admin 在中国古代，渔业、樵夫、耕种、读书被文人士大夫视为理想化的生活方式，经常被用作文艺作品的主题，表达作者隐居的愿望，其中特别是《御恩人》题材最为普遍。
时至元代，汉族文人仕进无门，社会地位骤降，江南士人遭遇尤甚。于是，“渔隐”就更频繁地出现在绘画作品中，其中以吴镇的《渔父图》最为典型。渔父图 元代 吴镇
图中描绘的是江南水乡的平冈丛树，一渔父驾小舟逍遥于湖弯水色之间。全图墨色苍润，山石、树木、枝叶都注意到了墨色浓淡的交替运用，借以表现层次关系并突出主要物象。笔法多变，皴擦点染，均可看出作者高超的控笔能力。湖山间幽僻清寂的意境跃然纸上，给人以远离尘俗之感。吴镇的《渔父图》大都以秀劲潇洒的草书《渔父群》相配，诗、书、画相得益彰。如此图中所书：“目断烟波青有无，霜凋枫叶锦模糊，千尺浪，四腮鲈，诗筒相对酒葫芦。”诗为画图点睛，真切地表达出 “一叶随风万里身”的隐逸情思。
溪山高隐图 元代 吴镇
画面稍暗，山高却圆润，草木繁茂，山道险峻，山下溪水一泓，有着深山苍郁幽深的气氛。画法上大体从巨然之法化出，披麻皴较为疏朗，墨色也较为温婉湿润，构图饱满。
渔父图 元代 吴镇
此图取景江南水泽风光，近景画江畔土岗，两株大树临风而立，树下置一茅亭，有蜿蜒小径可穿越而过，直抵江边。辽阔的江面上，波水清澈，近岸芦苇处，一叶扁舟沉静地漂浮其间。舟上二人，前者文士打扮，远眺江面，后为童仆，静坐撑篙。对岸远峦几重，烟树迷蒙，房舍数间隐于林间，是一幅风情闲逸、寂静清幽的山水佳构。山石线条勾写柔润，皴法出自五代巨然披麻一路，整幅画面罩一层淡色水墨，充分掌握了大气与光的表现。从画上自题诗看来，所绘乃月夜江湖之景。吴镇精通命理，崇尚道家精神，一生未仕。此图及诗可谓是他乐情山水，笑傲江湖的生活写照，河岸中托身渔父的高士，或是其烟波钓徒的自况与隐逸情思的寄托。
洞庭渔隐轴 元代 吴镇
渔父图卷 元代 吴镇
图中所画渔舟有十五只，渔夫有十四人，其分广得宜。又参以优美的书法，取得诗、书、画三者相得益彰的效果。作者下笔清奇，风神潇洒。山石用披麻皴，皴法细长而流畅，淡墨渲染，湿笔点苔，层次分明，有清雅隽永之致。陂陀上的数棵杂树，老枝槎枒，盘曲纵横，以秃笔中锋勾勒，树叶与树梢多作“介”字点与“蟹爪皴”，密处求疏、曲尽其态。
秋江渔隐图 元代 吴镇
在层叠的山崖之间，一道飞瀑直泻而下。苍树坡石间，安置著村屋人家，远处则写空阔的江山，一艘小渔船摆荡于江心。全幅多用中锋秃笔，皴法沉著有力，渍染浑厚，配合著巍峨的山崖与挺拔的松树，倍觉雄壮厚重。
芦滩钓艇图 元代 吴镇
吴镇山水画中独多《渔父图》，通过“一叶随风万里身 的情景描绘，寄托他的隐逸情思。此幅即绘崖畔水面上一叶扁舟，渔父挂起钓竿，拨棹归去，景色荒寂，情致却很闲适，形象传达出“挂起渔竿不钓鱼”的隐逸高士襟怀。作品构图简洁，用笔率意粗犷，墨色浓淡跌宕，风格雄放滋润，反映了他晚年成熟的面貌。