luda 张永华
京剧《大保国》 《探皇陵》 《二进宫》是以唱功为主的优秀传统戏剧，围绕王室政权争夺展开。
夺皇权和保皇权的斗争虽然很激烈，但上场角色不多，集中在生、旦、净三个主要人物身上。这个戏从头唱到尾，音乐伴奏也来劲，百十分钟乐队不停，因而也被观众戏称为“中国歌剧”。遇到生、旦、净行中的好演员联袂演出，观众算来着了，所以这是一出叫座的好戏，一百多年来久演不衰。到了春节，各京剧院团都把这三折戏连演，往往易名为《龙凤阁》，作为春节的应节戏，以飱观众。这出戏讲明穆宗(朱载垕)死后，太子年幼，其母李艳妃垂帘听政；其外公太师李良，欺骗李妃，假说将江山让与他坐上三年五载，李后当即答应，择日拟将江山让与其父执掌。定国公徐彦昭、兵部侍郎杨波，于朝堂上言词谏阻，李艳妃执迷不听。君臣在龙凤阁上争辩多时，不欢而散(此为《大保国》情节)。徐彦昭苦谏李妃未能见效，乃拜谒皇陵，哀叹哭诉于先帝陵前。此时，杨波的义子赵飞搬来杨家子弟兵，共同保卫皇朝(此为《探皇陵》情节)。李良谋朝篡位之心显露，封锁昭阳院，使之变成寒宫，李妃方悟其奸，独居悔叹。徐彦昭、杨波二次进宫进谏，李妃恳请徐、杨保国，托以重任。后杨波率子弟兵斩李良，靖国事(此为《二进宫》情节)。
从情节来看，本剧是明代一桩外戚欲政变和朝中大臣反政变的宫廷戏。斗争还相当尖锐！李艳妃和徐、杨在宫殿上言词激辩对抗，可谓针锋相对。然而，这出戏闹得这么热闹，翻开《明史》细检，关于此案竟无只字片语，到底是何原因？其实，如将出场人物与史对接，还是事出有因、有迹可循。
一 李艳妃、李良的历史原型：
德性严明李太后 小人得志武清伯
戏中的老王爷是明朝中晚期的明穆宗朱载垕。他在位仅有七年，历史上对他的评价还不错。主要是他不大管国事，一切军国大事都交给几个有本事的大学士，如高拱、徐阶、张居正等，文官内阁很好地维持了政府的运转。但他寿命不长，三十多岁就晏驾了。
明穆宗后宫佳丽虽多，有两个女人最重要，一个是陈皇后，正宫娘娘，无所出；再一个便是戏中的李妃。她原本是陈皇后的婢女，被穆宗临幸后，生下两个男孩子、一个女孩子。男孩子老大名朱翊钧，即是戏中在李艳妃怀中的那个娃娃。不过，在历史上，朱翊钧在父皇晏驾时早不是襁褓中的婴儿，而已经是十岁的幼童了。为什么在戏里要设计成他还是个娃娃呢？这个考虑主要是为了演出效果，毕竟旦角怀里抱着一个喜神(娃娃)，总比领着一个十岁的儿童要省事得多，同时也为那场舞台上的虚假政变增添了可信成分！
《明史》上的李妃，生了儿子以后，最后和陈后一样，并列为皇太后。按史书上说，她是山西翼城人，出生在通州，是普通农民的女儿，万历皇帝登基后，母以子贵，她被封为慈圣皇太后。她可不像这出戏里的李艳妃，处处考虑娘家的权力、利益，这与真实的李后大相径庭！李太后出身微贱，做人比较低调，特别是对做了皇帝的万历，要求是很严厉的。
《明史》对李太后这样评价：“后性严明。万历初政，委任张居正，综核名实，几于富强，后之力居多。”万历初年，明朝政治清明，经济发展，这固然与贤相张居正济世富民的措施有关，但与李太后对张居正的鼎力支持也是分不开的！
李后笃信佛教，现尚存于西城区的长椿寺，便是李后所建。“长椿”是万历亲自题写，为祈福母亲长寿。现长椿寺历经五百年而格局依旧，今为宣南文化博物馆。
皇上的姥爷、李后的父亲，是不是也如戏台上的谋夺皇位之李良一样呢？其实，明朝的外戚不像汉朝、宋朝那样权势滔天，本不具备谋夺皇位的能力。李后的父亲叫李伟，出身寒门，与其女不同，李伟的性格贪婪，爱财如命，是个小人。他被封为武清伯，虽只是第三等的爵位，但他却借此大肆搜刮财产，修建别墅名苑。如今清华大学所在的清华园，当初就是李伟的一个消闲别墅。
李伟还干了不少坏事，多次挑衅贤相张居正一派，幸李后拦阻未果。但万历十年(1582年)张居正死后，李伟这一伙人在万历耳畔进谗言，终致张居正被满门抄家。故此，舞台上给李伟画了个白脸沫儿。虽然他不曾搞政变，但把他刻画成一个大奸臣，也不算冤枉他！
二 徐彦昭、杨波的历史原型：
六代世袭定国公 三朝元老杨太傅
