luda 终于到了。今晚《人世间》。
我知道，很多人对这58届虎年上演了联络剧，已经皱眉头了。
茅盾文学奖获奖作品改编，顶级团队制作，雷佳音、宋佳等十多位演技派挑大梁主演，剧未开播，剧王的气场已经扑面而来。是或不是，今晚央视一套和爱奇艺，揭开谜底。
每年的央视开年大剧，都少有俗品，从当年的《雍正王朝》《闯关东》，到近年的《觉醒年代》，能开年的，必然配得上大剧这两个字。到底《人世间》有何过人之处？
回看之前一年的国剧创作，抛开各种甜宠剧、流量剧，即使是广受好评的许多现实主义力作，其实也多少隐藏着另一个层面隐蔽的悬浮，当越来越多的国剧创作者投入到娱乐大工业的生产中，把观众当作“饲养”的对象，到底是否还有另一种真正接近现实、探讨现实的国产剧，去完成对普通人的描摹和刻画，对社会问题的探讨和反思，到最后，还能让观众产生共情？
答案，或许就是《人世间》。就像剧集海报上写的——“五十年中国百姓生活史”。
真正的史诗，从来是冒着烟火气的。接下来，就让我们提前看看这部剧，和即将演绎这部60集大剧的，那些真正称得上演员的演员们。
1、 中国百姓故事
人间大幕已拉开。《人世间》讲述的是老百姓自己的故事。
剧集改编自作家梁晓声的同名小说，这部115万字的作品获得了中国小说最高奖——茅盾文学奖。
最近几年，茅盾文学奖获奖作品改编的影视剧，无一例外都成为了口碑佳作，比如路遥的《平凡的世界》，陈忠实的《白鹿原》等，都先后被搬上了荧屏，事实证明观众对这类强烈人文情怀、能带来深沉、细腻和绵长的观剧体验的大剧，不仅不排斥，反倒很喜欢。
虽然，上述两部剧都没能成为收视爆款，但观众人数并不低。
而这一次，《人世间》可是有央一春节黄金档加持。
《人民日报》曾评价《人世间》是“继《平凡的世界》之后又一部朴素、真诚而饱蘸悲悯之心的作品”，小说作者梁晓声的这个故事上下跨越了五十年时间，以居住在北方某省会城市的一户周姓人家三代人的视角，描绘了十几位平民子弟在近50年时间内所经历的跌宕起伏的人生，全面展示了改革开放以来中国所经历的翻天覆地的社会巨变。
可以说周家本身就包含了当时中国各个阶层，有工人身份的周秉昆（雷佳音饰）和周父（丁勇岱饰），有知识分子如周秉义（辛柏青饰），也有带有浓重文艺青年色彩、后来投入教育行业的周蓉（宋佳饰）。
在这家人身上，也寄予了不同的中国人的活法。
周志刚是根红苗正的老一辈建筑工人。
长子周秉响应国家号召，上山下乡变知青，寄托了梁晓声“英雄主义”和“浪漫主义”。
长女周蓉是具有叛逆与独立精神的“知识女性”形象，曾为追求“诗人”的爱情，远赴贵州农村插队。
小儿子周秉昆则一生都扎根在社会的底层，体现出小人物对情感、道义的坚守。
在这部剧中，观众能看到形形色色的人物形象。故事几乎涵盖了中国各个阶层的普罗大众，极具普世性。还全方位展现了知青岁月、改革开放、国企改革等重大历史事件，这些“大事件”最终都是通过发生在周家人身上的“小故事”呈现在观众面前。从30后到90后都会有感。
这么一部浩瀚大作，改编中有没有做小呢？从主创访谈看，不仅没有，反倒是更宏大了。
由于小说还没有写到当下，编剧对新时代的故事做了详细补充。比如“光字片”拆迁，深圳的开发等情节，小说里匆匆扫过，剧中则占了不小的篇幅。
导演李路一开始就是被小说中生活史的细节呈现所打动小，李路之前也拍过范伟演的《老大的幸福》，这次要呈现的，依然是中国普通人的坚强与善良，但格局显然更大了，包括了改革开放带给中国社会的深刻变革和高速发展。
