luda 近距离看，手指大小的“热”字、“米”字密麻麻地铺着整个屏幕。但是如果你慢慢后退，你会发现荧光绿色、荧光橙色的小“10”字、“米”字变成了星光、银河，成为了突然升起的美丽。9月18日下午，中国当代抽象艺术家丁乙的大展“情：十字来自全国各地的众多艺术家、评论家、收藏家等都亲自来到现场。
此次展览由著名策展人、艺术史学家老电影担任策展人。在她看来，通过郑乙的作品，可以看到中国当代艺术史过程中的许多重要节点，也可以看到艺术家们不断思考、探索、努力解决问题。所以“郑毅：十字”展览可以说是“郑毅老师个人回顾展”，也是回顾中国当代艺术史的经典案例。
中国当代抽象艺术代表人物之一的“十”字及变体的“X”是他的主要视觉符号。上游新闻重庆晨报记者在现场看到的这次展览分为两章，第一章以2020年的新的为序言，以1985年的旧的为出发点，通过精选作品追溯到1985年至2010年持续了25年的各创作期间的思考和实践。第二章主要展示了2010年至2020年创作的黑白颜色的作品。
这次展览会上展出的作品都是以“10点”加年份、序列号后缀命名的，熟悉郑乙的艺术爱好者、观众肯定知道中国当代抽象艺术代表人物之一的“10”字、“米”字、变形的“X”由这些符号组成的作品也包括古根海姆博物馆(纽约/毕尔巴鄂)、巴黎蓬皮杜艺术中心等展出，并参加了第45届威尼斯双年展等大型国际展览会。这次展览还包括他大学时期的“10”字探索作品和初期为数不多的创作素描。“从那时起，我就在思考我个人在中国当代艺术或中国当代艺术潮流中的定位。(莎士比亚。)然后他选择了“十”字、“米”字或变体的“X”作为自己的创作语言，一幅画有三十多年了。
在为记者导航时，郑乙指着一幅作品说：“我的风格基本上由三个要素组成。”第一个是格子。整个屏幕都做了格子。第二，一切都用线来表示。三、用“十”字或“米”字符号(即“十点”)可以用于绘画的所有材料进行创作。"丁乙说，近两年来，他把自己过去的创作概括为三个阶段. "第一步是抬头(hud-up)。1998年以后，受上海城市进程的巨大影响，我开始转向俯视视角，俯视世界和大地的感觉。2010年，郑乙又开始对城市化议题进行怀疑和反思。“(我认为)我们站的位置应该是更宽的位置。你会看到全世界未来的发展方向。”
不仅视角有变化，郑乙创作的媒体也在进行各种变化和新的尝试。现场，他以90年代创作的多部作品为例，根据当时中国工业化飞速发展的背景，各式各样的格子布料开始进入中国老百姓的千家万户，他说：“我也开始考虑直接在这块格子布料上画画。”郑乙那时自己每个月跑一千家店，一般的布不一定满足他的要求。“门幅最好超过1米4。格子是尽可能的正方形。”
在《十示1999-B1-B8》的作品面前，丁乙告诉记者，绘画材料也很特别。“1998年，我第一次买房装修，安装好木地板后，把剩下的包装纸板作为创作的‘帆布’。”《十示2019-B27》是郑乙独创的心，将宣纸加厚到400克，然后用丙烯酸、粉笔、炭笔和铅笔在上面创作的。“我原来学的是中国画，大学毕业后没有再画了。这次也算是实现了以其他形式重新画水墨的愿望。”
在“丁：10个字”开幕式上，龙美术馆馆长王伟说：“丁乙是我非常喜欢的艺术家，也是多年的挚友。”2015年，龙美术馆(西安馆)举办了郑乙的上海开赛，受到各界的好评。龙美术馆(重庆馆)开馆后，美术馆为了充分利用自己的收藏资源和艺术家资源，促进西南地区艺术和上海艺术之间的密切交流，再次邀请郑乙去龙美术馆(重庆馆)参加此次展览，我感到非常荣幸。”王伟说：“也许郑乙的代表性‘10’和‘米’字元素已经为大众所熟知，但每次重新关注和思考都能带来新的启发和感动。”她希望所有参观者都能在龙美术馆(重庆馆)的空间里重新发现郑乙。
此次展览将于2020年9月19日至12月20日进行，有兴趣的市民可以去免费参观展览。
上游新闻重庆晨报记者文字/视频邱金仪
资料来源：上游新闻融合的力量