文本,面包
二次元们用业界药丸已经很久了。
前几年,相信浸淫ACG圈的大伙们心里都隐隐有一种感觉——时代好像没落了。
这种没落的预感,不是具体见识了什么庞然大物轰然倒塌而催生的,而是由多方复杂因素和当前大时代背景的共同作用下产生的dssq般的朦胧消极感。
对动画从业者而言,就如同庵野秀明2015年曾经提到的一般,薪资低下的情况长时间得不到改善,业界肯定药丸。
而对观众而言,这感觉经常具体体现在诸如……
“新番质量和数量都不如以往”
“十几年老民工和大作陆续堂堂完结”
“异世与傲天齐飞,厕纸共媚宅一色”
“原创一部接一部翻车,漫改越来越毁原作”
——之类的。
放眼整个ACG界也不例外。小到喜欢的V一个接一个毕业;大到某某工作室解散、某某社倒闭,大规格制作的产品越来越少。加上疫情全球动荡,大量新番游戏电影跳票、数量减产、销量微薄,从业者接连爆出令人震撼的低薪,加上让令人痛心疾首的京都事件……
越说越觉得二次元离末日不远了。
根据日本共同社援引帝国数据库公司发布的调查结果,日本动画协会的《动画产业报告2021》显示,日本动漫产业2020年销售额相较2019年下降了1.8%,产值同比下降3.5%。
这是日本动漫产业自2009年来首次下滑。
此外,动画的数量、制作分钟都有不同程度的下降,产能严重不足。
所有的现象似乎都在诉说着一个悲伤的事实——我们已经回不去十年前那般百花齐放百家争鸣的黄金时代了。
我们过去常说业界药丸,这次是真的药丸了。
然而偏偏近两年,我们似乎越来越少听到业界药丸的声音了。
最近,绊爱在“休眠”的同时宣布了一项动画化企划。
狼与香辛料这个老IP也再次提起新动画日程。
就连尼尔也在迎来发售五周年纪念后宣布了动画化消息。
霸权社又一次集结了各路神仙,联合Netflix推出了一看就是象征了当今日本动画工业最高水准的《Bubble》。
光看现在这人气IP接连爆出进军动画的大消息,一片热火朝天欣欣向荣的景象,我们很难想象短短两三年前,每个人都还在哀叹业界药丸。
我们不去探讨商业数字,纯粹从一个普通观众的角度来看看这两年日本动画都走过了怎样的路。
2019年,我们从JC的一拳超人第二季微妙的质量中刻骨铭心地体会到,像疯房子为爱发电这样燃烧梦想的浪漫传奇,纯粹只是偶发事件;
上古老神作《YU-NO》动画化也让我们明白数十年前被奉为神作的剧情放到当代可能就变成了工业糟粕;七大罪继续为我们贡献只有高超忍者的动态视力才能看清的PPT战斗;
《卡罗尔与星期二》告诉我们何为最高规格的平庸;鼻祖级IP《刀剑神域》的爱丽丝篇和《FGO魔兽战线》让我们深深记住了小太刀这个遗臭万年的名字并一直害怕到今天;《笑容的代价》为我们展现了原创动画崭新的可能性;
更是还有重量级——《兽娘动物园2》,为我们贡献了一场宛如社会实验般惊天地泣鬼神的载入史册的业界闹剧。
尽管确实还有《鬼灭》《天气之子》《HF第二章》等等让业界为高规格工业水平而感动的作品,以及《辉夜大小姐》《女高中生的日常》和《骚动时节的少女们啊》等等在日常领域独具一格的作品,但19年的烂事勃发,确实让观众心中业界药丸的印象更为根深蒂固了。
到了2020年,疫情对动画行业的影响正式升级,动画作品的产量大减。整个2020年你能记住的动画可能一只手就能数的过来。从量上看,业界似乎陷入了萎靡中。
不过,唯一真神《鬼灭之刃无限列车篇》仅凭借一己之力,就硬生生把整个日本动画与电影行业从颓势中抬到了一个和疫情前的去年相比也不会难看的位置上。
