luda 自从1958年6月我国第一部电视剧发行以来，国产电视剧已经过去了64年。
64年以来，中国电视剧从无到有，从蹒跚学步到快速发展，从经典时代，到青铜时代，电视剧已经成为中国文化产业的中最重要的组成部分。上世纪60、70年代，中国电视剧的开创期。从1958年的第一部电视剧《一口菜饼子》到1961年的《桃园女儿嫁窝谷》、1962年的《绿林行》、1966年的《焦裕禄》等剧皆以正面典型人物作为作品主体，这一时期的电视作品基本没有太大的娱乐性，有着较强的宣传作用。
《一口菜饼子》剧照
从80年代开始，中国的电视剧开始起步，而且起步即是之后再难以逾越的经典。起步阶段，是以试探、尝试为主，内容来源主要以古代成名故事为基础，进行现代化的改编。出资方一般是国有背景。比如：《四世同堂》（1985），《西游记》（1986）， 《红楼梦》（1987），《济公》（1986），《围城》（1990）等等。每出一部都是经典，除了得益于当时探索阶段慢工出细活的精益求精、政策福利期导致的从业人员素质相对较高之外，这些作品的剧本，无一不是经过了长时间考验的优秀小说和民间故事。
1990~2000年，中国电视剧进入自由创作时代。电视剧内容逐步多样化，以满足不同观众的需求，大古装、武侠剧、红色经典、公安题材、反腐题材、都市家庭剧、青春偶像剧陆续出现。其中，反映我们老百姓、人民群众身边的事情，这类题材特别多。有不少剧目所反应的社会问题，甚至直接影响社会生活。
1990年的《渴望》以开创性的视角，描绘那个社会动荡、是非颠倒的时代，开创了中国长篇情节电视剧的历史，成为了当年的现象级作品。另外，第一部电视系列喜剧《编辑部的故事》（1991），第一部情景喜剧《我爱我家》（1994）等各种电视剧题材的开创者，都诞生于这个时代。同时期的香港和台湾也输送了大量的优秀电视剧到大陆，如《神雕侠侣》（1995），《新白娘子传奇》（1992），《环珠格格》（1998）等。但港台剧的大量输入，并没有打击到大陆剧的发展，反而在压力下，越战越勇。为千禧年之后，国产电视剧的井喷奠定了基础。
电视剧《渴望》海报
2000~2010年，进入到2000年，中国电视剧创作，进入真正的黄金时代。在这个时期，大陆的电视剧创作艺术日趋成熟。加上2002年中共十六大召开，文化产业被政府明确纳入国家发展的宏观战略格局，也是在这一时期，民营电视剧制作公司开始大量进入市场。
现在我们所耳熟能详的优秀电视剧，诞生于这一时代的，可以说是十之八九。《激情燃烧的岁月》（2001），《亮剑》（2005），《士兵突击》（2007），《金婚》（2007），《奋斗》（2007），《闯关东》（2008），《潜伏》（2009），《大秦帝国之裂变》（2009），武林外传（2009），《我的团长我的团》（2009），《大宅门》（2001），还有《大明宫词》、《汉武大帝》、《大宋提刑官》等等等等，数不胜数。
另外，只要说电视剧都不得不提的两部在豆瓣并列第一的两部国产电视剧：《走向共和》和《大明王朝1566》，以9.7分的评分并列第一。后者也是我本人最喜欢的电视剧，不分题材，不分古今中外！
《大明王朝1566》剧照
《大明王朝1566》以一流的导演、一流的编剧、一流的表演、一流的拍摄，兼顾历史性、文学性、艺术性成为整个国产电视剧的天花板，可以说的上是前无古人，也许也将后无来者。刘和平也成为我最敬佩的编剧。
这两部剧都是张黎导演的作品，张导也凭借这两部作品，稳坐国产电视剧第一导的位置。
本以为是开始，没想到是结束，时间进入到21世纪10年代。本以为随着电视剧技术的发展，资本的大举进入，国产电视剧会不断创造新的奇迹。国产电视剧毫无征兆地、不可挽回地，进入了白银时代。
