admin 请先给我一个总结性的话柄。捕捉这几点，给你画一个模糊的形象，对需求感兴趣的人吃这个安利(黄油蛋糕味道)会很好。
先整体评价。这番大致的质量地位应该属于4月番翘楚，在近几年的轻改动画里也是逃不掉的第一梯队选手。（这是我把优缺点全部考虑以后大致给它的排位。）总体会被我规划到“虽然捧不上神坛，但是像我这么懒的人仍然愿意花费时间去为它专门补番”这类里面。
对整体作品我的评价偏向于“瑕不掩瑜”型。
被归化到这类的作品其实蛮少的。因为我眼里的“瑕不掩瑜”不是那种有亮点同时具备一点小缺陷就可以叫“瑕不掩瑜”类型的。
它必须得是缺陷让我感觉明显不适，在心底几乎已经判死刑的情况下，靠亮点冲击我的观感强行救场的，才能算是“瑕不掩瑜”。在我眼里这类作品你们最熟的就是《Angel Beats!》。
这类作品对于大众挺奇妙的，很容易呈现分化。对缺陷无所谓的人往往喜欢捧为神作，忍不下去缺陷的人往往三集四集弃番，很在乎缺陷但是忍到亮点完全展现的人相对理性点，不过也大多刻意规避多谈整体质量好坏，而对其亮点花费巨幅笔墨渲染。也难怪= =，亮点必须得是缺陷的几倍作用效果才有机会救场。。。是挺值得吹吹哈。（图为《斯卡布罗集市》插入场景）
第一集开始，男女主第一次相遇，在街道度过一段美好时光的时候，插入的却是这首《斯卡布罗集市》。虽然已经不知道听过多少次了，但是在这个情节点响起，还是给了我极大的震撼。
这就牵扯到一个重要的问题。音乐对于动画作品到底有多重要？
实际上比大部分人想象的要重要的多。
我以前怎么说的？
一段剧情是否精彩在我看来基于两点。 第一，它内在逻辑是否合理。不能让观众感觉违和。 第二，它是否掺杂了真实的情感带动观众
这个情感真挚不真挚制作组说了不算，观众说了算。对观众情绪的调动能力才是让观众判断情感真挚与否的关键。而从动画角度来说，调动观众情绪的“大杀器”就是配乐。
遇到熟悉的曲子去感受下自己的情绪波动。
这也就是为什么我对于林ゆうき、横山克、神前晓他们的兴趣远大于对声优兴趣的原因。我个人对情绪波动巅峰的要求是大于平常的。而好的音乐出现在恰当的时机能直接引爆你的神经。这是任何文字都无法直观传达给你的内容。也是动画等影视作品对比传统文学作品的先天优势之一。（不过话说回来，本身文字的情绪调动性就大于画面，再给你插配乐就太。。。= =）
又扯远了。。。那么这部《末日时在做什么？》插入的《斯卡布罗集市》直接帮助全剧定下唯美的悲剧主基调。同时配合最后一集《Always in my heart》食用效果炸裂（网易云音乐）。
我在之前说了
它却一直在给一个定时炸弹添加火药。这让我嗅到了一丝不对的气息。这个炸弹伏笔如果当场引爆的话，或许只是个全剧的小彩头。但是，它在不停地积蓄力量，外界的环境也极力配合它。直到最后一集才彻底的爆炸。 前面那些都是假的啊！想给你看的是最后！然后那颗积蓄了12集威力的炸弹，就在我心灵深处引爆了。
纵然它前面千般万般的问题，凭借前后音乐渲染下引爆的蓄势12集的那颗情绪炸弹也足以把它从“平庸”拉到“佳作”层次。
其他的诸如前后呼应的主题。
随着剧情发展主角身上逐渐显现的变化。
乃至寄托情感的物品（黄油蛋糕）。
等等等等，都是为了强化悲剧效果，加大最后情绪炸弹的常用手段。不过讲道理，常用是放到文学作品里算是常用。但是在如今的轻小说和动画大环境下算是比较好的处理了。也正是它积蓄了足够多的情绪，到最后宣泄出来的时候，才够感人。
也才能得到观众认可的“情感真挚”。才能让观众淡化前面出现的种种问题，去把主视野投放到最后的优点上。把它的定位从“平庸”拉到“优秀”上。