60集，50年，一幅恢弘的时代画卷。故事背后，是是国人共通的记忆与情感。
《人世间》讲述的是中国巨变的50年，也是人们生活巨变的50年。时代洪流席卷了身在其中的每一个人。可能有很多剧情 ，都是观众们亲身体验的。
就像梁晓声说的，情感与责任是中国人刻在基因中难以抹去的。而“生活的痛，在艺术上能变成极致的美”。
2、“ 四梁”，都是好演员
任何一段历史都是由人写就的，所以拍历史就是拍人，人永远是最重要的。
关于《人世间》，导演李路有句话，这次搭起来的班子，往人物里一塞，就没有不合适的。演员合适了，戏也就好看了。
李路把剧集的主要演员，概括为四梁八柱，四梁是周家三兄妹和周秉昆的妻子郑娟。
主演，清一色实力派。
很长一段时间，我们在国产剧中看不到「穷人」。国产都市剧的角色个个光鲜亮丽，唯一的任务就是谈恋爱。
但生活不全是灯红酒绿，甜宠虐恋。
那些拼命生活的普通人才是大多数。这部剧几个主要人物，就贵在「真实」二字。
而几位主演有个共同特点，就是东北的多，比如雷佳音、宋佳都是土生土长的东北人，许多观众都提到的黄轩这点就不符合，黄轩是甘肃人。另一个特点是几位演员都戏路宽广，演技以扎实、生活化、恰如其分著称。
第一位，饰演周秉昆的雷佳音。
这几年的雷佳音，显然已经进入了表演的巅峰状态，《功勋》中的于敏令许多人有脱胎换骨的印象，因为他收起了他平时丰富的肢体动作和面部表情。演出了角色的执拗中的坚持、沉默中的担当，雷佳音的演技宽度是极大的。
他显然正在成为又一个正午阳光御用男主角，正午的《花落时节》有望今年定档，孔笙亲自执导的《县委大院》据说他是首选。
《人世间》中，他也是第一个定下来的主角。
他饰演的周秉昆，在家乡的木材厂当一名普通的工人。
和绝大多数电视剧的主角不同，这个周家小儿子一生没啥大作为，始终扎根底层，好不容易靠个人奋斗快要成为出版社后勤处处长了，又失手杀人入狱。
但他淳朴善良，代表了中国的普通人，很多观众都能从他的经历中，看到自己的影子。
他的人生时常很狼狈，很平凡，但同时也有很多人爱他。
雷佳音本就是东北人，身上有邻家男孩那种憨厚的气质，表演也没有痕迹，演周秉坤确实没有任何压力。我们所遭遇过的种种无奈与疲惫，可能都能被这个人物温柔地接住。
第二位，辛柏青饰演的周家大哥周秉义。
他是周家的希望，考上了名牌大学，和副省长的女儿结婚，一路成长为一名市委书记，在事业巅峰后回到家乡进行棚户区改造，却遭到小人陷害，但不论身处低谷还是高位，他从未忘记自己的初心。
辛柏青的表演特点是润物细无声，自带一种悲天悯人的文人气质，他来演中国有风骨的知识分子，也不做第二人选。
第三位，宋佳饰演的周家二女儿周蓉。
41岁的宋佳，跟以往比起来，表演更稳，更善于捕捉细节。
她饰演的周蓉，经历了为爱奋勇，经历了婚姻的破裂，自学考上北大，旅法数十载归国后返璞归真成为一名普通的中学老师。
周蓉的身上有一种年轻知识女性独有的闯劲和强烈的独立女性的味道，宋佳不用演，本身就是周蓉了，预告片有一个她流泪画面，可以说承载了剧中小人物们的悲欢。
第四位，殷桃饰演的周秉昆的妻子郑娟。
殷桃经常出演一些具有强大女性力量的角色，2017年她凭借《鸡毛飞上天》斩获白玉兰最佳女演员后，完成了个人的电视剧三大奖项“视后”满贯，这两年接了几部不成功的都市剧后，这也是她重回表演正轨的最佳机会。