在2011年，上映了两部看起来相似，内核却完全不同，质量也是一个天上一个地下的作品：《甄嬛传》和《宫》。同样是清宫戏，同样是大女主，同样火爆全网。开创了清宫斗戏的先河，发现了大女主戏、网文小说改编剧的巨大市场潜力。之后，网剧IP大战如火如荼，先后上映的《芈月传》《琅琊榜》《花千骨》《三生三世十里桃花》《楚乔传》等，丰富了电视剧题材和表达方式。但这一时期的电视剧，在投资越来越大，“服化道”越来越精细的同时，失去了文学性和艺术性，变成了类似小说的快餐文化。
随着越来越多的资金、人才和广告商的进入，网剧在摆脱“粗制滥造”标签的同时，电视剧的格局被重新构建。这一切就像是为电视剧黄金时代的结尾燃放的烟花一样，只绽放了一刹那。绚丽过后，就只有灰烬。仅到2016年1月，广电总局强制下线了《太子妃升职记》《盗墓笔记》等六部大热网剧。也是在这一段时间，大家发现电视剧的多样性消失了，故事趋于同质化（这也是网文的一大特点）的同时，演员要么就是来回就那几位，好像妆都没变，总有串戏的感觉。资本对于旗下艺人的宣传越来越无厘头，好像艺人个个全能，就是不会演戏。
铺天盖地的通告、一天两个热搜，越来越刺激着大众的神经，那些“沉默的大多数”，终于忍无可忍。网络上那些默默看剧的人站出来，把对电视剧质量下降的怨气，全部发泄在资本力捧的小鲜肉身上。以IP为核心的商业化运作刺激了全产业链条的加速成型和完善。
一些创作者开始把目光转向优质头部资源，在IP全产业链的价值源头的大环境下，把IP运营的演员为核心转变到IP内容为核心的运营方式。2017年，《白夜追凶》《无证之罪》等原本不被看好的小众题材网剧，正是在这样的环境下逆势上扬。在大众观剧者心中，重塑了网剧的形象，同样找到了网剧新的一个优势和出路：小而美，观众互动强。这也是国外很多优秀剧集区别于国内电视剧最大的制作方式。
《无证之罪》海报
2017年，现实题材剧迎来春天，《人民的名义》《鸡毛飞上天》《白鹿原》《我的前半生》等剧作的大火，标志着国产电视剧制作的整体转向。在经过了经典时代、黄金时代、白银时代，经过了资本、热钱的洗礼之后，终于进入到“看山还是山”的青铜时代。潮水退去，市场回归平淡，裸泳的已经离开，留下一批真正专注于作品本身的导演、编剧、演员和影视公司，全情投入到以内容为核心的电视剧创作。至此，中国的电视剧制作，进入了自己的青铜时代。
当制作方不再单纯追求点击率、收礼率、大IP、明星阵容等枯燥的数据，而专注于内容创作之后，国产电视剧迎来了自己的文艺复兴，在各个领域都涌现出了非常优秀的剧集。比如主旋律剧有《觉醒年代》《功勋》，年代剧有《大江大河2》《山海情》，悬疑剧有《隐秘的角落》《开端》，2022年开年大戏《人世间》更是收获无数好评。
《人世间》海报
当然不是说各时代就是绝对的，任何时候都有好剧在上映，任何时候也无法避免烂剧出现。比如《父母爱情》上映于群魔乱舞的2014年，同年上映的还有《战长沙》、《北平无战事》等非常优秀的不同题材的电视剧作品（讽刺的是，这三部剧都是孔笙导演的作品）。但时代的发展有其总体特征，一两个好导演，一两部好剧，也影响不了其历史进程。
回顾中国电视剧60年的发展史，既是社会文化的发展史，也是中国社会变迁的历史见证。从经典时代到青铜时代，电视剧的发展史每个时代的变化，都有着社会变革的影子，是社会变革在文化上的一种反射。青铜时代的故事还将延续。那些经过几代影视人的不懈努力，由生活的酸甜苦辣、诗意和希望编排出的故事，经过影视渠道，变成一代代观众的精神食粮、文化食粮。