我们的爱吉他谱专题之赏析经典：林俊杰翻唱F.I.R《我们的爱》

林俊杰的声音使《我们的爱》复活

也许看到很多粉丝翻拍林俊杰《我们的爱》，心里有难以言表的兴奋和期待。

《我们的爱》作为F.I.R的首张巅峰殿堂级专辑中具有巴洛克+J-POP色彩的摇滚抒情歌曲，它承载了太多人对于「爱」的全新理解。过去我们听到的情歌，要么太纤柔，要么太苦情，可是F.I.R却用古典的策略（离调+配器）加上J-POP的优点赋予情歌新的定义。

林俊杰要翻唱这首作品同样要顶着原版过于经典的巨大压力，比如怎样给观众们带来与原版不一样的新鲜感、怎样将这首歌注入更符合时代特色的力量或元素、怎样让自己的声音特质与改编后的作品相互融合。

那么我们来仔细阅读一下林俊杰是怎样诠释《我们的爱》：

由于歌曲的情绪色彩定位是偏「悲情」的，所以这里林俊杰团队特意通过小提琴和些许音色铺底来营造歌曲悲茫但不空洞的基调。而主歌部分依旧由小提琴和键盘主导着和声，以及担负起渲染男女角色情感交织的戏份。所以我们在副歌后的间奏可以感受到小提琴+键盘+电子音色+鼓组所带来的色彩变化，是非常具有冲击力的，这里与原版形成了鲜明的对比。

由于和弦转换的缘故，歌曲由主歌过渡到副歌后又会呈现出像日本动漫歌曲里的那种「看到曙光/看到希望」的明亮感。这里林俊杰在演唱上的处理偏电音+摇滚，反而摒弃了他以往唱抒情歌曲的那种细腻。这样处理的好处是为后面说唱部分铺垫，并通过怒音彰显摇滚的态度，同时也是为了凸显林俊杰高音通透有力的一面。

整体编曲上，林俊杰团队提取了F.I.R原版中富有欧式色彩的精华，又融入了大量现代电子、说唱、摇滚的元素，间奏处的小提琴为歌曲提供了丰富的情感表现，成功地完成了从复古到现代的过渡任务。后半部分整体节奏出来后，林俊杰整个人渐入佳境，越来越有Live大将风范，人声与编曲的紧凑感也让歌曲基于原版上升了一个新台阶。

整体演唱上，林俊杰继续高难度挑战自己，他通过多种唱法展现了不同唱段的功能作用，哪里该慢该舒缓，哪里该高亢激进，哪里该露出高音必杀技，哪里该男人范儿地为歌曲收尾，林俊杰都有自己非常清晰地思路，可谓不紧不慢，有条不紊。