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【正水波弧差怎么计算】看懂“空白期”瓷器,才配叫行家

所谓“空白期”瓷器,又被业界称之为“黑暗期”瓷器,

即指明代正统(公元1436--1449年)、景泰(公元1450--1456年)、天顺(公元1457--1464年)这三朝所烧制的瓷器。

这一时期的陶瓷,真实地反映出了当时社会经济、政治、文化的基本状况。

青花八宝勾莲大罐,明景泰,高43cm,口23cm,足24cm。

直口,短颈,丰肩,鼓腹,腹以下渐收,足外撇。

青花装饰,颈部绘梅花锦纹一周,肩部环绕缠枝牡丹花,腹部通景绘缠枝花托八宝纹,近足处饰莲瓣纹。

每层纹饰以青花双线相隔,布局错落有致。

足内涩胎,无釉。


明正统、景泰、天顺青花瓷器以瓶、罐、碗、盘居多,

其中罐的造型多承袭明宣德规整端庄的风格,

但部分器物也略有变化,罐身较宣德罐略高。

主题图案多绘孔雀牡丹、人物故事、仙山楼阁、莲花八宝等寓意吉祥的图案。

由于明代宣德朝之后的近30年间,发生了一系列政治变革,

致使国势倾颓、内忧外患、经济萧条、民生凋敝,社会动荡不安。

在这样的形势下,景德镇瓷业生产也受到了非常大的影响,

制瓷水平与瓷器品质较前朝永乐、宣德有明显下滑。

迄今为止,无论是考古发掘出土,还是公立博物馆馆藏,或是古玩艺术品市场中,能明确确定年代写有纪年款的正统、景泰、天顺三朝的瓷器鲜有发现。

这种具有特定历史时代意义的明代空白期瓷器,自然会引起学术界和收藏界的关注。

 青花八仙庆寿纹罐,明景泰,高35.3cm,口径21.5cm,足径20cm。

罐直口,短颈,丰肩,鼓腹,腹下渐收,近足处外撇,足边斜削,浅宽圈足。

通体青花装饰。

颈绘菱形锦纹,肩绘云鹤间杂宝纹。

腹通景绘八仙庆寿图,老者中有执杖者、下棋者、观棋者、执板者、吹笛者、进香者等。

童子有的持物,有的执伞,有的执果盘。

人物处于山石、小桥、流水的环境中,并有鹤、鹿、松等相伴,空中为大片灵芝状祥云,图案寓意长寿福禄。

近足处绘海水江崖纹。青花色泽浓重偏灰,釉面泛青,并有明显的开片纹。

素底无釉。无款识。


明代景泰时期的青花瓷,延续正统青花瓷的风格,造型敦厚,釉面青白,青花色泽蓝中泛灰黑。

其纹饰布局疏朗,画风缓柔,图案形象概括,繁简得当,但画面整体却略显简洁,空间较大。

青花八仙罐,明天顺,高37.5cm,口径20.5cm,足径21.5cm。

直口,短颈,圆肩,瘦胫,圈足外撇。

里白釉泛青,外壁以青花为饰,颈部饰锦纹一周,肩部绘折枝花卉,腹部绘八仙人物图。

八仙人物是明正统、景泰、天顺三朝器皿上常见的装饰图案,八仙人物常常辅以大片的云纹,多为如意形或灵芝形,使人物具有飘逸之感。

此罐虽残缺,但具有重要研究价值。


其实,所谓空白期这几十年,景德镇御窑厂仍然在烧瓷,只是因为连年战乱、改朝换代等原因,在品质与数量上比永、宣时期大为减少。

这在《明英宗实录》、《大明会典》、《明史》、《浮梁县志》、《江西大志·陶书》等文献中均有记载。

所以,空白期并非无官窑瓷器,工艺精细者还是有的,只是绝大多数没有年款。

青花波斯文三足炉,明天顺,高11.5cm,口径15.3cm,足距14cm。

炉呈筒形,唇口,平底,下承以三足。

内光素无纹饰,外青花装饰。

口沿处绘青花单线连续回纹一周,炉底边有两条青花弦线横越三足。

腹部以青花料书写有三行波斯文,取自波斯诗人萨迪的诗集《果园》。

译文为:“年轻人啊,要敬主就应在今天,明朝人老青春一去不还。只自己守斋还不算真主的穆斯林,还应分出食物周济贫人。如今你心无烦扰,身体有力,身在宽广球场应把马球猛击。为政万万不可刺伤平民百姓的心,欺压百姓就是在掘自家的根。谦逊的智者宛如果树一棵,挂果越多枝头越加弯曲。”

