鲁达 “不到园林，怎知春色如许？伴着悠扬清脆的笛音，90后“最美杜丽娘”张冉以一招一式、一颦一笑，通过昆曲表演呈现了杜丽娘这一人物形象，《牡丹亭》里的爱情故事缓缓流淌。在沪举办的行知赏艺会，仿若变身一堂昆曲课，现场读者听得如痴如醉，学唱“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣”唱词，体验昆曲之美。
如今身处快节奏时代，谁能体会杜丽娘的百转千回，又有谁愿意为爱而不顾死生？不妨走进昆曲《牡丹亭》的曼妙世界，看看400年前的古人是如何谈恋爱的——《牡丹亭》从春日游园开始，描写官宦之女杜丽娘一日在花园中睡着，与年轻书生在梦中相遇，醒后终日寻梦不得，抑郁而终。临终前她将自己画像埋于太湖石下。三年后，书生柳梦梅赴京赶考，发现杜丽娘的画像，杜丽娘之魂寻到柳梦梅，说明实情，在石道姑等的帮助下得以回生，二人终成眷属。
4岁开始学艺的张冉，至今演了300多场《牡丹亭》。她还走出国门，把最美昆曲带向世界。张冉介绍说，昆曲剧目丰富，文辞华美，曲调典雅静谧、缠绵婉转，是一门集歌唱、舞蹈、念白、身段为一体的综合性艺术形式。约400年前汤显祖完成传奇《牡丹亭》，昆曲进入鼎盛期。但漫长的历程中，昆曲辉煌过，也没落过。“以前我的师哥师姐们演《三打白骨精》，台上很多演员演小猴子、小妖怪，台下却只有零星可数的观众，演员比观众还要多！如果今天的读书会放在20年前，避免观众中途离场，剧场大门还要锁上。”
后来，昆曲迎来“第二春”——2001年，昆曲被联合国教科文组织全票通过，评为首批“人类口述及非物质遗产代表作”，且名列榜首。知名昆曲艺术家纷纷走进校园推广昆曲，将经典剧目改编成青春版进行推广，让更多年轻人喜欢昆曲。在大众文化领域，昆曲优美的唱腔与流行音乐也碰撞出火花，比如王力宏的一首《在梅边》，“这厢是梦梅恋上画中的仙，那厢是丽娘为爱消香殒碎”就借用了《牡丹亭》里凄美的爱情故事。
唱念做打，皆是功夫；中国戏曲界大花园，姹紫嫣红。昆曲被誉为百戏之祖，京剧也受到过昆曲的滋养，但两者各美其美，美美与共——如果说昆曲的音乐简称“曲牌体”，有点像交响乐，听半天也记不住；京剧的音乐则称为“板腔体”，更像今天的流行音乐，琅琅上口。板腔体在京剧里叫西皮流水、二黄慢板、反二黄、西皮摇板；昆曲的曲牌名则叫醉花阴、点绛唇、步步娇、皂罗袍等，更像古诗词，更典雅。
同样是昨天，上海的西西弗书店现场，在几百名“瑜老板”戏迷、粉丝的欢呼声中，京剧演员王珮瑜与乐评人田艺苗对谈。很多人看到了舞台上王珮瑜作为idol自带光环的独特魅力，但少有人了解她台下20多年学戏演戏的刻苦磨炼。新近由中信出版集团推出的《台上见：王珮瑜京剧学演记》一书，正是王珮瑜倾情回忆26年学戏经历的自传，全书以专题形式介绍了16出王珮瑜参演的余派经典老戏，并穿插京剧知识普及，是了解京剧的入门书。
作为当下新生代京剧代表人物，自接触京剧起，王珮瑜就被冠以神童、“小孟小冬”称号。但她在过去的近30年里，不仅学戏、唱戏，更致力于传播。从表情包、学叫好，到上综艺、拍抖音短视频……她用各种创新潮流方式为传统京剧发声，心心念念希望年轻一代重新领略国粹的魅力。
在王珮瑜京剧艺术之路上，有跌宕起伏，有坎坷高低，她追逐、徘徊、也品尝着痛苦和欢乐。书里她分享了九年戏校学戏经历——出身于普通外行家庭，血脉里并无戏曲基因，入校学NO.1出戏被公用髯口熏得差点儿忘台词，以至想要成角儿拥有私房髯口的心愿；一场突如其来的“倒仓”导致噤声三个月的小挫折、某场演出忘词的羞辱……
这条艺术之路并不好走，但不服输的性格、对戏的执着追求、诸位名师的保驾护航，王珮瑜不断磨练成长，将学戏点滴和师生情谊娓娓道来，谈笑间也折射了梨园秘辛、京剧行业的生存摸索之道。不管怎样，王珮瑜坚信：了解传统戏曲并没有那么难，爱上京剧只需要一个瞬间。