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作家王旭峰
《柳浪闻莺》海报
《柳浪闻莺》
《被车人三部曲》《南方有嘉木》 《不夜之侯》 《筑草为城》
《望江南》
阳春3月，包含浓浓的春意和爱情的电影《柳浪闻莺》上映，受到了广大粉丝的关注。这部电影是根据茅盾文学奖获得者、著名作家王旭峰的小说集《爱情西湖》中的一部中篇小说《柳浪闻莺》改编而成的。
从小说到电影，王旭峰在她的小说中讲了什么故事？搬到屏幕后还有什么区别？
《西湖十景》十大爱情故事
电影《柳浪闻莺》正在全国上映，这部电影改编自王旭峰《爱情西湖》的中篇小说《柳浪闻莺》，就在这个时候，王旭峰的新书《望江南》正在上映。
《爱情西湖》是以杭州西湖为背景，以历史上的《西湖十景》为题，由10部系列中篇组成的作品。10部中篇小说不仅独立成书，还共同构成了这部互相连接、浸透江南风情的作品。
在《爱情西湖》个故事中，《柳浪闻莺》主要写美院和越剧，《断桥残雪》的主题是民间传说，《雷峰夕照》是杭州的文物，010-:000每个故事都有意境，也有深刻的主题。
《平湖秋月》继承了中国系列小说的传统，融合了西方现代小说技巧，演绎了凄美热闹的爱情故事。其中，《三潭印月》故事发生在“柳朗文奥里奥尔斯”公园附近，涉及龙锦文、文奥里奥尔斯、万松岭、美院等实际路段，以传统话剧的风格开始，话剧开幕、音响、西湖文化、越剧文化、禅
同名电影讲述了江南越剧团中，秀阳(王洋饰)、银心(银心饰)两个姑娘和华仙禅师(郑云龙饰)之间的情感纠葛。电影反映了20世纪90年代戏曲的情况，在市场经济的大浪潮中，传统艺人们的失落、彷徨和挣扎。
最新作品《南屏晚钟》
很多喜欢茶的读者都知道作家王旭峰的代表作《茶人三部曲》《花港观鱼》 《爱情西湖》 《柳浪闻莺》。作品以绿茶之都杭州的望宇市场主人港载家族四代人起伏不定的命运变化为主线，塑造了具有不同社会意义和艺术光彩的人物形象。历史的风云、茶业的兴衰、茶的人情交汇在一起，描绘了近现代史上中国茶的命运。
1995年《望江南》首《南方有嘉木》荣获中央宣传部“五项工程”奖等。2000年第一次《不夜之侯》和第二次《筑草为城》荣获第五届茅盾文学奖。2019年，《茶人三部曲》度入选中央宣传部《新中国成立70周年70篇长篇小说收藏》丛书。
此前，王旭峰在接受采访时表示，《南方有嘉木》的第三部分没有序言，三篇中缺少一个历史阶段。获奖后，她没有停下那支笔，仍然专心写作，写汽车，写杭州，现在终于迎来了新作《南方有嘉木》、《不夜之侯》 《茶人三部曲》、010-010-。
北有《茶人三部曲》，南有《望江南》
《南方有嘉木》本书的创作延续了王旭峰被授予茅盾文学奖时，领奖师称赞的内容。“车的香气、血的蒸汽、心灵的碰撞、爱情的纠缠、作者温柔有力的文字纠缠在一起。世纪风云、恒星使英、茶叶兴网、车仁政相互融合，融入火炉，展现了作者目前特别罕见的严谨的死角和大规模描写社会现象的手腕力量。”在《不夜之侯》上，我们看到的是像车一样温文尔雅，有毅力，一生的豁达、潇洒和恐惧。
《筑草为城》是王旭峰26年来新创作的长篇小说。小说以新中国成立前后近20年(1945-1964年)为历史背景
，正面描写了世代从事茶业的浙江杭州杭氏家族火热而又纷繁复杂的生活。小说的主体杭氏家族以“茶”为生计，但在经历了战火频频后，茶业跌入史上最低点，杭氏家族主营的龙井茶也不例外。以杭家人为代表的茶人，克服各种艰难困苦，一步一个脚印重新建设茶事，在新中国建设和中国走向世界的过程中，他们用“茶”贡献了自己最大的努力。
《望江南》讲述的是杭氏家族的故事，但展现的是中国人的生活方式，传达的是中国人特有的品格和理念。这不仅是一部非常耐看的小说，更是一部茶文化的科普书籍。
书中的字里行间满满的翰墨之气。王旭烽对古典文化如数家珍，诗词歌赋信手拈来，关于制茶、采茶、泡茶等细节描写精致典雅，人物刻画真挚深情，将生活和历史变迁写得生动有趣，又荡气回肠。在被问及为什么会创作茶人系列小说时，王旭烽说：“什么样的生活向我走来，我就向什么样的生活走去。”