内底署青花楷书“天顺年”三字款。

这件筒式三足炉造型比例适度,胎体厚薄适中,修胎规整。

釉面白中闪青。

波斯文字书写流畅,既起到装饰的效果,又以优美的文字内容表达了制作者的思想境界。

“天顺年”三字书体既具有宣德以来的浑厚风格,也初具成化一朝的矜持面貌,尤其是“天”字,逼肖成化“天”字罐上“天”字的书法。

另外,此炉也是文献上“天顺丁丑(1457年),委中官烧造”记载的实物证明。

此炉由香港著名收藏家杨永德先生在1988年捐献给北京故宫博物院收藏。

与此炉基本相似的一件天顺青花炉现藏于山西博物院,署“天顺七年大同马氏造”款。


 青花荷莲大碗,明天顺,高13.5cm,口径33.2cm,足径17cm。 

碗撇口,敛腹,平切浅圈足。

胎体略厚,釉面肥润,白釉泛青,青花纹饰,里口沿饰格锦纹边,内底青花双圈内绘荷莲图,青花釉色浅淡。

内壁绘有4组折枝牡丹、月季、菊花、山茶纹。

外口沿近足处及足墙均绘青花双弦纹,外壁亦绘荷莲图,池塘中水波荡漾,莲花盛开,随风摆动。

此碗形制较大,纹饰繁密,用笔圆浑遒劲,青花色泽浓艳,为天顺时期精美之作。


青花牡丹盘,明天顺,高6.9cm,口径33.8cm,足径21.3cm。

敞口,浅壁,圈足。

青花纹饰,盘心绘山石牡丹纹,内外壁均绘8朵牡丹,足内白釉,无款。

此盘胎体厚重,修胎规整,纹饰繁密,青花蓝中泛灰,为一般民窑制品。


青花携琴访友图梅瓶,明天顺,高32.5cm,口径5.4cm,足径10.5cm。

瓶小口,颈部上收下阔,丰肩,长腹下收。

通体青花装饰。

肩饰海水纹及海马纹,腹绘携琴访友图,近足处饰海水纹。

素底无釉。无款识。


明代天顺时期的青花瓷器具有本朝的特点,以此件青花梅瓶为例,

当时的的青花有浓艳的深蓝色和泛灰的淡蓝色的变化,

此器采用的是进口青花钴料,色泽浓艳,并带有黑色结晶斑。

画面运笔自然,采用一笔勾勒,特别是中锋运笔所绘流云与人物有独到之处,显示出较高的绘画水平。

青花图案不似宣德之晕散,亦不象成化之纤细,带有一种飘逸感。

而画面中的人物多逆风而行,冠带、衣衫拂扬,神情悠然。

足前是疾风下的劲草,背后是云气掩映的峻岭山林。

所绘云纹,粗重豪放,呈灵芝形,并有层层的小圈密布于云气的一侧。

这种特殊的流云纹,既与明代初期的疏简风格不同,又与成化以后的圆柔风格有异,其时代特征较为突出。

天顺青花瓷器在胎体及造型上也体现出时代特色,

一般胎体较成化时期厚重,形体较宣德时高大,此瓶也无例外,风格古朴敦厚。

青花孔雀纹大罐,明正统,高40cm,口径20cm,足径18.5cm。

广口,短颈,丰肩,鼓腹,腹下渐收。

通体白釉,上以青花装饰,颈部绘忍冬纹一周;

肩部绘缠枝花;

腹部通景绘孔雀牡丹纹,4只孔雀嬉戏于牡丹花中,牡丹花朵硕大,枝繁叶茂,

周围蝴蝶、蜻蜓、蜜蜂飞舞,近足处饰仰莲纹,足墙处绘一周青花粗弦纹。 

此罐造型端庄,青花色泽淡雅,笔法流畅,纹饰采用青花留白手法,使画面具有立体感。


 青花麒麟翼龙纹盘,明正统,高10.7cm,口径52.4cm,足径28.7cm。

盘口微撇,浅弧壁,圈足。内外青花装饰。

内底绘一麒麟驻足于松柏、山石与蕉叶间,麒麟所占空间很大,几乎占满盘里心。

内壁绘四行龙穿行于云海之间。

外壁绘缠枝莲纹。

素底无釉。无款识。


 

明正统时期的青花呈色及画法与明初已有所不同,不见明初那种普遍出现的铁结晶斑。

麒麟,作为古代一种祥瑞动物广泛出现于明代各时期的瓷绘之中,

它是古代人们心目中的祥瑞之物,象征着吉祥幸福。

而纹饰中麒麟与龙纹组合在一件器物上,在永乐、宣德青花瓷器中却比较少见。

青花松竹梅纹罐,明正统,高33cm,口径17.5cm,足径17.5cm。

罐直口,短颈,丰肩,鼓腹,腹以下渐内收,圈足。

造型端庄饱满。

通体青花装饰。

颈饰忍冬纹,肩饰缠枝牡丹纹,腹通景绘月映松竹梅纹,辅以花草、坡地、灵芝等。

近足处绘变形莲瓣纹。

素底无釉。无款识。


明代正统朝,瓷器的制作无论是造型、纹饰,还是青花色泽,

所体现的时代风格均与宣德晚期署款的官窑器接近,

是宣德制瓷风格的延续,但在生产中又有所演变和创新。

正统青花瓷器所用青料有两种,

一种为永乐、宣德时期使用的进口青料,青花色泽浓艳;

另一种为国产青料,呈色较淡,为灰蓝色,这一时期使用国产青料开始居多。

造型则直接继承宣德器物,器形饱满,瓶、罐类大形器与宣德时期相比差异不大,

只是器物口部在正统时期略收,与宣德时器口部外撇稍有不同;

器身线条方面,正统时线条变化比较平缓,宣德时线条起伏明显。

纹饰布局方面,正统器青花亦是宣德青花的延续,

瓶、罐多采用三段式布局方法:即肩、腹、足三部分。

永乐、宣德时瓷器上出现的云气纹在正统朝被广泛使用,

一般亦采用外粗线、里细线的画法。

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