luda 文/林子谋
1936年，“不悲不怒”的鲁迅老师结束了他对“封建、渣滓”的批评工作。“西安事变”引发的国共合作给中国人民带来了暂时的平静。
而彼时的潘玉良，则迎来了她人生中的第五次画展。
大胆的用色、明艳的光感、泼辣的笔触、勇敢的探索，让潘玉良的画作，既美感、灵动力十足，又有一种“巾帼不让须眉”的狠劲。
展厅里，人们细细品味着画框中，一幅幅饱含作者情绪的画作，啧啧称赞。潘玉良驻足在参观者对角线方向的角落里，嘴角微扬。
驻足间，不时有绘画界、文化界名流，特意过来与她寒暄客套。潘玉良即便已有倦意，也始终满脸笑容。
人散场空后，潘玉良深深舒了一口气。
图丨潘玉良
从人们的反响来看，这次的画展无疑又是成功的，遥想当年自己经历过的种种，潘玉良鼻子一酸，皱了皱眉头。短暂的情绪平复后，潘玉良驻足在了《人力壮士》的面前。这幅画在今天的展会上，备受参观者的喜爱。
一个壮硕的裸体年轻男性，为了拯救被压断的小草，正在努力地搬起一块巨大的石头。
乍看之下，你也许会觉得这幅画很无厘头。若结合当时的时代背景，你就会发现，潘玉良不光是天资过人的画家，还是一位爱国志士。
9·18事件后，日本打着“大东亚共同圈”的旗号，开始了对中国的破坏。画中的石头，指的就是日本，而壮硕的青年，则指的是爱国青年。无论石头有多重，我们都一定会将其铲除。
当人们看懂了这幅画的深意后，《人力壮士》便被赋予了民族精神，和抗争精神。随即便有人当场拍下一千大洋，买走了这幅画。
此刻，潘玉良与“人力壮士”四目相视，挥手惜别。然而第二天，令人震惊的一幕却发生了。
潘玉良推开画展的门，展厅里一片狼藉，满墙的画作，要么不翼而飞，要么被撕破划毁。《人力壮士》更是难逃“厄运”，潘玉良发现，这幅画不仅被毁坏了，还被歪歪斜斜地写上了“妓女对嫖客的歌颂”这几个大字。
潘玉良吓得后退了几步，随即瘫倒在地，不堪回首的往事，如同过电影般，再次浮现。
1909年，14岁的潘玉良，被财迷心窍的舅舅，卖到了怡春院做“雏妓”。1岁丧父，8岁丧母，寄人篱下的玉良，无力对抗，只得听从舅舅的安排。
彼时的潘玉良，还叫张玉良。她出落得美丽、脱俗，又自带令人怜爱的忧郁气质，很快地，玉良便成为了芜湖的一株“名花”。
随着名气越来越大，潘玉良也有机会，接触到了工商业的翘楚。
与潘赞化的初次相遇，是在为其上任“海关监督”的接风盛宴上。潘玉良轻拨琵琶，弹奏了一曲凄怨悠远的《卜算子》，潘赞化听后为之动容，便上前与玉良多说了几句。商人们见潘赞化对玉良有兴趣，便安排他们于次日同游。
图丨电视剧《画魂》：李嘉欣扮演潘玉良
《卜算子》这首词，让潘赞化给玉良加上了一层“滤镜”。他以为玉良不同于其她风尘女子，是个“文化人儿”，没想到在同游的过程中，他才发现，玉良因为家庭条件不允许，根本就没读过书。
了解了玉良的真实情况，及她被安排同游的目的后，潘赞化决定帮她赎身，还她自由。
“不是爱风尘，似被前缘误”，潘玉良做梦都想离开怡春院。潘赞化感其身世可怜，出手相救，令玉良感恩戴德。为了报恩，玉良冠以“夫”姓，执意要嫁给他。
潘赞化比玉良大12岁，遇到玉良之前，早已娶妻生子。
图丨潘赞化
潘玉良的介入，在价值观上我并不赞同，但对她个人来说，成为潘赞化的二房后，她确实改变了自己的命运。
潘赞化娶她进门后，并没有把她当作“金丝雀”。而是专门花钱，请教师来一对一小班教学。潘玉良学得很快，进步惊人。不久后，她又因过人的绘画天赋，成为了美术教育家洪野的徒弟。
1918年，潘玉良在潘赞化，及洪野的支持下，参加了上海美术专科学校的考试。她毫不怯场，还选择了考验画家功力的素描。潘玉良自信满满，洪野也成竹在胸，提前就向她说了“恭喜”。
