2021年东京奥运进行得如火如荼,激发了人们对体育的热情,特别是体操界频繁出现引人质疑的判定结果,成为当下茶余饭后热议的话题。
先是落地失误的巴西选手爆冷夺冠,动作完美的中国选手陈一冰只拿到银牌;
之后日本体操运动员桥本在吊环和跳马两个项目中出现明显失误,仅凭借单杠项目的高分,总分超过了中国选手肖若腾。
两场判定令人怀疑其公平性,网友纷纷吐槽,说爆冷事件可以拍体育题材的电影了,片名就叫《跳跃吧!桥本》,或者《盲人裁判》。
体育电影是体育精神在大荧幕上的延续,将竞技题材与好看的故事相结合,剧情的“燃”与人物的精神触动心弦。
奥运会已接近尾声,中国奥运健儿成绩优异,为他们的体育精神喝彩。这10部体育电影里,总有一部会让你找到那种精神。
10.《超越》 2021年 豆瓣5.1分
曾是国家短跑二级运动员的郑恺担任此片的主演、制片及监制。
影片讲述了“百米飞人”郝超越经历人生低谷后,与昔日同伴相聚重燃热血,超越自我的故事。
为演好郝超越失意与振作后的两种状态,郑恺在两个月内先减肥增肌,后又大吃大喝增重40斤,最狠的一次他一天吃了10顿饭,这股狠劲不免让人想到《摔跤吧!爸爸》中的阿米尔汗。
即便郑恺如此卖力也没能扭转《超越》的口碑。
当郑恺跟李晨说要拍电影时,李晨连剧本都没看就立即答应了。他饰演的体育生牛铁驹是全片的搞笑担当,入校时声称自己17岁,在剧中惊呆了众人,也引来不少网友吐槽,称这是体育生被黑得最惨的一次。
国足范志毅客串了范教练,造型完全就是一个刚买完菜的普通大爷,在片中一脚出球助力短跑训练。当旁人提到中国足球时,他落荒而逃说要回家做饭——这是一个意味深长的笑点。
《超越》有其用心之处,它真实反映了运动员退役后的人生,且关注到了运动员的心理健康、竞争的残酷以及自费去国外训练的艰辛等现实问题。但剧情缺少实际内容的支撑,看起来只是给观众熬了一碗自我救赎的鸡汤。
9.《了不起的老爸》 2021年 豆瓣6.9分
国内首部马拉松题材电影。以父子情为依托,将视角放在了马拉松盲人选手与陪跑者这类特殊群体上。
51岁的“反派专业户”王砚辉首次担任电影主角,饰演一位平凡而伟大的父亲肖大明,深刻诠释了“中国式”父亲的不善言辞与深沉父爱。
接到剧本后,王砚辉跟导演说,要借助烟火气来演好小人物。肖大明是一个性格鲁莽的慈父,这种人内心会有更细腻的东西。能让一帮出租车司机陪着跑步,说明肖大明不仅对儿子好,平时做人也定是如此。
因此一场菜市场的戏,王砚辉要求镜头一直跟着他,他走到里面跟所有的小摊小贩都打招呼,跟谁都是朋友。这样的人现实中就有,这么一演,显得人物鲜活又生动。
张宥浩在剧中饰演儿子肖尔东。当导演找他来演这个角色时,他不敢相信自己的耳朵,毕竟自己是个运动绝缘体,还开玩笑说最喜欢的运动就是躺着。
玩笑归玩笑,拍戏时张宥浩非常努力,天天跟马拉松运动员一起训练,几乎每场跑步戏都是20条起拍,每天拍完小腿都硬得像石头,大腿变粗到裤子都穿不下。
为使影片真实,电影制作了3场真正的马拉松赛,动用群演9900人次。剧组专程到重庆市特殊教育中心了解盲人跑者,并采访了中国盲跑第一人何亚君。影片中涉及到“多发性硬化”这一病症,导演找了生活中的人物做素材,还采访了北医三院的专家。
作为一个正能量励志片,《了不起的老爸》在父子亲情方面篇幅多过对体育运动的描述,被诟病最多的一点是过于煽情。
