admin 说到《清明上河图》，对所有中国人来说并不陌生。他是北宋著名画家张泽丹的传世名作，战后10年后创作才完成。
完成后，得以呈献给皇上宋徽宗，恰巧宋徽宗是有名的文人皇上，赫赫有名的“瘦金体”就出自他手。话说，宋徽宗看到此画后，非常酷爱，还用“瘦金体”在图上题写了“清明上河图”五字，从此名声大噪，名动中国，被很多人膜拜和仿摩。因为画作名气太大，也开始了他的“流亡”命运。
画作最初收藏于北宋皇宫，后来被向太后的族人收藏，又经过多方辗转，最后流入南宋贾似道手中。后来，贾似道投靠元朝，《清明上河图》再次进入宫廷收藏，然而奇葩百出，最后被一个修花池的工人，用赝品偷偷掉包偷出，落入民间。
明朝初年，画作流转较少，基本上就在几位高官之间流转，到了明朝晚年，被第一大奸臣严嵩收藏。后又进入皇宫，明朝末年又被太监冯保偷出，《清明上河图》真迹再度流落民间。逗比的是，这位太监还在画作上提了跋，堪称画作之“耻辱”！
到了清朝，画作在两位大臣签名确认之后，由嘉庆皇帝一直深藏在宫中，虽经历1860年英法联军入侵和1900年八国联军入侵北京二难，但均未受损。
直到1924年军阀混战，被溥仪和两幅仿作一起带至东北，最逗的是溥仪也不知何者为真品。1945年还被当时的东北博物馆当成赝品处理。直至1950年冬天才由杨仁恺等人从库房的赝品堆里鉴定出真迹。现收藏于北京故宫博物馆。
据统计，现存的《清明上河图》有30多本，其中大陆藏10余本，台湾藏9本，美国藏5本，法国藏4本，英国和日本各藏一本，光是台北故宫博物院就藏有7本。
在所有的藏本中，只有明朝仇英版的《清明上河图》最具代表性。很多藏本都是原本仿作，只有仇英版的在原版基础上进行了删节增添而完成了明代版本。仇英版《清明上河图》结构大体按张择端的景物布局，画作中房屋建筑更宏大、颜色搭配更鲜艳，画幅长度有增加，人物从原来的800多人增加到了2000余人。
与北宋张择端版《清明上河图》最大的区别是，张择端版描绘的是当时东京汴梁的繁华景象，而秋英版描绘的是当时苏州城的繁华盛况。画作中，男女老少、商人、农夫、艺人，人物动作、服饰都不雷同。仇英在临摹原本的基础上进行了二次创作，增加了场景，同时也对细小的场景作变动，做出了特色。
从画中细节来看，“描金漆器”、“精裱诗画”、“染坊”等均为明代苏州特色，而“青楼”、“南货”、“女工铜针”等足可让人感受到明代苏州的风致。
清朝年间，《清明上河图》又出现了“清院本”，清院本是由清宫画院的五位画家——陈枚、孙祜、金昆、戴洪、程志道在乾隆元年（公元1736年）协作画成，是参照各朝的仿本、集各家所长创作而成。
清院本画作中，将人物增加到超过4,000人，尺寸更大幅扩大到长1152.8厘米及宽35.6厘米。（“宋本”画中约莫有800余人，原画长528厘米，高24.8厘米），几乎是“宋本”的一倍多。“清院本”现藏于台北国立故宫博物院。
真是一卷《清明上河图》，一部朝代繁盛史。每一个朝代，都有一本传世。读者们，你们看后有什么感触呢？欢迎在评论区留言哦~
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