然而，放榜之日，潘玉良的名字却并没有出现在公告栏上。
据说，当时校方看到潘玉良的画作后，虽然很满意，却也很介意她“雏妓”的身份。于是，便拒收了本该第一名的潘玉良。后来，是洪野找到了校长，据理力争了一番，潘玉良才会被留下。
成为专业院校的学生后，潘玉良仿佛打通了“任督二脉”，如痴如醉地投身于创作之中。也就是从这时开始，潘玉良成了“裸体”画的爱好者。
如今，潘玉良的画作，在拍卖市场上炙手可热。2005年，潘玉良的《自画像》以1021.8万元成交；2014年，《窗边裸女》也拍出了2920万元的高价。
但是，回顾20世纪的中国，潘玉良的“裸体”画，却是一种离经叛道。也正因如此，她才会在校长的帮助下，远赴巴黎学画。
事实上，在潘玉良还未声名大噪之前，一些“慧眼”之士，就对她未来在画作上的成就，很是看好。
陈独秀说：“认识潘玉良20多年来，她每天都在进步，玉良女士近作此体，合中西于一冶，其作始也犹简，其成功也必巨，谓余不信，且拭目俟之。”
后来，潘玉良从法国学成归来，也立刻就受到了徐悲鸿等人的力荐。
徐悲鸿在《参观玉良夫人个展感言》上，也写道：“真艺没落，吾道式微，乃欲求其人而振之，士夫无得，而得巾帼英雄潘玉良夫人。……潘夫人皆多量撷取其妙象以归。其少作也，则精到之人物。平日所写，有城市之生活，典雅之静物。于质于量，均足远企古人，媲美西彦，不若鄙人之多好无成，对之增愧也！”
然而，众口难调，她的画仍然被很多人拒之门外。
对着“妓女对嫖客的歌颂”这几个字，潘玉良陷入沉思，究竟大家是不接受她的画，还是不接受她这个人呢？
显然，两者皆有。
反复思量之后，潘玉良告别了潘赞化，重新回到了法国。即便中法相离12万公里，潘赞化与潘玉良也依然保持着书信联系。他们总觉得来日方长，却没想过岁月不饶人。
1960年，远在巴黎的潘玉良，得知了潘赞化去世的噩耗。所有的坚持与勇敢，在潘赞化离世的那一刻，全都分崩离析了。没想到，上次的一别，竟成了永别。
图丨潘玉良自画像
潘玉良伤心欲绝，因此生了一场大病。痊愈后，她想要回国祭拜丈夫，却因为“文革”而被打破了。再过几年，潘玉良百病缠身，已不再适合长途跋涉。至此，落叶归根成了她的一种奢望。
中国人自古对“落叶归根”，有很强烈的愿望。王昭君嫁到匈奴后，曾两次请求回归故里，被拒绝后，服毒遗憾而终，临死前仍然心心念念着中原；郭沫若留学日本期间，曾与日本女子结婚生子，抗战爆发后，郭沫若为了报效祖国，回归故里，忍痛舍弃了妻子和孩子，毅然回到了祖国。
“落叶归根，丰城剑回”，祖国、故乡对中国人来说，是人安身之根本。对潘玉良来说，能回到中国，也是她弥留人间的唯一愿望。然而，落叶未归身先死，直到此生的最后一刻，潘玉良也无法如愿。
图丨潘玉良与她的画作
遵照潘玉良生前的遗愿，在她去世后，经多方努力，将她生前的4719幅作品带回了国。
作品在，如同我在。或许对潘玉良来说，比起落叶归根，她内心更渴望的，是自己的画作被祖国认可，自己被祖国接受吧。
所以，即便要在巴黎长眠，作品也一定要回归故里。因为中国，始终是她的家；因为祖国人民若接受了她的作品，就代表接受了她这个人。
事实上，任何一件“与众不同”的事物，在刚出现的时候，都会得不到接受与认可。正如潘玉良的画作，大部分人看到的，是“裸体”的表象、是“雏妓”的过去，却没有看到她“忠于自我”，“写实不受拘束”的艺术坚持。
过去如此，现在亦是如此。
如果你今天所做的事，被归为了“异类”，请千万别气馁，想想潘玉良，曾经的她名不见经传，但是经过了时间的检验后，她用专注和努力，收获了大家的认可。潘玉良可以，相信我们亦可以。
图丨电影《画魂》：巩俐扮演潘玉良