8.《女篮5号》 1958年 豆瓣7.0分
国内第一部运动员题材影片。这是导演谢晋的成名之作,为他之后拍《红色娘子军》做了很好的铺垫。
身为体育迷的谢晋,在接到上影派发的拍摄体育题材影片的任务之初,本想将片子拍成喜剧形式。但当他深入体验运动员生活后,对体育从业者在解放前后的社会地位变化感触颇深,于是就有了《女篮5号》。
影片中林小洁的原型是第一代女篮国手杨洁,她曾是北京女篮的队长,钟南山的妻子李少芬是她的队友。
其扮演者曹其纬其实是一名排球队员,饰演田振华的演员刘琼则是上影篮球队的成员。除此之外,其余演员皆来自部队、体委和学校。由于很多人没有打篮球的经验,导演安排他们在北京工人文化宫封闭集训了两个月。
这部电影在当时反响热烈,不仅完成了宣传任务,传达了运动员积极向上的精神,还掀起了一股篮球热潮,至今仍称得上是中国体育电影的典范之作。
《女篮5号》从上映至今已过去63年,主创人员大部分都已离世,目前在世的只剩3位。其中,林洁的扮演者秦怡在95岁时还出演了《妖猫传》中的白发嬷嬷。
7.《夺冠》 2020年 豆瓣7.2分
陈可辛导演,巩俐、黄渤、彭昱畅等出演,可谓众星云集。影片回溯了从1980年至2016年间的四场女排比赛,诠释了中国三代女排人的辉煌与沉浮。
为呈现最佳效果,十二位饰演老女排的演员从上万名专业排球运动员中选拔而来。对比赛场景的还原度上,《夺冠》称得上是中国体育电影中的标杆。
电影拍摄前,巩俐因为在比赛现场记笔记上了热搜。饰演郎平对她来说是个挑战,她曾怕自己演不好这个角色而拒绝了导演三次,最终被女排精神所打动才答应参演。
开拍前,巩俐多次前往训练基地和比赛现场,仔细观摩郎平并将其特征记录下来。等正式开拍时,巩俐一出现,参演影片的前女排队员直呼:简直太像了!
青年郎平由没有任何经验的白浪扮演,但她有一个无可比拟的优势——她是现实生活中郎平的亲女儿。
有场戏,白浪高度还原了郎平的经典扣球动作,拍摄过程十分艰辛。想到自己只是在演电影,真正打比赛的母亲得有多不容易,白浪不由得掉了眼泪。
饰演陈忠和的黄渤在此片中的表现乏善可陈,缺少教练的那种气度,戏份不多人物也单薄,但对影片的影响不大,因为故事大多都围绕着郎平展开。就像一些观众说的,也许将片名改为《郎平传》更合适。
6.《破风》 2015年 豆瓣7.3分
一部体育题材的青春热血片。不同于多数体育电影将重点放在主人公突破自我上,此片聚焦于团队成员间既是合作伙伴也是竞争对手的微妙关系上。
彭于晏饰演的仇铭是个“破风手”,在公路赛车中需要冲在前面,为本队的“车王”挡风节省体力。
为此他接受了连续4个月、每天11小时的专业训练,每日骑行120公里。在公路比赛中,车手的吃喝拉撒都要在单车上完成,电影里也呈现了这一点。如此有难度的挑战,敬业的彭于晏也完全做到了。
剧中,王珞丹扮演的黄诗瑶在比赛中摔伤还拿了第二名,被网友吐槽太假。但其实这个情节取材于真实事件。
2010年亚运会,中国香港选手黄蕴瑶被突然失控坠地的韩国选手撞倒,紧随其后的三位选手躲闪不及,连人带车从她身上碾了过去,导致其右肋骨骨裂。但黄蕴瑶忍痛坚持骑完全程,最终拿下银牌。
《破风》称得上是部诚意十足的体育电影。拍摄期间,主创团队的骑行公里数约等于绕了赤道三圈,训练服损毁无数,光腿毛就刮掉1斤,受伤人数有十几个。
为达到最佳拍摄效果,剧组跨越多个国家和省市,并前往雪山和沙漠取景,因此全片的画面质感极佳,让人大饱眼福。
