鲁达 他是“波普艺术的教皇”
无论你是否了解艺术，
都或许听过他的大名；
无论你是否了解他的过去，
都曾在街上见过他的代表作。
安迪·沃霍尔《Self Portrait》，50.8×40.6cm，1964年
但你真的了解安迪·沃霍尔
以及他的波普艺术吗？
今天小艺就通过50张图片
领略他的一生。
关于安迪·沃霍尔的50件事
1
沃霍尔的父母是斯洛伐克移民，
严格遵循拜占庭天主教生活，
他是家中最小的孩子。
安迪·沃霍尔和母亲、哥哥的合照
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沃霍尔的侄子詹姆斯·沃霍尔
也是一位成功的儿童绘本插画家。
安迪·沃霍尔《Big Electirc Chair》
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沃霍尔八岁时，父母送给他第一台相机，
他对此爱不释手，
常常在家中的地下室里冲洗照片。
手拿相机的安迪·沃霍尔
4
三年级时，沃霍尔患上了西德纳姆舞蹈病，
这种神经系统疾病会让他的四肢不由自主的运动。
安迪·沃霍尔《Flowers》
5
因此他还患上了抑郁症，
养病期间，在床上画画、听收音机、
收集电影明星照片贴在病床周边，
成了他最喜欢的日常活动。
安迪·沃霍尔和巴斯奎特
6
沃霍尔的母亲常常鼓励沃霍尔
通过画画表达情绪，
每当沃霍尔完成了一幅好作品时，
她就会用巧克力棒作为奖励。
安迪·沃霍尔《Julia Warhola》
7
沃霍尔的母亲随沃霍尔搬到纽约后，
一直与他同住直到去世，
沃霍尔曾亲口承认自己是一个“妈宝”男。
安迪·沃霍尔与母亲
8
沃霍尔从小便表现出艺术天赋，
父亲也十分支持这个小儿子的兴趣，
最终他得以进入大学并获得海报设计的艺术学士学位。
安迪·沃霍尔高中毕业照
9
沃霍尔在卡耐基大学就读时，
加入了校内的现代舞俱乐部和艺术协会，
并且成为了校内美术杂志《Cano》的美术主编。
安迪·沃霍尔为《Cano》设计的封面
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大一时，他将长兄保罗出售的农产品的交易场景
画成速写作品，作为绘画课作业。
这份作业大获好评，并在学校的画廊里展出。
安迪·沃霍尔《Lupe》
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毕业后，沃霍尔立志成为一名商业插画师。
他第一次离开家乡，搬到了纽约，
刚到纽约时，他与17个人共住一间地下室。
安迪·沃霍尔《Elvis at Ferus》，1963年
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刚开始，沃霍尔为杂志《Glamour》工作，
他的第一件作品是在同年的九月刊为文章
《在纽约，成功是一份工作》绘制了一幅插图，
并第一次以安迪·沃霍尔署名。
安迪·沃霍尔《在纽约，成功是一份工作》插图
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沃霍尔在设计中，常常使用她母亲的字体，
这种怪诞的风格使他的作品
成功地在众多广告插图中脱颖而出。
安迪·沃霍尔设计的插图
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在纽约的头几年，
沃霍尔就得到了为哥伦比亚唱片公司、
蒂凡尼等大公司工作的机会，并屡次获奖。
安迪·沃霍尔初期绘制作品
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沃霍尔在初期极其擅长为鞋履绘制插图，
在一段时间内，他甚至成为了著名鞋履品牌
Israel Miller的设计师。
1955年，沃霍尔设计了16款女鞋。
安迪·沃霍尔设计的鞋履
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在担任鞋履设计师期间，沃霍尔逐渐完善了
“印记线”（blotted line）的技巧。
安迪·沃霍尔《Cambell's Soup Can over Coke Bottle》，1962年
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1956年，沃霍尔用自己攒下的积蓄
与朋友Charles Lisanby展开了一次环球旅行。
安迪·沃霍尔在故宫
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沃霍尔经常在曼哈顿东边的
一间冰淇淋店里举行聚会，
他和朋友们可以一边品尝美味的甜品，
一边欣赏沃霍尔最新的作品。
安迪·沃霍尔《Mags》
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沃霍尔在1962年完成的“可口可乐”作品
是其从手绘到丝网印刷过渡的关键之作。
安迪·沃霍尔《Green Coca-Cola Bottles》，1962年
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在一次聚会上，设计师谬里尔·拉图告诉他
应该去画一些他最喜欢、最熟悉的事物，
沃霍尔受此启发，第二天就让母亲去市场
买齐了32种金宝汤罐头。
安迪·沃霍尔《Crushed Cambell's Soup Can》
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1962年，沃霍尔在洛杉矶举办了
自己的第一次波普艺术展览，
并在展览中展出了其最为著名的代表作之一
——《32罐金宝汤罐头》。
安迪·沃霍尔《32罐金宝汤罐头》
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从1962年到1984年，丝网印刷
几乎成为了沃霍尔唯一使用的作画方式。
安迪·沃霍尔《Marilyn Diptych》，1962年
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在纽约MoMA举办的波普艺术展览中，
沃霍尔等人被评论家们强烈抨击，
认为他们的作品是对“消费主义”的屈服与谄媚。
安迪·沃霍尔《Superman》
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1964年，沃霍尔建立了全新工作室
——“工厂”（The Factory），
他将工作室涂成银色并招来大量的年轻艺术家，
将作品置于流水线中批量生产。
安迪·沃霍尔在工厂内
