admin 一、序言
生药夏花的绚丽，死亡像秋叶的宁静美。死亡谚语。
——印度诗人泰戈尔《飞鸟集》
有人说在泰戈尔的这句话里看到了日本樱花的一生。
要开的灿烂，用尽一生去绽放，也要淡然接受死亡的来临。既像夏花一样，绚烂旺盛，开到极致；也要像秋叶那样，回归自然，哀而不伤。日本樱花
日本人爱樱花，除了爱樱花的美丽之外，更多的是樱花背后的精神和日本人自身的情感十分契合，花开极致，樱花从开花到落花也就10天左右的时间，生命短暂的樱花却会绽放出无比灿烂的辉煌，在日本，每年三四月份，日本人会举行特别的“花见（赏樱会）”，来观赏樱花。
日本人赋予樱花特殊的含义，樱花又影响了日本人的精神世界。日本“樱花文化”中，更多的饱含的是一种悲情色彩，类似他们自身精神世界的一种表现。
二、日本“樱花文化”
日本国花樱花，被视作日本人精神的象征。日本把每年的3月15日至4月15日定为“樱花节”。日文中赏樱被称之为“花见”，日本人认为人生短暂，世事无常，要像樱花一样灿烂的离去。樱花凋落时，纯洁干净，花期很短，被认作是日本人精神当中非常重要的内涵。
在社会学家的眼中，日本人的民族性格复杂而又矛盾，既生性好斗而又温和谦让，既穷兵黩武而又崇尚美感，既桀骜自大而又彬彬有礼，既顽固不化而又能屈能伸，既忠诚而又心存叛逆，既勇敢而又怯懦。日本人的性格不是仅靠樱花就能形容的，但从日本人对樱花的感悟，和热爱，可以看到日本这个民族所特有的民族精神。
樱花节
奈良时代，日本人开始进行有关樱花的花祭、花会、花宴和花舞等活动。《万叶集》中有关于樱花的和歌，当时的日本人对待樱花，是以一种对待所有花的直观感受，樱花在他们眼中还仅仅停留在“花”的层面，还没有形成一定的“樱花观”。
从平安时代（794-1185）起，日本的风物文化已经有了更加丰富的层次与更加季节化的感受，而和歌、俳句里的“花”，也不知不觉地开始从梅花变成了樱花。樱花开始成为春日的重要象征，日本民间据说有“田打樱”的习俗，樱花即作为界定这一习俗的标志。
平安时代，日本人除了用审美的眼光去审视樱花之外，还用他们特有的审美观念去修饰樱花，把它描绘在和歌等文学作品中。当时，樱花更多的代表了荣华富贵，代表了皇权王威。在这样的主流中，偶尔能看到掺杂着无常观的樱花和歌，这预示了“樱花观”在以后的发展趋势。
镰仓时代，武士登上了历史舞台。说到镰仓时代的樱花和歌就不能不提到西行法师，他的樱花和歌作品比比皆是，知名的作品也不在少数。可以说他也是整个镰仓时代樱花形象的代言人。
江户时代，樱花正式成为日本主流文化的标志性象征。其文化内涵主要包含两个方面：
1、武士道精神的确立；
2、东方花卉文化在世界范围内的普及与推广。
“欲问大和魂,朝阳底下看山樱。” 明治时代学者新渡户稻造，也曾在《武士道》一书的开章写道：“所谓武士道，就是如同日本的象征----樱花一样的事物。”在此之前，樱花的形象还偏向于女性化，比如木花开耶姬，还有各种爱情故事等等。但当武士道精神介入之后，一切就变得立刻光芒四射、气势磅礴起来，樱花的地位也大大提升。
三、“爱、希望、武士”，不同作品中樱花代表的含义
1、《秒速5厘米》——爱情
如果，樱花掉落的速度是每秒5厘米，那么两颗心需要多久才能靠近？
——《秒速5厘米》
少年时，贵树和明理是形影不离的好朋友，他们互相吸引互相喜欢。却因为明里转学，贵树搬家的缘故，两人无法在同一所中学，贵树和明里用书信交流并且约定去看樱花树。在搬家前，贵树乘坐新干线千里迢迢和明理相会，在漫长的等待后，茫茫大雪中，两人在枯萎的樱花树下深情相拥，并献出彼此的初吻，约定着下一次再一起来看樱花。
樱花树下的约定
时光荏苒，两人竟再没见过，长大后的他们还记得彼此吗？贵树有了一个交往三年分手的女朋友，明里有一个爱她并且已经结婚的老公。两人留下的只有记忆了，只是还偶尔会梦到13岁时的这段青涩而美好的感情，对曾经的过往是笑着告别。两人的距离随着樱花坠落速度，越来越远，越来越看不见。
最终错过的两人
导演新海诚借樱花的短暂描述的是年少时青涩却真挚的感情，也许这份感情没有永恒的继续下去，但是年少的喜欢已经成为生命中最值得珍藏的回忆，足以铭记。
美丽是不可以论斤足两讨价还价的，因为它的光彩夺目完全超越了任何想配得上它的努力，也因为没有任何人能够赋予它一种完全对等的美丽。因此美丽只能自我消灭。
——波德利亚
樱花坠地的那一秒，往事逐渐涌上心头又缓慢的消失了，樱花的美丽正在逝去，也因为逝去而美丽。两人的爱情最终错过了，也正是因为错过才让年少时的喜欢显得弥足珍贵。秒速5厘米的“逝去之美”，是对这段感情的一种铭记。时间的逝去，主人公的成长，一切美好的东西也不复存在，即使绚丽如樱花也终将逝去，这种逝去的美丽随着岁月的流失愈加迷人和伤怀。
飘落的樱花