5.《激战》 2013年 豆瓣7.9分
与《破风》同样是导演林超贤的作品。讲述了落魄的拳王程辉与破产的富二代林思齐成为师徒,相互激励登上MMA综合格斗擂台的故事。
影片采用双重励志的手法:两个有着各自人生困惑的人,在不同的人生阶段超越自己,最终在擂台上实现了各自的价值。
剧中的张家辉与梅婷对手的感情戏为影片增添了温情。独特之处是,结尾主角并没有如一般励志片那样功成名就,而是回归了平凡生活。
影片拍摄前,45岁的张家辉密集健身了9个月,硬生生将自己练成了肌肉男。导演跟张家辉说,要他照着曾经演过的黑道混混来找感觉,因此拳王程辉初次登场,能看到张家辉在赌片时代的影子,这部影片也让张家辉再次拿下影帝。
为电影接受“魔鬼训练”的还有彭于晏,拍摄时他的体脂率达到了健美运动员标准,仅有3%。
当导演找他拍这部剧时,他没多想就接了,还跟导演说能不能让他在电影里打个昏天暗地,怎么也打不死那种。等正式拍摄时,他只想收回之前那句话——密集又辛苦的打斗戏份差点让他崩溃,他以后再也不想打拳了。
这部电影的动人之处在于,将小人物自我救赎过程的描述到位。没有夸张的渲染梦想,只是简单地说出人生道理,正如那句表达全片主旨的台词——怕,你就会输一辈子。
4.《少林足球》 2001年 豆瓣8.0分
中国足球有两次走出了国门,一次是2002年国足首次征战世界杯,另一次是2006年《少林足球》出现在世界杯的宣传片上。
此片拿下了全球5000万美元票房的好成绩,被美国《TIME》杂志评为“世界电影史上25部最佳体育电影”之一,报刊《NYT》评价周星驰是“来自香港的汤姆·汉克斯”。
此外,周星驰还成为了首个登上法国知名体育报纸《队报》的华人非体育明星。足见这部“无厘头”风格的周氏喜剧在体育足球界的影响力。
星爷大部分电影都是以小人物为视角,《少林足球》亦是如此。故事讲述了一个由社会底层组成的少林足球队,一路过关斩将,终于登上了万众瞩目的大球场。
赵薇在剧中颠覆了以往的形象,不遗余力地扮丑。其中光头造型,一眼能看出是用了化妆特效。本来周星驰花重金恳求赵薇剃光头,但赵薇坚决不同意。
电影拍出来以后,她的光头明显比别人大一圈,就跟外星人似的。无奈星爷只好在电影里吐槽了一句:你快点回火星去吧。这句话却意外成了一句网络流行语。
能让张柏芝和莫文蔚同时在戏里跑龙套的,恐怕也只有星爷了。两个美人的友情客串为电影锦上添花。
瘸脚教练一角本想让葛优出演,但是葛优以不适合为由婉拒了。最后星爷又请出了黄金搭档吴孟达。片中他被侮辱后苦笑的表情演技爆表。这也是吴孟达和周星驰合作的最后一部电影。
3.《姚明年》 2004年 豆瓣8.0分
一部讲述姚明在NBA成长的纪录片。影片从姚明的美国翻译科林的视角切入,通过旁白叙述,呈现出了一个饱满立体的姚明形象。
姚明在NBA首秀发挥失利,初次上场过度紧张以至摔倒,被对方替补席上的队员嘲笑,就连媒体也以此为乐。脱口秀节目主持人巴利甚至跟搭档打赌,如果姚明能在一场比赛中拿下19分,他就亲吻搭档的屁股。
之后的一场比赛,已迅速适应了环境的姚明9投9中,拿到20分。这场赌局巴利惨败,由于搭档不愿让巴利亲自己屁股,于是玩了把文字游戏——英文ass不仅指屁股,还有毛驴的意思。最后巴利不得已上演了滑稽一幕:亲吻驴屁股。从此他还成了姚明粉。
