盆景顾名思义是指盆里的景色。换句话说,盆地是基础,风景是泥土、石头、
植物等材料是在构思、选拔型、批次处理后构成的。
中国盆景千百多年来经历了人类对自然的不断探索、提炼、创造、深化和发展。
形成了现在的这种局面。把它称为“无声诗”和“立体画”是理所当然的。同样地,
黑格尔说。“艺术不仅可以利用自然界丰富多样的多样性,还可以用于创造。
想象自己创造无限的颜色。“盆景的这种创造是“心灵产生和再生的”
美丽”。
人们喜欢盆景艺术,一方面是为了陶冶情操,美化环境。另一方面,它也是
向往那灵气豪爽的大自然风景的一种审美心追求。
制作和欣赏盆景往往注重两个方面。一、植物(或山石)的造型技艺
整体结构、形式和内涵处理;第二,关于盆的质感、颜色、大小、形态、风景。
和谐等方面。事实上,要完成盆景的全过程,需要加上题目和几台。树桩盆景
其组成集中在六个方面。
(a)根。它的造型当然不能一概而论,要根据植物本身的生长特性和形态来看。
从高低、厚度等方面考虑,灵活运用。盆景要露根。否则,互相插树看起来会很碍事
补偿效果。所谓的鹿根是指茎基准周围部分主要肌脉的暴露分布,应该同时采取暴露。
势力合理,曲调自由。蒂根植与卢根不同,需要塑造主根脉,根据人的不同。
土地逐年上升,变成根茎,是通过对根部的艺术处理,欣赏以根为主的盆景。
这种现象在三亚或河边也并不少见。
(b)骨干。其造型方式主要是根据人工造型和树木的原始形态稍加修饰
自然的造型有两种。人工造型对适龄植物纠缠,扭曲成一定程度
在曲线的美丽或适当的部位用撕裂、劈开等方法拯救仓库。这种方法要有耐心和运气
如果用得合适,就会有效果。如果操之过急,做错了,会留下明显难看的痕迹,甚至会导致饮食。(莎士比亚)。
东西的死亡。按照自然式造型,也就是植物本身的形态,将挖出山野的旧桩料理后制作。
盆景,该塑造什么样子,比较稳妥大方。
茄子片。或多或少,或大,或高或低,或长或短,又白又密,能伸展
曲,但总而言之,这些都要根据茎的形态、厚度、高低来决定。多则数十件,少则数十件
不到三四块。要多做,不乱,少,不稀有,违背,违背,创造每一块之间的相互关系
为了防止两块之间的重叠、交叉、等值现象,处理得很好。树枝应该在树干的后部(凸
脸)雕刻,看起来很有力;不要在主根腹部(凹)上雕刻。否则可能会精神不振
一般要做雕塑,单方面中间要饱满,周坤有点薄。例如,大小不同的朵蓝色的云。(大卫亚设,Northern Exposure),因为,没有
从人类的视角或精神因素来看,更容易被温饱所接受。结的上部自然要做。例如,树干向左倾斜。(莎士比亚)。
那顶要偏右。茎右倾者,其顶部要偏左,以稳重的心,电影结构要鲜明,不能“拖泥带水”。
“带水”不能采用“理发”式的修整方法,不能根据派遣型要求和树枝方向按根修剪而来。(威廉莎士比亚,理发、理发、理发、理发、理发、理发)
龙去解释脉,可以看到叶叶,也可以看到骨头,整个树型要显示出“不变的三角形”。
形状",可以达到随处可见的效果。"不等边三角形”是参照绘画原理创作的
想象一下,画面活跃,划分空间,敏捷,不容易重叠,容易平衡,可以给别人。
“静中有动静”的感觉。
这个物质世界如果是由完全想象的部分构成的,就不可能是美的了。因为美
表现于各种不同部分的结合中,美就在于整体的多样性”(布鲁诺)。盆景艺术和其
他艺术一样,都应当并根据这个美学原则去办,这是不可忽视的重要方面
要创作一盆理想之作,选材十分重要。难的是佳材并非处处可觅。因此,即使