2、《clannad》——希望
古河渚：“我非常喜欢这所学校，但所有的一切，都不可能永远延续。不管是快乐，还是欣喜，全都...全都不可能永远延续即使是这样，你也会喜欢这里吗？”
冈崎朋也：“更多的欢乐，更多的信息，去找到不就行了。”
樱花树下相遇的两人，让彼此的生活有了色彩。
《clannad》初相识
时间似乎在朋也身上静止了，却在某一天一个长长的坡道之下，生命迎来了新的色彩。
幼年丧母，父亲酗酒的冈崎朋也，和父亲之间因为母亲的离世而渐行渐远，生活颓废。他对上学也不感兴趣，无论是上课还是课余都只是魂不守舍地发呆，不参加社团，也没有交心的朋友，唯一能和他亲密说话、每晚“收留”他的“朋友”——春原阳平，也无法触及到他心中冰冻的部分。他只希望终有一天能够离开所在的小镇。
冈崎朋也
因为小时候的意外后变得体弱多病的古河渚，留级过一年。性格积极，有着复活演剧部的梦想，但由于缺乏自信，通常容易被周围的人们所忽视。
古河渚
他在樱花坡道上认识了一个名为“古河渚”的女孩，他的生活在遇到古河渚之后迎来了希望。而这个女孩在留级第一年后与男主角冈崎朋的邂逅，与朋也的相处令她得到了勇气，决心开始向演剧部的梦想迈进。
迈向新生活的两人
“一个小小的契机，就能让未来发生未知的改变。我希望我们接下来所走的路上，能充满各种各样的可能性。”
樱花的色彩从灰暗走向艳丽，代表了两人从黑暗中得到了救赎，彼此朝着新的生活走去，这未来必定充满希望。
3、《薄樱鬼》——武士之魂
永垂不朽的武士之魂，希望吾等与你同在。
《薄樱鬼》是以真实的历史故事为背景的，动乱的幕末时期，因为联络不上父亲而担心的千鹤决定女扮男装前往京都探访。一路上，她看到了与饥渴地寻求鲜血的妖怪，战斗并制伏他们的新选组战士。千鹤与新选组结下了奇妙缘分，并因缘际会之下加入了新选组。在找寻失踪父亲的主人公面前，出现了神秘的刺客们，逐渐明朗化地新选组的秘密——罗刹的存在。 在狂暴的时代中，在幕末争斗的背后，胸中挥舞着理想与信念之刃的武士，与黑暗的战斗。
《薄樱鬼》武士
对新选组的土方三岁，血族首领风间千景最终认可了他们的武士之魂：“汝等终将匆匆飘散，宛若逝樱。‘罗刹’，此伪物之名与汝已不相称，为表敬意，赐汝鬼之名——薄樱鬼。”
作品以动乱年代的武士为主要角色，新选组的成员，在樱花漫舞的京都为了正义而战，整个故事变得凄美又绵长。新选组成员，总长近藤勇，有“鬼之副长”之称的土方岁三，山南近助，永仓新八，藤堂平助，“天才剑士”冲田总司，唯一一个左手用剑的斋藤一，原田左之助。
新选组
为了维护心中的正义，他们拼死战斗到最后一刻。“为了保护珍视之物，所以我们死不足惜！”对于新选组众人来说，生命的长短意义并不重要，重要的是他们并肩作战的日子。他们只想拼死保护自己心中的正义，尽管历史的车轮是必要滚滚向前。
土方
日本有句谚语：“花要樱花，人要武士”。
樱花是一种骤然开放骤然凋零的花，这和武士的人生观紧密相关。樱花与武士在气质上是相通的，樱花虽美但花期短暂，这与武士的人生有相似之处。樱花的美丽与早逝，启发了早期武士的舍生忘死精神，他们认为，肉体的牺牲是返回永恒的神国的悲壮的仪式。樱花带给武士的精神共感是凄美悲壮的，也是诗意的，因此，樱花与武士精神是不可分割的。
四、樱花与日本“物哀”
不管是樱、萤或枫，都会在极短的时间内失去它的美丽。我们为了目击那一瞬的光彩，路途再远也愿意前往。那里存在的不只是纯粹的美丽，人们亲眼确认它们失去小小的光芒，看到鲜艳的色彩在眼前凋零，会不自觉地松一口气。当人们目睹一场美丽的盛宴消逝时，反而能找到安心感。
——村上春树
日本人通过“物哀”之眼看花，情色皆美，“物哀”却加剧了这种焦虑感。“物哀”精神是日本文学的传统审美观念。美丽与哀愁，相互对立又相互促进。本居宣长着重强调了哀，他说：“在人的种种感情中，只有苦闷、优愁、悲哀，悲伤之事，才能让人感受更深。虽然“物哀”在以后的发展中不仅是“哀”，还含有壮美、赞颂之意，但壮美、赞颂、感动、感慨、可怜等都是在“哀”这一基础上引发而来的。”
日本极致盛开的樱花
樱花是日本美的集中体现，用尽生命绽放之后，刹那凋零。开花的时候无可比拟，掉落的时候死得其所。诗人西行法师吟曰：“我愿春之际，死于花之下，于释迦涅槃望月日。”落樱之美，诱人祈望向死，这种“物哀”之叹，从此绑定了日本人的一生。
五、终
花色易褪/青春难再/绵绵细雨/如我愁思——《古今和歌集》
日本人对于樱花的感情，从最初的简单赏花，到通过和歌赋予其意义，到现在通过樱花来表达感情，经历了不同的阶段，每一次的改变都是日本人精神世界的改变。
花开花落，人来人往，最终一切回归平静，才是生命的常态。我们从樱花看日本人的生死观，是一种向往生命盛开到极致的感情，这一独特的生命价值观也成为了日本人的精神象征。