那么，忠良的徐、杨二家，在历史上有没有对应的人物呢？最常见的说法是，徐彦昭是明初开国元勋徐达的子孙。徐达和常遇春都是明太祖朱元璋手下功劳最大的武将，他率兵攻入大都，灭亡元朝，被朱元璋封为魏国公，死后追封为中山王。在戏中，徐彦昭为什么称自己为“定国公”呢？原来徐达有四个儿子，长子徐辉祖袭爵，“靖难之变”中反叛燕王朱棣，后被禁锢家中，抑郁而亡。四子朱增寿却和朱棣是一伙，“靖难之变”中暗助朱棣，却被建文帝知晓，遂被杀。朱棣称帝后，特封朱增寿后世为“定国公”。永乐帝迁都北京时，定国公这一支的后人，也随着北迁北京，朱棣特意在西城为他们营造了府邸，不过这座府邸却没能保存至今，如今只遗留下“定阜街”这样一个街道名称。“定阜”就是“定府”，定阜街就是当年的定国公府第门前的街。这出戏中的徐彦昭，就是朱增寿这一支的子孙，一般都说他是朱增寿的七世孙，也就是第六代世袭定国公，名叫徐延(彦)德，一生并没有任什么重要官职，只拿俸禄、无所作为。
相对应的，戏中的老生杨波却是个很真实、很了不起的人物，指的是明嘉靖年间的名臣杨博。这个人于《明史》有传，山西蒲州人，嘉靖八年进士，本是文官，从户部主事做起，但后来几十年致力于明朝的国防，差不多一直在兵部，保边安民，做出很大的成绩。后来，杨博成了兵部尚书，多次战胜蒙古骑兵的入侵，安境保疆，使“九边宴然”。万历初年，杨博以礼部尚书兼理兵部事致仕，可见其在朝廷中的重要性。《明史》这样评价他：“临事安闲有识量。出入中外四十余年，始终以兵事著。” 万历二年(1574年)，杨博去世，年六十六。获赠太傅，谥号“襄毅”。
三 最显唱工的一出戏：
生旦净鼎峙争强 龙凤阁唱响新春
讲完了历史，再来说说京剧舞台是何时出现了《二进宫》这出戏。据清道光二十五年(1845年)刊本《都门纪略》记载，和春班陈花脸擅演《二进宫》徐彦昭，大景和班杨五擅演《大保国》李艳妃。清咸丰十年至十一年(1860-1861年)，咸丰帝奕詝在热河行宫昼夜笙歌不断，共演出昆、弋、乱弹(即皮黄)三百二十出戏，乱弹一百出，其中即有《二进宫》《大保国》，《二进宫》还演了多次(见朱家溍《故宫退食录》)。由此可见，这出戏中的《二进宫》《大保国》至少在清道光年间便已登上京剧舞台，咸丰时已经是非常受欢迎的剧目了。
从内容上看，这出戏情节简单，缺少波澜迭起、翻天覆地的变化，却流传后世，数百年不衰，其原因为何？戏剧史家徐凌霄曾高度赞扬《二进宫》道：“此戏虽是一短出，却结构严谨，无一懈笔……老生、正旦、大净为唱工之主要角色。有在一剧中某角独重者，有两角并重者，亦有三角合演而中间杂以穿插可资休息者。若夫三重角合于一短出，鼎峙争强，切实比赛，则《二进宫》为唯一之选。”《大保国》《二进宫》是生、旦、净均以唱工取胜。而《探皇陵》，又是以正净的唱工为主。三折戏，念白、身段都很少，所以生、旦、净都必须有好嗓子，同时这三个演员调门要一致，其中若有一个演员够不上“调门”，也是不能合作唱这出戏的。所以业内有“文怕进宫”一说。在这三折戏里，［西皮］［二黄］的各种腔调、各种板式都应有尽有，形式也多种多样。所以徐凌霄肯定地说：“可谓中式歌剧之代表。”诚然，近二百年来，这出戏培养了众多以唱工见长的优秀演员。
清光绪年间，无论清宫中还是民间，都盛唱这出《龙凤阁》。不过，那时京戏中还没有《探皇陵》，主要是唱《二进宫》。清末民初，谭鑫培与陈德霖，还有崭露头角的王瑶卿、金秀山及光绪三十四年(1908年)由操胡琴而改为正净的裘桂仙(原名荔荣)等合作演唱《二进宫》，观众向隅。民国初年，梅兰芳崛起，与言菊朋、金少山三人联袂在上海演出该剧。梅腔圆润华丽，言腔行云流水，金腔穿云裂帛，一出《二进宫》，震动上海滩。
把《探皇陵》合入那二折中，成为《大·探·二》，是1938年谭富英、王泉奎、陈丽芳在吉祥戏院联袂上演全部《龙凤阁》。另有一说，1941年杨宝森从王瑶卿处获得梆子班之《忠保国》剧本，拟与王泉奎等排全本《龙凤阁》，最后一折为《斩李良》。六十余年前，北京京剧团的谭富英、张君秋、裘盛戎联袂演出的《龙凤阁》，则为最高水平的唱工戏。
近些年来，北京京剧院的一些优秀青年演员，很好地继承了老一辈的衣钵，每逢春节都上演这出脍炙人口的应节戏。今年正月初一，北京京剧院优秀青年演员郑潇、杨少彭、王越(特邀)等，就将在上海美琪大戏院演唱这出《龙凤阁》。
编辑：李志