luda 当代人写诗，不管是仿古体诗还是写新诗，都有一个最大的弊端，过于追求朦胧难懂，追求词藻华丽，追求奇幻险峻，既脱离了大众和生活，也缺乏艺术上的简约，一言以蔽之，当代人写诗华而不实言之无物。
诗不是简单的文字排列组合，不是乱写有个性就叫做诗风。纵观古体诗、近体诗，或宋词元曲，或当代诗歌，很多诗徒有其表而无内核，徒有华丽外衣而无味道可品。这种绮丽之风荼毒至今。经典的诗言近旨远，自然朴实。正如梅尧臣所说的：“诗家虽率意，而造语亦难。若意新语工，得前人所未道者，斯为善也。必能状难写之景，如在目前；含不尽之意，见于言外，然后为至矣。”天下至文，或情或理，皆在于言有尽而意无穷，并不在于华丽的辞藻，有的诗以一两字胜，有的文章以一两段出，然后为世之所传，遂成千古绝唱。
今日作诗学诗首先要读诗，分辨诗，其次才是仿诗，写诗，最后形成自己的风格，创造诗。
在《红楼梦》第四十八回《慕雅女雅集苦吟诗》一章中香菱曾拜师于黛玉，香菱爱放翁诗句：“重帘不卷留香久,古砚微凹聚墨多”，黛玉说：“断不可学这样的诗，太过浅近”。言外之意，这句诗太过唯美，只是辞藻上的功夫。于是，黛玉介绍说可先读《王摩诘全集》之五言律一百首，再读杜老七言律一二百首，后读李青莲七言绝一二百首，这三人之诗烂熟于心之后方可读陶渊明，应，谢，阮，庚，鲍等人的诗，便不愁做诗翁了。尚不论孰高孰低就这些人的诗，往往以意胜。可谓意新语工。意趣若真，连辞藻也不用修饰，便不以辞害意。春秋有《诗》，战国有《骚》，《庄子》或诗或文，魏晋文章或古乐府，都是不以辞害意，意大于辞。这些文章自然古朴，乃文章之祖，后世之文不管怎样变化，都能从这些文章里找到相似的影子。
诗的词藻不应该掩盖内容的光芒，写诗形式在其次，内容第一位。有了内容，下一步就是讲究诗的艺术性，要有审美，要凝练，要有格律有深度。
正如香菱感悟到的，“据我看来，诗的好处，有口里说不出来的意思，想去却是逼真的。有似乎无理的，想去竟是有理有情的。”于是便举王维《塞上》“大漠孤烟直，长河落日圆”一句。她疑问道：“想来烟如何直？日自然是圆的：这‘直’字似无理，‘圆’字似太俗。合上书一想，倒象是见了这景的。若说再找两个字换这两个，竟再找不出两个字来……念在嘴里倒象有几千斤重的一个橄榄。还有‘渡头余落日，墟里上孤烟’这‘余’字和‘ 上’字，难为他怎么想来！”
当代人写诗过于追求感觉，有的是印象派信马由缰写到哪是哪就像记流水账，废话连篇，又臭又长。诗是一门语言的艺术。炼字应该是每个诗家对自己作品最基本的要求，精益求精才能写出好诗，毕竟诗本来就代表着凝练的语言。
贾岛问诗于韩愈，遂有“推敲”之典故。白居易再三斟酌把“过”字改为“绿”字，遂有“春风又绿江南岸”。王国维在《人间词话》评宋祁的《玉楼春》和张先的《 天仙子》说：“红杏枝头春意闹著一‘闹’字而境界全出，云破月来花弄影，著一‘弄’字而境界全出矣。”锻词造句自古以来为诗人说重。触著之句或触著之字，便是文章最出彩处，诗也是如此，能传至今的往往不是全篇全文，而是一两句惊人之句而已矣。
有的人写诗一味的追求标新立异，比如“白云啊你真白，大海啊你全是水，野马啊你四条腿”，把这种大白话当做一种风格，美其名曰：诗。把另类当做诗风，把古怪杀马特当做艺术，真是让人无法理解。
文章讲究境界，尤其是诗。而诗之境界讲究言简意赅，言近旨远。寄至味于淡泊，绚烂之极归于平淡，是写诗的大境界。如今很多人写诗，刻意雕琢，一味卖弄，早已经没有了诗的味道。一曰失真，二曰堆砌。这些都是诗歌的大忌。文以载道，诗以言志。无道可载，无志可言，安能做诗？对诗的不负责往往会导致诗歌的泛滥，诗歌的泛滥又往往会导致诗风的俗滥。俗滥的诗难以等大雅之堂，又见笑于大方之家。不过有人纯粹是效仿古人，偶尔做诗，有人不过是爱诗，亦是偶然作之。不过闲来无事，附庸风雅，以为趣味，也不失为对诗的尊敬。