碰到一些略有缺陷的树木,若用心琢磨,仍然可以获得满意效果的,例如对脱脚过
高,除将主干作必要的弯曲外,采用俯枝法来弥补。或配上一棵低些的树木,扬长
避短,进行合栽造型亦可,对数枝高低、大小不一的树木,整形取舍,合栽成丛林
式盆景,山石和摆件,亦可用来掩盖盆景中不足部分,搞得好,如锦上添花。
五针松是制作盆景的理想材料,但令人头痛的是那脱节过长以及长短不一的
放射式轮状枝,给造型带来了困难。这就可以用其自身(尚未剪除)的多余枝条来
“自靠自”。“自靠自”也就是通常使用的靠接法。要按造型的要求及脱节的具体情
况,上枝下靠或下枝上靠都行,选择部位宜后偏两侧。此法不只可以使多余的枝条
得到充分利用,保持品色一致性,而且成活率高,移盆亦便。“自靠自”并非是解
决造型的主要措施,只是用以补片的一种办法。
对于植物,人们都喜欢其色彩的新鲜、茂盛和形状的多样,这显示着力量横溢
的蓬勃的生命。中国盆景的多流派(风格)恰巧正是体现了中国这个具有古老传统
的多民族国家的多姿多态的气魄和特色。
(四)用盆,应按景的具体情况来选择。避免景与盆比例不当的情况。悬崖式,
宜用高盆,配浅盆就不好;丛林式用浅长方盆或土盆,让盆面留有一定空间,如用
高盆,那就糟了盆的色彩,也可用对比法,如青竹白盆、红枫绿盆,以衬托景色
宜兴紫砂盆是人们通常喜欢使用的,庄重古朴,其色与任何植物皆能协调,制作亦
精细。有人偏重于古盆,古盆难觅,其价昂贵,是大可不必的。更何况,古盆并非
全好,古盆的工艺制作水准毕竟是无法同当今陶都宜兴盆相比的。
(五)题名。同绘画一样,既然被称为“立体画”的盆景艺术,是离不开题名
的,字不宜多,寥寥数字,只要运用得当,就能起到画龙点睛的作用。通过题名这
个“导向”,可使人去“游览”盆中之景,盆外之意,去联想、去品味。题名内容
广泛,必须切合实际,万万不可“张冠李戴”和庸俗化。题名形式较多,主要有
借诗(词)意题。
借景观题。《风在吼》是贺淦荪先生的代表作。透过题名来品景,使人似乎进
入了狂风大作的树林之中。每一棵树,每一根枝条,在疾风中经受着考验,在动势
上取得了决定性的作用。这个题名令人叫绝
借摆件题。胡荣庆先生的《牧歌》,是以一个小牧童题名的。通过牧童这个触
目点,由浅入深,人们很容易地把视线转入主景一一组由金钱松组成的丛林地
带。借摆件题名,要有的放矢,如摆什么题什么,会闹出笑话的。
借画意题。清代扬州画家郑板桥善画潇洒玲珑的竹石。如选择三至五枝秀竹,
辅以灵石,再配上比较得体的盆几,题名为《板桥画意》就可了。板桥之竹,简而
秀,景如其画。
借情感题。已故的苏州盆景艺术家秦新东先生,创作的一盆《哀思》三角枫盆
景,是为悼念周恩来总理而题名的。三角枫叶片,大都有下垂之势,加上作者苦心
制作造型,确实,使人见后会产生痛心之感,真是情景相融。
(六)几架。摆设盆景,必须配以几架,才显得更壮观,如展览会、会客室、会
议室、卧室等等。通常用红木的居多,其他硬木的就染上仿红木色。有一种硬
塑的,不牢固,只能放小件。无论选购或制作,都应视盆景的大小、形态来决定。
随着改革开放政策及两个文明建设的需要,我国的盆景艺术正在走出国门,进
入国际市场,盆景艺术的普及也是史无前例的。如何适应形势发展的需要?这就要
求我们必须加强自我学习、相互学习,其中包括向海内外学习。最后,还得引用黑
格尔在艺术问题上的一句话:“应该看得多,听得多,而且记得多。
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