“姚鲨对决”将影片推向高潮。新秀姚明与第一中锋奥尼尔首次交战,开场奥尼尔就被姚明结结实实地连帽三次,虽然之后姚明被完全压制,但初出茅庐就将奥尼尔打得措手不及,已经非常棒了。
影片中的姚明与篮球都只是个符号,背后所指代的是靠着聪慧与勤奋,突破各种障碍与文化差异,在大洋彼岸站稳脚跟的中国青年们。
2.《摔跤吧!爸爸》 2016年 豆瓣9.0分
在7月30日举行的亚洲顶级格斗ONE冠军赛中,中国选手林荷琴惜败于印度摔跤手瑞图·佛加——此人便是电影《摔跤吧!爸爸》中妹妹巴比塔的原型。
电影根据真人真事改编,讲述了昔日的摔跤冠军辛格打破印度社会传统,将两个女儿培育成摔跤冠军的故事。
阿米尔汗饰演的冠军爸爸,跨越了青年、中年、老年三个阶段。为此,他先完成了19岁青年阶段的拍摄,然后增肥28公斤以出演辛格55岁时的发福状态,接着用5个月的时间减掉25公斤,并且学习摔跤练出八块腹肌完美呈现了摔跤手29岁的黄金阶段。
这部影片的可贵之处是充满了人文关怀,尤其是在女性地位低下的印度,出现这样一部关注女性意识觉醒的电影,对印度乃至全世界的女性来说,都意义非凡。
也有人觉得电影中女儿没有任何选择权,但辛格与女儿本就有一年为期的约定。放在印度的社会背景下,即便是在父亲的引导下,也让人们看到了女性进步的生活方式。
就像片中说的,从出生那一刻起,印度女孩们的命运就注定是帮家里做家务,然后把自己交给一个不熟悉的男人,为他们生孩子。作为父亲的辛格,是在和全世界对抗,只为让女儿们有个美好的未来。
1.《阿甘正传》 1994年 豆瓣9.4分
改编自同名小说,却与原著相去甚远。讲述了低能儿阿甘自强不息,凭着“飞毛腿”的天生优势不停奔跑,在多个领域创造奇迹的故事。
这部电影是美国梦的代表,堪称励志电影的传世之作。在67届奥斯卡上被提名13项,获得了最佳影片、最佳男主等6项大奖。豆瓣315万人打出了9.4的高分。
影片换了3次导演,主角阿甘也找了3个演员后才定下来。汤姆·汉克斯以分红票房的形式零片酬出演,拍摄期间由于剧组预算不足,他放弃了一部分酬劳并自掏腰包才使得电影完成。
1994年《阿甘正传》上映,票房高达7亿美元,据估算汤姆·汉克斯最后拿到的片酬高达6500万美元。
片中阿甘横跨美国的长跑,根据真实故事改编:1982年,一位16岁的美国少年为遵守跟抗癌好友的约定,用60天的时间跑遍美国,创下了横跨美国最年轻且速度最快的长跑记录。
记者采访少年是如何做到的,少年说,自己只是不断地把一只脚踩到另一只前面,累了就休息,饿了就吃东西,想上厕所就上厕所。这段采访经过改编也成了阿甘的名言之一。
这部影片获得了奥斯卡“最佳视觉效果”奖,有很多地方都是用电脑CG技术完成的。比如阿甘出现在各种历史场景中:与肯尼迪握手,被约翰逊授予勋章等等。
在那个特效才刚刚起步的年代,《阿甘正传》成为了开拓者。
原本《阿甘正传》还有续集,讲述阿甘经历了80年至90年代初的大事件。只可惜小说的原作者温斯顿与制片方闹翻,续集也无缘与观众见面了。
体育赛事一直广受喜爱,体育电影也值得一看。这10部电影中是否有你喜欢的?如果你有更好的推荐,欢迎在评论区分享。
-END-
【文 | 鹿野 】
【编辑 | 枇杷 】
关注@柴叔带你看电影,更多精彩不迷路:
23年前,“跳马皇后”桑兰在赛场摔成瘫痪,背后“另有隐情”?
曾是世界冠军的陶露娜,退役后嫁大9岁洗衣工,如今怎样了?