在书中郑娟是个很有风情的角色，一度被生活逼上了绝境，剧中做了相应的调整，让角色贤惠和个性并存，突出了人物的温柔坚韧，殷桃演也很可能出彩。
时代的洪流没有偏爱周家兄妹的任何一个，故事好看的地方，正是他们在一次次变革中的选择和沉浮。在宏大的历史背景下，他们起起落落的命运，始终在与时代共振，构成了完整的成长弧光。
他们的故事不仅是他们的故事，某种程度上是那些年代的中青年图鉴，可以预计，以上四位演员都有很高机会进入年底各大表演奖项的争夺，但本剧出彩的，绝不止这四梁。
3、 “八柱”，个个值得期待
在导演李路眼里，本剧还有关键的八柱。
故事把时代都完美浓缩在了所有人物的身上，也构成了故事的不同支流，这八柱的戏，同样精彩，而我又格外关注其中三位演员的表演。
第一位，饰演丁家老爸的丁勇岱。
这位当年在《中国刑侦一号案》演悍匪白宝山、逼真到让观众误以为真的演员，近几年的表演状态也是非常炸裂。
去年在《跨过鸭绿江》中饰演彭德怀，又在《突围》中出演 “傅长明”，每个角色都大受好评。
这次他饰演的父亲周志刚，是新中国第一代的建筑工人，八级技工，每个月收入和退休老干部差不多，为人具有老一辈工人的优点，工作兢兢业业，为人深明大义，正是在他的言传身教，周氏兄妹逐渐成长起来。
但他同时也是个 “咆哮爹”，是单位的业务权威，在家里说一不二。后来和省领导做了亲家，自然不缺戏演。在众多荧幕扎爹后，这位老戏骨，应该会为观众带来一位别具一格的倔爹了。
第二位，萨日娜饰演的李素华。
代表作品《大染坊》、《闯关东》、《小姨多鹤》，可以说是标准的演技派。
她的表演特点是润物无声，融入生活。这次饰演李素华，可以说演砸的可能性，为零。
第三位，宋春丽饰演的金月姬。
这位71岁的两届金鸡影后得主，飞天视后得主，上次惊艳观众还是在《巡回检察组》中，饰演身患病痛、蓬头垢面，依然为狱中的儿子奔走，时而痛哭流涕，时而破口大骂的“小老太太”。
这次的角色不像上次那样大起大落，但找善于在细节处见真情的宋春丽来演，无疑找对了。
第四位，成泰燊饰演的“诗人”冯化成。
曾被威尼斯、柏林电影节双双提名影帝，在《巡回检察组》中饰演著名狠人的他，
这次演的是让周家二姐周蓉人生吃尽苦头的“诗人”。
周蓉为了他去到贵州乡村，为他生了一个女儿，结果冯化成在调回北京后却出轨，可以说这个既浪漫又矛盾的角色，是全剧最令人讨厌的角色之一，
也很可能，成为最有戏的角色之一。
第五位，于震饰演的“棉猴”骆士宾。
又一位剧中主要“讨厌”角色。
这几年于震其实已经在努力摆脱谍战剧专业户的印象，但收效不大，这次的骆士宾是东北第一批在深圳创业的商人，生意做得很大，赚了很多钱。当他回到黑土地，找郑娟（殷桃饰）要回自己的亲生儿子，却在和周秉昆（雷佳音饰）推搡间丢了性命。害人终害己。
除了他们，还有《人民的名义》里赵瑞龙的扮演者冯雷。
《人潮汹涌》令人惊艳的黄小蕾。
《觉醒年代》令人叫绝的“蔡公”马少骅饰演的郝省长。
张凯丽饰演的曲秀贞等，也一样值得期待。
这些演员共同的特点在于，演出的人物都是鲜活的，不会被大雪和时间掩盖的，四梁之外，又有八柱，剧集就在大时代、大环境中雕镂出了细微精巧的群体肖像。
整部剧，就活了。
4、 “人”字三部曲
《人世间》是导演李路“人”字三部曲的第三部，第一部是《人民的名义》，第二个是《巡回检察组》（原名《人民的正义》）。
李路说，明明可以选择拍一些能轻松赚钱的作品，何必非要给自己找罪受呢？
