要不是这个人,陆叔是不会说这部电影的。
汤平正明。
他最好的作品都在9分以上。
能接受他风格的人看他的作品,只会冒出两个字:天才。
然而他的作品又太癫狂,以至于太小众。
于是,近年他在尝试着走向主流,让自己的作品更贴近大众。
和网飞合作《恶魔人:哭泣之子》豆瓣8.9;《若能与你共乘海浪之上》获得上海国际电影节金爵奖。
不久前,他的新作放出。
改编自日本现象级科幻作品,曾狂销近4百万册,让作者跻身世界文坛百万富翁排名的头5位——
日本沉没2020
Japan Sinks: 2020
巨大灾难以一个普通家庭视角切入,然后像一部公路片,主角们开始跋山涉水。
过程,痛苦。
人的渺小在自然面前展露无遗。
在痛苦的旅程中,主角们只能不断舍弃,近乎无情,才能活下去。
以平静开端,却暗伏危机。
东京,普通的一天。
人们在广场上闲逛,休憩。
有人在公园的步道上跑步,有人在树荫下慢慢走着。
小孩们在游乐区玩闹,铲沙子,一个小女孩小心翼翼地走在绿化带上,像走在平衡木上一样。
哗啦啦,一群鸟被惊起。
妈妈,快看,有小鸟。
看似普通的鸟群,注意,两只黑色的鸟在最前面,一闪而过。
灾难不期而至。
武藤步和同学们在旁边的体育场训练,教练正嘱咐她们比赛的注意事项。
大地突然微微颤抖起来,水壶被震倒。
震动越来越强烈,有同学被晃得站立不稳,倒在地上,引发少许慌乱。
大家很快就镇定下来,在日本,地震太平常了。
果然,一会儿就没事了。
训练提前结束,武藤步和同学们在更衣室换衣服。刚才的地震,马上变成同学们的谈资。
突然,嘀嘀嘀的警报声响遍整个更衣室。
每个人的手机都收到消息:
地震预警,有地震发生,震感强烈,请做好准备。
一声巨响,武藤步突然感觉自己飞了起来。
和她一起的还有同学,水壶,手机,衣柜。
衣柜砸下,灯管碎裂,劈里啪啦响声一片,她重重摔在地上,缩身抱头,大吼着。
好一会儿才安静下来,她爬起来,惊呆了。
衣柜歪七扭八地横着,有的沾上一片血迹,底下漏出一只人手;有的把人压在地下,只看得见半截身子。
她听到微弱的呼救,就在她旁边,断断续续,转头一看,一个同学下半身被压着,泡在血水里,伸出手:
救命
武藤步慌了,吓得飞快逃走,她一步不停地跑回家。这之后,就像抛下同学一样,她还会不断抛下自己的朋友、亲人。
她跑回家,只剩一片废墟。
幸好,家人都没大毛病,一家人还能团聚。
网上的消息不知道真假。
有的说,日本各地都遭受了地震;还有视频,冲绳岛瞬间沉没。
甚至还有消息称:整个日本正在慢慢沉没。
而她们所在的地方海水倒灌,水位正上涨,来不及了,只能走。
在逃命的生存旅程中,人命是最脆弱的,最没用的东西。
路上随处可见,被房屋倒塌压死的人,手机还在嘀嘀嘀地响;
爸爸为了挖山药,一不小心被地下的炸弹炸得粉碎;
武藤步和朋友去上厕所,朋友被地下涌出的毒气毒死,连帮她收尸都不行。
只能往前。
整个日本的人都在逃亡,注定还会有更多牺牲。
《日本沉没2020》原作本身太成功,以至于小说发表当年,就被改编成电影;次年又被改编成电视剧。
而在2006年,再次被搬上大银幕。
汤浅政明在改编上一直有其独到之处,既能体现原著精神,又能发挥出个人特色。
改编森见登美彦的《四叠半神话大系》9.2;改编永井豪的《恶魔人》8.9;改编大童澄瞳的《别对映像研出手》9.5。
这次的《日本沉没2020》可以说是大IP+天才导演。
但,砸了。
豆瓣评分只有6.8,汤浅所有作品中最低分。
问题在哪儿?