《人民文学》主编施战军读了《望江南》后，给予了极高的评价，他用“北有《人世间》，南有《望江南》”来表达这部作品在他心底的地位。
（广州日报全媒体记者吴波）
电影从女性视角出发
充满诗意和浪漫
正在院线热映的电影《柳浪闻莺》与原著小说《爱情西湖》中的《柳浪闻莺》有什么不同？
导演念念不忘“垂髫”的命运
影片导演戴玮在近日发布的《柳浪闻莺中的女性力量》一文中写到，2016年监制郑大圣向她推荐了小说，当时就被小说里优美的文字和人物的命运深深打动。之后去见了原著作者王旭烽老师。王老师表示，希望这部影片能够由一位女导演来执导，“这个电影一定要拍出美感来，要有江南的美，女性的美”。
2018年，《柳浪闻莺》开始创作剧本。从小说到剧本大概改了两年多的时间。电影版编剧除了戴玮之外，还有“90后”孟雯婧。看过不少王老师小说的孟雯婧，对这篇《柳浪闻莺》倍感亲切，她说：“垂髫和银心虽然生活在20世纪九十年代，但她们都是年轻人，我想写出来的剧本一定要和当下的年轻人有共情才行。”
谈到《柳浪闻莺》与原著的最大不同，导演戴玮表示，原著小说来自工欲善的男性视角，而电影是从女性视角出发，聚焦在两个女孩之间的故事。
“首先我们都是女性，其次最让我念念不忘的是垂髫的命运，包括她是越剧女小生的身份，在生活中又是一个女人，还得了眼疾，命运如此波折，就想从她入手，如果从一个男性视角入手的话，可能未必会那么细腻，那么深入。”
对于这一改动，不少原著读者在看过电影之后表示认可，认为电影将原著的男性视角转化为女性视角，再加上导演良好的审美意识，女性视角和古典韵味更为突出。有观众认为，影片对女性的心理和命运都有着细致的观察，对女性之间的情感有着动人的刻画。还有影迷认为，编剧对女性情谊的改编非常加分。
女小生“垂髫”
借鉴茅威涛形象和精神
原著小说作者王旭烽曾透露，“垂髫”一角正是按照越剧演员茅威涛的原型设计。“在写《爱情西湖》的时候，正赶上我在给茅威涛写《藏书之家》等戏，所以写小说的时候，我就用了她的精神。另外，这个人物的形象也是借鉴了她的模样，皮肤很白，眉毛很黑，很瘦、很英气，标准的女小生模样，像她年轻的时候。”
片中饰演“垂髫”的演员是毕业于中央戏剧学院的汪飏。她因为英气十足的气质，在海选中脱颖而出，成为三个主要角色中第一个定下来的演员。让汪飏欣慰的是，茅威涛老师在看过她的表演之后也表示满意。
郑云龙首次试水电影获认可
在片中饰演工欲善的演员郑云龙，是片中最受观众关注的主演。首次试水电影，郑云龙不仅在外形、气质上与角色贴合，更将工欲善那种优柔寡断、无所适从诠释到位，“就好像工欲善从他身上长了出来”“选角很精准”，成为观众评价的高频词。
有书迷表示，自己当初看小说时就想到郑云龙，“工欲善高高瘦瘦，手长脚长，面色苍白又有才子的孤傲气质，跟音乐剧王子实在是太像了。”在接受媒体采访时，郑云龙也表示，为出演该片减重近15公斤，为的是贴合角色那种清瘦的气质和体态。
传统文化诗意表达
虽然是现实主义题材，《柳浪闻莺》的美学表达却充满诗意和浪漫。影片采用倒叙手法，并采用了较为少见的4∶3画幅比例，在拍摄与叙事上力求独到，将20世纪90年代中国人面对爱情、生活、事业的不同选择娓娓道来，复古感十足。
影片中运用了扇子、越剧、梁祝故事以及水墨画等许多传统文化元素。西子湖畔、青砖黛瓦、旧街小巷，搭配青绿色调，展现了江南水乡的绝美意境，生动诠释东方独特的美学气韵。
观众纷纷点赞影片所呈现出的“中国式美学”：“记忆中江南水乡独有的氤氲朦胧感，完全被电影拍出来了。”还有观众表示:“西子湖畔的烟雨中，隔着扇子，男女主一个眼波流转，一个眉目含情，氛围感被拉到了极致，这是只有中国人才懂得的浪漫和美。”
而更为人称道的是影片对戏曲的呈现。越剧是《柳浪闻莺》的重要元素，影片呈现上不仅有11段越剧唱段，其时长更是占据20分钟的银幕时间。《梁祝》作为银心和垂髫二人合作的戏曲贯穿全片，“戏妆台前画眉”“隔扇羞窥意中人”等场景，成为影片中人物传递情感的文脉，令观众走出影院仍余音绕梁。
（广州日报全媒体记者 黄岸)