和日本,IP授权和衍生品拓展有完整的产业链,可以做到长尾效应,迪士尼是最典型的一个。目前中国能实现IP的动漫公司并不多,大部分只能靠动漫作品本身赚钱。
如果我们看看欧洲、美国、日本和韩国的发展经验,当人均GDP达到2万美元时,人们就会养成为内容付费的习惯。但中国人均GDP才一万多美元,客观上决定了国内消费者对内容的付费意愿和能力还不够强。
中国动画公司目前的困境不是缺乏创意和好作品,而是缺乏好的商业模式。如何为公司找到一个稳定的盈利模式,支撑它走下去?
传统的请流量明星做代言的方式,风险很大。首先,偶像很容易崩塌,代言品牌也被拖下水。而且明星和品牌的合作只是暂时的,明星不是品牌的永久资产。这意味着,巨大的营销费用可能只是帮助明星推广,而不会累积到品牌本身。
公司用动漫IP做自己的形象代言呢?动漫永远不会崩塌,与企业永久绑定,将获得一个长期稳定的品牌载体,建立品牌就是向用户讲述公司及其产品的故事。
动画的本质是用影像讲述故事,用故事与用户进行情感连接。这意味着动漫不仅可以赋能消费行业,也可以赋能任何一个希望与用户保持情感联系的行业。
比如游戏行业。游戏行业投资成本高,竞争激烈。有些投资十几亿的游戏,平均生命周期只有8-12个月,玩家如何才能一直玩一个游戏?借助动画短片,可以为游戏角色塑造更饱满的形象,让玩家爱上游戏角色。
比如《命运之神》的故事中,讲述了一个神力即将消失的命运之神,给两个年轻时彼此错过的老人带来了团聚和相聚。《王者荣耀》打造了小乔和周瑜的现代版青春爱情故事。
回顾动漫公司这段发展史,可能解决行业的关键点并不在行业里,而可能是在行业外部。