简单说就是不够飞,就是太多理所当然。
故事,没有惊喜。
几乎所有转折都能预料到,略显生硬还特别鸡汤。
就像风筝的加入。
他是一个著名的视频博主,网上冲绳岛沉没的视频就是他拍的。
本来他是来拍富士山,但遇到了逃命的武藤一行人。好心提醒武藤步小心毒气,救了她一命。
他还大方表示自己可以带武藤步到安全区域,但却被武藤步拒绝,她想和家人在一起。
武藤妈妈想让他带儿子走,而风筝却扔掉了自己的装备,充当起了向导。
在危机四伏,随时可能沉没的日本,还能做出这么勇敢的决定。
除了好人,还有什么能解释风筝的行为?
而在最后,为了让手机有信号,救助俩姐弟。他假装乘坐气球逃走,把天线架设到空中,自己被高空的极端环境冻死。
这不仅是个好人,还是个圣人。
在整个流亡过程,几乎每个人都是圣母。
一遇到困难,上赶着牺牲自己。
沉默寡言的自闭学长,为了拿到纪录日本地质数据的硬盘,被海浪冲走;打假赛的相扑手为了保护武藤刚,帮他挡住了下落的石块被压死;在日本沉没之前,又有好心的船长把他们接到船上。
除了一个二流子司机,他们就没遇到过一个坏人。
在这种极端环境下,你和我说个个都修成了圣母,我是不信的。
说实话,如果遮住导演的名字,肉叔绝对不相信这是汤浅政明的作品。
太没有惊喜了。
画风安全,分镜平庸。
为了贴近主流,《日本沉没2020》放弃了太多汤浅个人特色。
整部动画,几乎没有一个镜头能让人留下印象。
汤浅以自己大胆的配色,夸张的变形闻名,最重要的是他无人能及的想象力。
贴一段他的处女作《心理游戏》主角的激情戏,这是让人自愧不如的想象力,还有头皮发麻的表现力。
而在《日本沉没2020》里,全是正儿八经的分镜构图。
失望。
为了走进主流,汤浅剪掉了自己飞在天上的翅膀。
尽管这部作品不够好。
但必须向大家推荐汤浅政明,肉叔太爱他了。(来,好好聊聊)
在肉叔看来,汤浅除了天才,还有一个关键词——
宅男。
封闭,不敢说出真心话。
这里咱们拉上另一个知名动画导演,新海诚。
在他们的作品里,两人都表现出了宅男特质,但两人是不一样的宅。
新海诚就像那种沉默寡言的尖子生,汤浅是大大咧咧的游戏男。
(以下是胡诌)
尽管新海诚把自己的电影搞得无比唯美,赢得“壁纸狂魔”的称号,却掩盖不了他的宅男属性。
在新海诚动画的世界观里,男女主都沉浸在自己的世界里,造成他们分别的原因都是外部世界的错。
于是,他总想毁了外部世界。
处女作《云之彼端,约定的地方》里摧毁高耸入云控制世界的神秘塔;《你的名字》里让天外彗星砸毁女主所在的小城;《天气之子》里要淹了东京。
而新海诚明明很喜欢大姐姐,却有所顾忌地还是要把他们分开。
也只有在《言叶之庭》里,他才对自己真诚一点。
让男主名副其实追到了大姐姐。同时又让他
老老实实做鞋,追逐自己的梦想,希望有朝一日能和大姐姐重聚。
而,汤浅就不一样了。(现在是正儿八经地说)
他是那种袒露自己欲望的游戏男。
他的每一部动画都是宅男的狂想,玩得起又玩得开。
处女作《心理游戏》讲述的是漫画家西重遇了学生时代的恋人弥。他送弥回家时遇到了催债的黑社会。
西被吓得跪在地上瑟瑟发抖,却还是被黑社会一枪,从菊花贯穿脑门,魂归上帝。
