匈牙利狂想曲-“钢琴之王”的浪漫主义
展览时间:即日起至8月28日
展览地点:北京画院美术馆
李斯特,1811年10月22日生于匈牙利王国(现奥地利境内小镇莱丁),求学于维也纳,功成名就于巴黎。之后以被称之为“李斯特狂”的8年巡演席卷欧洲,却在年仅35岁告别舞台隐居魏玛潜心作曲近二十载。一生有着虔诚宗教信仰的他在54岁时正式成为神父,并在晚年致力于宗教音乐的复兴与发展。1875年,李斯特音乐学院正式落成,使得一生乐于助人且热衷于提携后辈的李斯特真正实现了“桃李满天下”。1886年7月31日,李斯特在德国拜罗伊特的女儿家中病逝,享年75岁。
李斯特可说是19世纪的男神级人物,作为当时“最好的钢琴家”、“钢琴之王”,天赋异禀的李斯特影响了整个世纪,直到今天。
1876年,李斯特于慕尼黑
今年,恰逢李斯特逝世130周年,北京画院美术馆举办了一场纪念李斯特的纪念展。
展览共展出展品70余件,有许多珍贵展品首次离开匈牙利境内来到中国和观众们见面,匈牙利国家美术馆馆长班·拉斯洛先生特别将匈牙利国宝级艺术大师米哈伊·蒙卡奇在李斯特去世前所创作的最后一幅油画肖像,堪称“镇馆之宝”的《李斯特1886年肖像》慷慨出借,成为本次展览的一大亮点。
此外,还有一组当时由匈牙利著名雕塑家奥洛约什·施特罗布尔为李斯特雕刻的手模及脸模初稿,模型未经打磨保留了最初的设计样貌;还有一架19世纪的与李斯特曾经所用钢琴同款的埃拉尔古钢琴。
李斯特肖像(1886年)
米哈伊·蒙卡奇(Mihály Munkácsy) 匈牙利国家美术馆藏
李斯特的朋友圈
这位明星音乐家和同时代的许多著名音乐家也有着深厚的情谊。
先来看看朋友们的评价:
弗雷德里克·肖邦:李斯特是唯一一个能将我的音乐完美诠释的人。
埃克托·柏辽兹:他是钢琴之王。
伊格纳兹·莫谢莱斯:在听完李斯特演奏之后,很多人都会合上琴盖了。
屠格涅夫:华丽的,令人窒息的表演!我距离他很近,太不可思议了。
除了李斯特真正意义上的第一位钢琴老师车尔尼,还有对他影响甚大的“魔鬼”小提琴家帕格尼尼,柏辽兹、肖邦、瓦格纳等耳熟能详的音乐大师,都是他的挚友。
卡尔·车尔尼(Carl Czerny)肖像
尼克洛·帕格尼尼
赫克托·柏辽兹肖像
年轻时代的李斯特,满脑子只有钢琴,也并不适应巴黎的沙龙生活。
在与法国作曲家柏辽兹第一次见面谈到《浮士德》之后,李斯特立马就意识到自己必须对他曾忽略掉的教育进行弥补。
“帮我了解所有关于法国文学的一切。”李斯特向他的朋友这样求助道。
这个求知若渴的年轻人在那几年阅读了所有关于艺术、文学、哲学、政治等方面的作品,雨果、卢梭、伏尔泰、康德、拉马丁、拉梅内、谢林……“他去见当时所有顶级的艺术家和文豪,常常拜访欧仁·德拉克洛瓦、维克多·雨果、海涅、米茨凯维奇、缪塞、乔治·桑、大仲马、小仲马以及圣伯夫。至于音乐家,他与柏辽兹、肖邦成为了朋友。”
柏辽兹给李斯特的亲笔书信(1835年)
李斯特《浮士德交响曲》乐谱封面(1861年)
李斯特狂热
关于李斯特,有个特别的专有名词叫作“李斯特狂”,英文是Lisztomania。
相当于是古典音乐界的超级巨星了,当时的欧洲听众对李斯特高超的演奏技巧和华丽的风格空前着迷,并在1840年代达到了顶峰。
人们迷恋他到了什么程度呢?
据说,迷妹们在音乐厅里会争抢李斯特演奏时戴过的围巾、手套,还有弹断的琴弦,甚至他的一根头发或是丢弃的雪茄头……
在1839年到1847年这短短八年间,李斯特就开了1000多场音乐会,丝毫不亚于时下当红明星的行程通告:从爱尔兰到土耳其,从瑞典到西班牙,从葡萄牙到俄罗斯……
若是把这些时间和地点统统标注在地图上,简直密集到了可怕的程度——可见这位精力旺盛的音乐家才华出众的程度。
李斯特在钢琴前(1842)
李斯特肖像(1839年)
带有李斯特肖像的音乐会节目单(1846)
1846年4月,李斯特返回佩斯,再次受到了热烈欢迎。在夏季,他回访了他出生的村庄,然后在肖普朗和克塞络进行了演奏。同年十月,他开启了在匈牙利和特兰西瓦尼亚的城镇进为期六个月的巡回表演,举行了约二十场音乐会,同时探望了很多朋友。
这张带有李斯特肖像的演出节目单便是为1846年10月25日的佩斯城独奏会所用,所使用的版画为泰罗勒所创作。在当天演出的返场中,李斯特还表演了一首重新编排的《拉科奇进行曲》。
是李斯特“发明”了钢琴独奏会
今天的我们并不会觉得“钢琴独奏会”是什么稀奇的事,但大部分大概都不知道,在李斯特之前,并没有“钢琴独奏会”这个概念。
直到1840年6月9日,李斯特在伦敦第一次提出“钢琴独奏会”的概念,它才正式成为了一种表演方式,并被钢琴家们传承了下来。
李斯特,向世人证明了钢琴本身,就足以撑起一场音乐会。
李斯特35岁肖像(1846年)
《爱之梦》乐谱手稿 弗朗茨·李斯特 纸本