我要劝劝的是那些专门写诗的诗人。不要动之风花，静则雪月，不要来则美人，去则酒香。否则会让人误以为他不过是个活在梦想里的人。平淡的诗要由平淡的事中去作体悟，这样做出来的诗，方有深意。想古人一句：“欲穷千里目，更上一层楼”，简简单单十个字，便道出了人生的大境界。其词平淡自然，真实确切。一定是诗人从千百般的经历中感悟得来，言有尽而意无穷。
陆游在《示子遹》中说了他学诗的体会。初学诗时欲工藻绘，年长少悟窥宏大，中间多作怪奇如石漱湍濑之诗，李杜之诗如墙数仞领会极难，在元白温李门前更是不足道了。诗人随着阅历和年龄的渐长，逐渐领悟到诗的真谛，但随着诗人领悟的越深，方才觉得自己的浅薄，于是愈加努力。最终终于悟出了写诗的道理。纵然你熟读唐诗三千首又能如何，所作之诗也不过是沾了别人的影子，拾了别人的牙慧。
“汝果欲学诗，功夫在诗外”，真正的诗不是通过学习别人的诗就能够做到的，而是要到生活中去体验，方能有所感悟，方能下笔如有神助。像李青莲和杜子美，他们的诗难道就是天生为之吗？李白跨剑游历了大山名川，方能有生花妙笔，杜甫经历了国破家亡，方能力透纸背横扫千军。不管是清新俊逸还是沉郁顿挫，他们的诗歌大多有感而发，朴实无华。但朴实无华之处又处处显露着真性情。只有真性情的平淡之诗才是上品。这样的诗歌文风大抵相近，这样文风的诗人大抵洒脱真我，处处彰显着作为一个诗人的傲骨，作为一个诗人的品格。
唐诗宋词元曲尚且不论，就说今日少年青年之诗。今日少年青年之诗正是今日文学艺术水平之体现。只见他们寻章摘句，处处见典，又见他们耽于浮华溺于生僻，李义山之句，也未见得有甚好处值得人人效仿。倒是白乐天的诗通俗易懂自然纯真，平淡中见出奇境。
仅举一例：《答刘十九》：绿蚁新醅酒，红泥小火炉。晚来天欲雪，能饮一杯无？这个五言绝可谓短小精悍、不落窠俗，读后令人欣喜。犹如大雪天喝过刚刚酿成的浊酒一般，心窝里热，只感觉畅快淋漓。若是女孩喝了这样的酒醅，肯定是脸蛋绯红，言嗔步醉，可爱至极。像“野火烧不尽，春风吹又生”之句等不必尽述。杜甫的诗在诗家中极有力道，每句话细细品来又独具味道，这一二妙连太白都不能道，千百年来，好品会品的人皆醉其诗敬其为人。
仅举一例：《绝句二首其一》：迟日江山丽，春风花草香。 泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。其中味道，无须我赘述，大家品来便是。像这样的诗《三国演义》中也有一首，我顺手拈来放在此处。“大梦谁先觉？平生我自知。草堂春睡足，窗外日迟迟。”这是刘备三顾茅庐之时，诸葛亮寐醒之口吟诵之诗，意以表孔明淡泊之志。我举的三首小诗皆以意胜。主要是作为对比，反映当下少年青年之诗皆以形出的诟病。
少年青年之诗诟病有二：华而不实是其一，其二与历史生活脱轨。他们往往寄情于山水，这是古代士大夫的闲情偶寄，不足以语青天，乃小我。他们又往往抒己幽怀，愤怒，悲伤，这是深闺怨妇的弹唱，不足以道情怀，也是小我。弊病不在于此，在于难以出新。毛泽东时代尚有史诗《长征》之类，奈何今日之诗，尽皆婉约而已。雪灾、奥运、非典、地震、甲流没有几个人去记录历史、吟哦传唱，依旧是山川、亭台、风月、煮酒，未必见得雅的词汇中蕴含着真理，未必见得传统意象中包罗着万象。如今日新月异，意象变迁，早已不复当年。诗人最有革新之意志，诗歌最有创新之精神。他们理当举起新生之火炬，涤荡旧的思想，引入新的思潮。然而却未见得大义凛然之旗手愤然写下当下之“故事”，揭露当下之恶习，鞭笞当下之学风。
子曰：“质胜文则野，文胜质则史。文质彬彬，然后君子。”诗人作诗大多有感而发，情不制已。不做无病呻吟的诗，方有可读出的意蕴。今日作诗，未免文过饰非自欺欺人。我们还需要努力，还需要从古典的意蕴中掏出沉淀的金沙，筛糠去粗，拿出最耀眼最有价值的那一颗，然后与别人分享。一味的追求词藻华丽、古怪险奇的诗难入寻常百姓家，白居易的诗风，浅显易懂蕴含大道大雅，李白诗风清新俊逸为人天性率真，杜甫的诗工整纪实有美学意味等等都是今日之诗家应该学习的典范。诗风不改，当代诗可以亡矣。