【798艺术区开放时间】798，那个红色恐龙后面的艺术中心不见了！(有优惠)

如果你最近去过798艺术区，你会发现UCCA入口处的三只大恐龙消失了。与此同时，和我们在一起12年的UCCA也发生了完全的变化。(大卫亚设，Northern Exposure(美国电视剧))以前稍微隐蔽的入口被“玻璃幕墙”层代替了。从外面走过，可以一眼看到这个新展馆的内部结构。这些设计似乎暗示未来的UCCA将以更开放的态度对待大众。

剥落的装饰外墙混凝土柱显示了加固用的钢筋，这种格子形状与上层的玻璃窗相呼应，形成了建筑物的固有语言。

12年前，当UCCA ULENCS当代艺术中心正式进驻798艺术区时，这个由这家老工业工厂改造的艺术区也正在经历第二次蜕变。(威廉莎士比亚，Northern Exposure(美国电视剧)，《艺术》)UCCA(世界上最著名、最大的艺术品收藏和展览机构之一)的入驻也是798艺术区当时最引人注目的事件之一。

通过玻璃立面，街上的行人可以直接观察建筑物内部的展览情况。这种视觉开放的设计拉近了展览、行人和街区环境的距离。

12年过去了，随着城市化的迅速进行，798艺术区已经成为北京城市文化不可或缺的一部分。井然有序的地区规划和典型的现代主义包豪斯建筑风格，赋予驻防中的艺术机构特殊的气质。当然，现代北京正从以OMA(大都会建筑事务所)设计的CCTV总部大楼为代表的众多城市的新地标进入新时代，此时UCCA早已成为先锋意识的代表。因此，可以与OMA和UCCA的相遇携手解释为中国艺术和时代的对话。

UCCA的798艺术区街区环境不是那么引人注目的存在。开设在巨大工业建筑外观的出入口上，混杂的在熙街让人找不到。本来就不是以空间尺度为基础的扩张工程。这次设计的核心是赋予这个伟大的机构更具时代性的外观，使其具有现代性和社会性。“OMA合作伙伴和该项目负责人Chris van Duijn表示：“798艺术区体积巨大，每年都会迎来大量游客。”(威廉莎士比亚，Northern Exposure，Northern Exposure(美国电视)，MORORTHERN Exposure)我们希望曾经“隐藏”的UCCA能够与艺术区有更好的联系和互动。”

战友(左)，UCCA ULENS当代艺术中心馆长。Chris van Duijn从2014年开始成为OMA合作伙伴，负责并领导OMA办事处在亚洲的工作。Inge Goudsmit(右)，OMA是北京UCCA项目的主要负责人之一。

今天，再次漫步在气氛浓厚的艺术社区，很难不被UCCA的新高度吸引。(威廉莎士比亚，哈姆雷特，艺术品)沿着墙壁展开的玻璃面就像窗帘一样，不均匀的皱纹就像窗帘随着风波动一样。一眼就能看出这些玻璃幕墙和我们印象中的玻璃幕墙之间的差别和独特性。位于透和透之间，透明的视觉效果被不均匀的皱纹削弱。我想你想看，但又眼花缭乱地不让你看清楚，这很有趣。

玻璃立面是UCCA此次重修工程的重要组成部分。构成立面的每块玻璃的皱纹都不一样，不均匀。它给人隐隐的“不完美”感。

杜珍珍开玩笑说：“就像对面阳台上晾衣服的女人一样，隐约显露出来的性感吸引了视线，好奇心让我想看到更多的东西。”这种玻璃材料强化了汤川整个艺术区的一贯视角。”

比，在‘严谨’的建筑环境里凸显出那么一点儿‘不完美’。”

随着底层空间被“打开”，更多的建筑内部活动也将被“揭露”。嵌入玻璃立面上的室外台阶连同室内的台阶部分形成一个开放的讲演汇报厅。室内室外在曲面玻璃墙的作用下形成平行空间，而透明的玻璃墙又削弱了内部活动对于街道景观的疏离感，增加了互动性。而作为进入主展区的过渡空间，这个巨型的阶梯也无疑增加了展览与观众之间的互动性。