这个2020,异世界泛滥,且成神之日全员恶玉等原创接连翻车。但与此同时,我们也为能够为看见Re0第二季这般“加时长、删OPED只为讲好故事”的为爱发电行为感动,也为带诗人久保的《龙与魔女》那独特的潮流感所震撼,JC亲女儿情怀《超炮T》更是质量高到出奇,还有《异度侵入》和《DECA-DANCE》之类为原创挽尊的作品扳回一城。
原本从市场上来看,2020年的日本动画产业规模缩减,似乎真的是有药丸味道的。然而2020年的动画们似乎更加倾向走“小而精”的路线,而观众们也似乎更吃这套。和2019相比,2020年动画没有出现显然拉胯的“事故级”展开。就完成度而言,绝大多数新番的质量都不低。我们曾经感叹着业界药丸,但我们心中却明白,这个2020年已经足够精彩。
于是,我们逐渐遗忘业界药丸这四个字了。
紧接而来的2021年就不必多言了,高规格大作井喷,原创、轻改、漫改,无论是奇幻战斗恋爱哪方面都有杰出的作品。值得一提几部几乎成为了人人传颂的经典:论外的双城之战,代表了轻改最高规格的无职,代表了原创叙事巅峰的ODD TAXI,以及霸榜无数且被业界当做演出教科书的的真霸权,赛马娘2。
在2021年,这个网络发行市场规模远超影碟销售市场的时代,你居然还能看到一部动画的BD销量打破历史记录,这是何等奇事。截至2021年底,赛马娘2的BD销量卷均已经超过19W且还在爆涨,离历史最高的EVA没差多少距离。可以说,2021年的日本动画确实回到了不亚于十年前的百家争鸣局面,业界正热火朝天。日本动画公司们已经逐渐习惯了疫情下的工作模式,继续发挥着新时代的创造力。
见识过2021年的动画阵容,业界还丸吗?活啦!全都活啦!甚至活得比黄金年代更夸张!
……真的活了吗?
我们普通观众常说的业界药丸,大多是因为觉得动画质量好像越来越廉价,销量越来越少,公司就越来越没钱做动画,最后质量又更廉价,因此恶性循环,导致无动画可看。
但是当今时代,日本动画网络发行市场已经远远和碟片市场拉开了发展差距,仅仅2020年日本国内动画影像发布市场就同比增长了35.8%。观众们收看动画的方式也不再是守在电视机前坐等了。而日本海外动画产业市场产值也在2020年正式超过了国内市场。
(国内与海外的动画市场对比,出自日本动画协会《动画产业报告2021》)
十年前我们无论怎么看动画,都无法影响到岛国的动画市场。但现在海外产业市场产值在总产值中越来越占据主导地位,我们这些远在异国他乡的观众,也随之成为了确实能够影响日本动画产业走势的不可忽视力量。
日本动画产业的商业化发展进程,永远落后全球时代一个档次,远远慢于其他影视文娱产业的发展进程。从制作委员会到大量网飞like的注资模式,再到当今真正与全球共进退,日本动画花费在摸索前路的时间真的太漫长了。现在,它在形式上终于勉强够到了时代发展浪潮的脚跟。
然而,虽然接驳了新的模式,但由此产出的作品也是良莠不齐。是固守小作坊的匠人精神闭门造车更好,还是主动投身于资本浪潮中横冲直撞或受人摆布更好?
我想,大概唯独有钱赚更好。毕竟无论市场怎么扩张,利益大头并不在动画公司身上,最底层动画公司从业者们的待遇依然不见得会有所好转。
(油管Animator Dormitory Channel,动画原画师向你倾情介绍悲惨收入)
庵野秀明在2015年预言业界2020年就要完蛋,结果业界受到海外资本机械降神续命了一波。
但只要被制作委员会的历史遗留问题引发的种种业界扭曲没得到解决,业界也许就只能在药丸和没丸的叠加态中继续等待下一位观测者的到来。