答案是：每个人身上都有一种与生俱来的使命感。他希望通过作品向观众传达一种关照现实的力量和温度。
李路的作品有两大特点：一是善于做大剧，二是极其出演员。几乎每部剧，都有十分出圈的演员。演员出彩背后，则是有扎实的剧本。
《人世间》编剧王海鸰，曾执笔《中国式离婚》《大校的女儿》等作品，对当代中国人的情感和家庭观念有着深刻的认识，尤为擅长呈现人物与社会现实之间的张力。
但原著作者梁晓声并没有当甩手掌柜，正是听了他的意见后，李路把主拍摄场景放到了长春。
这些有丰富人生经历的主创联手的结果，是因为亲身经历了这些，他们更知道什么样的剧情，什么样的台词，什么样的表演能打动观众的心。
仅从预告片来看，几位主角和人物的契合程度都很高，虽然不算长，但有限的镜头已经传递出整部剧的气质和品相。
其中出现的有线电话，老照片，28自行车，玩玻璃弹珠的孩童，蒸汽机车，企车床，集体林场，有轨电车，煤油灯，老街区等等，既在宏大雪景之下，构建了东北独特的地域环境，将一幕幕平民百姓的烟火生活景象徐徐展开，也构建了 70、80后父辈童年与青年的记忆。
如果有人感受到了《觉醒年代》的画面感，不要奇怪，本剧摄影指导正是《觉醒年代》的张文杰。
之所以说这是一部大剧，也是因为该剧为了让观众一看到就“梦回”那个年代，采用了大量的实拍。
还搭建了书中的“光字片”（主角居住的城中村）。搭了4万平米的景，灯线就用了7万米，搭景的灯足足装了几十辆超长箱车。还征集了很多旧的物件，搭建了大概一千多平的道具库。这个规模好莱坞电影也难达到。
而这一切的目的，不是为了显阔，而是为了重建一部厚重的百姓生活史。
过去几年的口碑国剧，大多具有几个特点：
一是恢弘的史诗感，如《觉醒年代》；二是深度关注社会议题，如《沉默的真相》；三是接地气，真正反映普通老百姓的生活，如《山海情》，看上去，《人世间》是兼而有之。
《一秒钟》里，有一句话台词恨精彩：“短不过一秒钟，长不过一辈子。”
但《人世间》要说的，却是几代老百姓一辈子的事。
李路说，它要能让年轻的观众明白，我们如今的美好生活是怎么来的，如何来之不易。为什么当时我们国家一穷二白，现在却能发展得如此繁荣，不靠喊口号，靠人物塑造、靠跌宕的情节、靠实打实的拍摄来表现。
从剧集透出的种种信息看，无论是情感还是叙事的层次都很丰富，配得上那段激荡的历史。
五十年中国，巨变沧海桑田，反映这个年代的电视剧，也让我们看起来都恍如隔世：原来那时的中国是这样的。
时代的沧桑巨变也营造出一种历史长河的流动感，看似波澜不惊的历史长河中却又暗流涌动，历经过这些岁月的人们，应该会感慨万千。
但我相信这部剧的观众，也绝不仅是老一辈观众，很多年轻人，也会跟着追剧，因为时代不同了，人最基本的情感构成没有变，现在的年轻人还是会有周秉昆，会有周蓉，所有人的命运，也都会随着不同的年代载浮载沉。
而所有的史诗剧最后其实都是告诉观众同一个道理：
世界上只有一种英雄主义，就是认清了生活的真相后，并且依然热爱它。
这些年国剧市场的现状是：爆剧不一定最好，好剧也不必然会爆。
爆，的确不是好剧的唯一标准。
但《人世间》做到了认真对待剧本，尊重观众，它值得被更多人看到。
预告片中，主创用“人生一世，草木一秋，来如风雨，去似微尘”来形容《人世间》，岁月苍茫感和温暖、悲悯和平民化的情怀已经扑面而来。
希望这会是今年的开年爆款，也希望这部剧能鼓舞所有的观众：一个人的平凡生活，也可以成为史诗。