但,西想活的欲望让他从上帝那里逃了回来,重生以后反杀黑社会。带着女神逃亡又不小心被巨鲸吞进了肚子里。
在这部电影中,他之后所有的特质展露无遗。
他把玩一切元素,只为让自己的动画看得爽。
比如游戏和拼贴。
把现实中场景和人物与动画拼贴。模糊幻想和现实的界限,调侃现实的真,在宅男眼中,现实也许更加虚假。
就像男主死后被强行回忆生前的懦弱,就像玩游戏在读档一样。但他发起火来一把扯过黑色幕布,就看见在后面操控一切的上帝。
世界就像游戏,人是被上帝这个玩家在幕后操控的角色。
而上帝是个随时变换形态的家伙,他的头有时候会拼接上现实图像,比如鱼缸。
比如非常规的透视镜头。
没有变形就不是汤浅。奔跑时的主观视点,人物做出动作时的扭曲形体。这些变形让画面更动感。
夸张的变形也是人物情感和心理状态的外化。
比如性。
汤浅也喜欢女性化特征明显的大姐姐。
但,他对女神的态度则坦诚(猥琐?)得多。
她们就像主角追逐的理想,引导主角不断前进,克服自己的懦弱和胆怯。
《兽爪》就是一个恋母情结严重的吸血鬼猎人成长为男人的故事。
女主由香表面是清纯可爱的跳伞师,实际却是由怪物基因的吸血鬼。
只要一激动就会变成怪物。
男主俊彦则是怪物猎人,但他有一个毛病,每到猎杀的关键阶段就想去厕所。
两人意外相遇并且相爱。
但父亲的葬礼时,由香喝下药水发狂变成怪物。两人被追杀,踏上逃亡之旅。
《兽爪》的设定很好玩。
吸血鬼的产生是因为上古时期,有个男人抢了被当作神的祭品的女人。两人被诅咒成了怪物。
就像沉沦欲望的人就会变成怪物一样的寓言。
主角们就在逃亡的过程中,不断和自己的欲望斗争。他们接受各自释放欲望的样子,也终于能够控制自己。
里面杀掉吸血鬼的办法是砍断手,而手就成了欲望的代表,最后男主断了只手,和女主在一起,也像是掌控欲望的隐喻。
在他的动画中,男孩要成长成男人,性元素都不可或缺。
汤浅的所有元素混杂起来,就像一个宅男脑中幻想的嘉年华。混乱又单纯,癫狂又肮脏。
正是因为他的宅男属性,配合上他极致癫狂的动画形式,才妥帖。
宅男不善言辞,于是那些变形的、交织在一起的身体就成了表达情感的最佳媒介。
汤浅的男主也自闭,但和新海诚不一样。他的故事里,主角们最后都会正视自己,逃出自我封闭的小圈子。
就像漫画家西一样,生的欲望战胜了胆怯,从上帝那里逃走,反杀黑社会。最后,又想方设法从鲸肚子里跑出来。
汤浅用了一段时长5分钟的癫狂奔跑,展现主角们逃出封闭空间的艰难和勇气。
打破封闭就成了他动画的主题之一。
《四叠半神话大系》宅男走出了自己只有四叠半大小的出租房;《宣告黎明的露之歌》立在小村的巨岩被打破;《春宵苦短,少女前进吧》两人都走出了自己的内心世界,正视彼此,开始约会。
汤浅一直在说,往前吧,少年。
而做动画的汤浅,也想往前,被主流看见,被更多人接受。
于是,近年的动画,狂想少了,癫狂少了,黄暴也少了。
从《春宵苦短,少女前进吧》开始,他在有意压抑自己的狂想。
就像拔掉自己的翅膀上的羽毛,落到地上。
但,也一点不汤浅了。
到最后,成了《日本沉没》这样虽然满含希望,却平庸的作品。
肉叔当然希望喜欢的动画导演能赚到钱,被更多人熟知,喜爱。只是,不希望他做出的是这种,谁都能做出来的东西。