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沃霍尔认为，他最钟爱的银色代表了过去、
现实、梦境与未来。
安迪·沃霍尔在制作《Silver Cloud》
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在当时，沃霍尔的很多作品都是由多个助手完成的，
而上面的署名是由他的母亲代签的。
安迪·沃霍尔的工厂内
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在“工厂”中，沃霍尔和访客们完成了
多部类型各异的电影的拍摄工作。
电影《切尔西女孩》海报
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伊迪·塞吉维克是沃霍尔生命中不可或缺的灵感缪斯，
不仅和他合作拍摄了不少独立电影，
两人还因Bob Dylon发生过纠纷。
安迪·沃霍尔《ST309 EdieSedgwick》，1965年
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《Blue Movie》是沃霍尔执导的最后一部电影，
由他最喜爱的两名演员出演，影片尺度极大，
成为了色情片黄金时代的开创性作品。
安迪·沃霍尔《Blue Movie》
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沃霍尔还尝试过表演，他结合了现场音乐、灯光、
舞蹈、投影等方面，呈现了多媒体表演艺术。
安迪·沃霍尔拍片现场
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在观看了地下丝绒乐队的演出后，
他为乐队设计了1967年专辑的封面。
该专辑在滚石杂志选出的
500张历代最强专辑中，排名第13位。
安迪·沃霍尔设计的专辑封面
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Drella是沃霍尔的昵称，当沃霍尔去世之后，
地下丝绒乐队的两位核心成员合作完成了
“Songs For Drella”，回顾了沃霍尔与乐队的故事。
安迪·沃霍尔与乐队成员
33
沃霍尔一度对动物标本十分痴迷，
他购买的大丹犬标本在“工厂”门前放置了17年之久。
安迪·沃霍尔与门口的Cecil
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1968年，美国激进女权主义者企图刺杀沃霍尔。
此后他的八个器官遭到了严重损坏，
后续的大量手术让他不得不在余生中穿上紧身衣。
安迪·沃霍尔《Corset》
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刺客Valerie Solanas曾是“工厂”里的访客，
还曾经出演过沃霍尔的电影《我，一个男人》。
安迪·沃霍尔《Rorschach》
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沃霍尔每天早晨九点半无论在何地，
都会打电话给秘书，
口述前一天发生的每件小事，从不间断。
安迪·沃霍尔《Ladies and Gentlemen (Wilhelmina Ross)》，1975年
37
1969年，沃霍尔和英国记者John Wilcock
创办了文化杂志《Interview》，
这本刊物被圈内人称为“The Crystal Ball of Pop”。
《Interview》封面
38
除了经常光顾的Studio 54，
沃霍尔在堪萨斯还拥有一家叫Max’s的夜店。
安迪·沃霍尔《Studio 54》，1978年
39
沃霍尔和社交名媛Suzie Frankfurt
曾合作出版了一本食谱“Wild Raspberries”，
书中包含了沃霍尔的母亲手工绘制的彩色插图。
食谱内页
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大卫·鲍伊曾写过一首叫“安迪·沃霍尔”的歌向其致敬，
但沃霍尔并不喜欢。1996年，大卫·鲍伊在电影
《巴斯奎特》中还饰演了沃霍尔一角。
扮演安迪·沃霍尔的大卫·鲍伊
41
1977年，沃霍尔实施了《氧化》系列的创作，
他将尿液洒在涂有铜粉的画布上，
待其自然氧化，这被称之为“沃霍尔最纯粹的作品”。
安迪·沃霍尔《Oxidation Painting》
42
1979年，沃霍尔作为第四届受邀艺术家，
参与BMW艺术项目。与之前的艺术家不同，
他只花了23分钟就画完了整辆汽车。
安迪·沃霍尔设计的BMW跑车
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上世纪80年代初，一位香港实业家
邀请沃霍尔为自己的俱乐部定制作品，
他还为沃霍尔一行人安排了一次北京之行。
安迪·沃霍尔的留影
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沃霍尔从小就对好莱坞名流十分痴迷，
在自己成为明星后，
沃霍尔同样地去帮助更多渴望成名的年轻人：
“在未来，每个人都能成名15分钟。”
安迪·沃霍尔《Time Capsule100》，1973年
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1984年，沃霍尔开始与巴斯奎特、
凯斯·哈林等年轻艺术家合作，
他开始从丝网印刷回归手绘。
安迪·沃霍尔与凯斯·哈林
46
沃霍尔的一生都在病痛的折磨中度过。
肤色的改变使他常年服用维生素，
并通过假发、化妆品和整形手术来保持自己的样貌，
他甚至收藏了超过40顶假发。
安迪·沃霍尔《Before and After 4》，1962年
47
1987年2月22日，
沃霍尔因胆囊切除手术后的并发症去世，
他被埋葬在家乡的拜占庭天主教墓园中。
安迪·沃霍尔之墓
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沃霍尔从不避讳自己的性取向，
但他对性感的女性并不排斥。
他曾经男扮女装，
由摄影师拍了“性感女郎”的照片。
安迪·沃霍尔《Ari and Mario》
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他曾经说：“做生意是最迷人的艺术，
赚钱是艺术，工作也是艺术。”
安迪·沃霍尔《Silvercar crash (Double disaster)》
50
面对自己的艺术人生，
安迪·沃霍尔曾经总结道：
安迪·沃霍尔《Untitled (Hand in Pocket)》
“我以一名商业广告艺术家起家，
希望能以一名商业艺术家终了。”