UCCA的过去与现在在这里相互衔接和对比，

如同缓慢摊开一部中国当代艺术进化史。

设计师在从门厅到主展厅的过渡部分附加了楼梯和玻璃天花板，为两个区域建立了良好连接。未来，观展的游人可以由此步入上层商业活动区域。

原有的空间环境较为混乱，只能逐一拆除。但在拆除过程中，一些被钢筋加固过的混凝土柱子迅速吸引了设计师的注意。这种与建筑周身方格窗所类似的形态已经形成了一种固有的建筑语言，且是该区域建筑所独有的一种符号。所以设计师将这种符号演变并运用到建筑内外，比如入口天花板上的矩形灯饰、户外的方形地砖等等......设计师将这些复杂的建筑语言糅杂在一起再进行拆分，让它们变得更加清晰和有逻辑，也更具美感和观赏性。“这就是老建筑改造的最大乐趣，你永远都不知道在这个过程中会遇到什么惊喜!”Duijn补充道，“重新整修后的入口空间收获了充足的自然光照，这一点与其他的展览空间也是不同的。这也是一种颠覆!”

此次重修工程并未对原有的主展区做过多干预，那些是UCCA的过去，是人们对于这个艺术机构记忆中的一部分。所以在这里，你会看到新与旧的衔接和对比，如同缓慢摊开一部中国当代艺术进化史。事实上，直到开幕当天，关于这次重修工程也并未完全落幕。随后不论是UCCA商店、咖啡厅、横跨三层的办公空间，还是户外景观，都将继续丰富UCCA与艺术、生活有关的各种体验。

从正门进入的第一个展厅。该空间的柱梁基本未做任何改变，尽最大可能维持了原有样貌。

“这个项目从方案设计到今日揭幕仅用了大概半年的时间，这在其他国家几乎是不可能的!”Duijn感叹道。“我们都非常敬佩参与和支持这个项目的所有人员，尤其是UCCA，他们给予我们很大的支持和信心，让我们可以将项目高效推进，”项目负责人之一Inge Goudsmit补充道，“在过去的十几年中，中国的美术馆和艺术机构数量在迅速增长。但大多数的艺术机构都没有比较全面和完整的规划，也没有非常确切的未来愿景。但UCCA不同，他们为自己规划了很好的未来，并且一直努力向着这样的未来发展，这也是为什么UCCA可以一直发展得很好。”

夜晚，展厅内部的矩形灯饰在玻璃立面上映出带状光晕。街景与立面交叠出时代感。

关于UCCA的历史还在记录和书写，关于它的未来也将会发生更多可能性，而关于此次重修也不该用“重生”来形容，因为事实上它从未退出过舞台，只是留下了一个扭转的身影。

来UCCA别错过这几个大展

01 新倾向：尉洪磊

“新倾向”系列最新个展中展出了艺术家尉洪磊新近创作的一系列雕塑和影像。这些作品诞生于网络和屏幕媒介占据并不断分散人们注意力的时代，并对这一现象做出模仿和反应。在其作品中，时间的流动进程被艺术家归纳为“线性”，即一种向固定方向持续延展的客观空间意识。

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02 邱志杰：寰宇全图

此次展览为UCCA建筑改造完成后的首展，也是对作为邱志杰近十年创作重心的地图系列迄今为止最为全面与系统的梳理与呈现。展览涵盖艺术家以各种媒介创作的地图作品，并聚焦于《世界地图计划》中最具代表性的一部分。此外，展览还包含一幅艺术家专为UCCA建筑改造后的新空间而创作的水墨壁画《艺术生态地图》，这件艺术家迄今创作的最大尺幅的场域特定地图将在展览结束后继续作为UCCA的一部分而存在，也将成为这座重要机构在当代艺术生态系统之中独特位置的见证。

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03 文明：当代生活启示录

本次展览集中呈现超过120位全球最负盛名的摄影艺术家创作的250余幅作品，以复杂多元的广阔视角阐释了当代的文明现状。这些创作于过去二十五年间的摄影作品见证了全球化带来的巨变，更提示我们关注与日俱增的复杂困境与冲突，以及当代生活中事物间前所未有的相互依存程度。作为记录下这些巨变的媒介，摄影艺术本身的发展历程也在展览中得以展现。