admin 【名】清明上河图
[时代]青青
[作者]陈梅、孙厚、金坤、戴红、程志道
[现状]现收藏于台北故宫博物院
[尺寸] 1152.8 X 35.6厘米
[材质]丝绸本色
清初明末，苏州大量模仿《清明上河图》，分散在民间，然后陆续进入清内，一段时间没有为鱼龙辩解。
清宫不得不组织画工，另起炉灶，并于乾隆元年（公元1736年）又画了一张《清明上河图》。因此本由清宫画院的五位画家——陈牧、孙祜、金昆、戴洪、程志道参照各朝的仿本协作画成，故今人称之为清院本。清院本是集各家所长之作品，加之受西洋画风影响，街道房舍均以透视原理作画，并有西式建筑行置其中。从画面细节来看，结婚、戏台、船上生活、耍猴戏、虹桥、校场、饭馆、走索、小儿科、荡秋千、书画摊、画家、学堂、比武和鹿苑等等活动情节非常丰富，特别是虹桥市景已由张本木桥上的几个草棚凉亭和仇本石桥上的几个木售货亭，演进为石桥上两排统一规范且固定的商店，形成了整齐而繁华的桥上商业街区，画中人物也增加到超过4000 人，尺寸更扩大到1152.8公分长及35.6公分宽，较“仇本”及“张本”长许多，进而更加充分地展现了清初民俗风情，实为院画中的精品之作。
同时，由于此卷用色鲜丽明亮，用笔圆熟细致，所画之桥梁、屋宇、人物皆细腻严谨，此作反映了清初民众自由、经济繁荣的场景，折射了博取众长、融汇中西的社会思潮，“康乾盛世”可见一斑。
全作分为乡野风光、虹桥市集、城门内外和金明池四个部分。除了熙来攘往的人物，栉比鳞次的商店，还有逸趣的文人园林、辉丽的皇室苑囿，极力营造热闹喧嚣的气氛，堪称十八世纪城市风貌的缩影。图中建筑均依据透视原理，房舍街巷经络分明，大小比例与远近距离，莫不精准掌握，且有西式建筑列置其中。笔墨精谨与色彩斑烂，是院藏同题作品之最精者。点击每幅特大图可见，各场景均十分精彩，妙趣横生。
推车、牧牛
放风筝
结婚娶亲
野台戏
船工、草车、赶集
运粮船
虹桥上僧侣、挑夫、官家、酱油店、南果铺，桥下船工协同，桥首耍猴戏、官盐库
罾渔、铁匠铺、走索、观礼台
小儿科、木偶戏、状元及第、接骨、耍猴人与小孩、玩麻将与弹冬不拉
西洋楼、荡秋千、磁器行、算挂、20匹马拉石车、染色坊、卖鞋摊、争井水
放鹅、罾渔、裱字画、牛车、杂技、货郎、书画古董摊、骆驼
盖房、搬家、银局
官家园林大门紧闭，百姓围观门外比武
仕女
画作特色：
从《清明上河图》中可以看到几个非常鲜明的艺术特色:此画用笔兼工带写，设色淡雅，不同一般的界画，即所谓"别成家数"。构图采用鸟瞰式全景法，真实而又集中概括地描绘了当时汴京东南城角这一典型的区域。作者用传统的手卷形式，采取"散点透视法"组织画面。画面长而不冗，繁而不乱，严密紧凑，如一气呵成。画中所摄取的景物，大至寂静的原野，浩瀚的河流，高耸的城郭;小到舟车里的人物，摊贩上的陈设货物，市招上的文字，丝毫不失。在多达500余人物的画面中，穿插着各种情节，组织得有条不紊，同时又具有情趣。
第一、内容丰富。
《清明上河图》在表现手法上，以不断移动视点的办法，即"散点透视法"来摄取所需的景象。大到广阔的原野、浩瀚的河流、高耸的城郭，细到舟车上的钉铆、摊贩上的小商品、市招上的文字，和谐的组织成统一整体，在画中有仕、农、商、医、卜、僧、道、胥吏、妇女、儿童、篙师、缆夫等人物及驴、牛、骆驼等牲畜。有赶集、买卖、闲逛、饮酒、聚谈、推舟、拉车、乘轿、骑马等情节。画中大街小巷，店铺林立，酒店、茶馆、点心铺等百肆杂陈，还有城楼、河港、桥梁、货船，官府宅第和茅棚村舍密集。《清明上河图》中画有1695人，各种牲畜六十多匹，木船二十多只，房屋楼阁三十多栋，推车乘轿也有二十多件。如此丰富多彩的内容，为历代古画中所罕见。各色人物从事的各种活动，不仅衣着不同，神情气质也各异而且穿插安排着各种活动，其间充满着戏剧性的情节冲突，令观者看罢，饶有无穷回味。
第二、结构严谨，繁而不乱，长而不冗，段落分明。
可贵的是，如此丰富多彩的内容，主体突出，首尾呼应，全卷浑然一体。画中每个人物、景象、细节，都安排得合情合理，疏密、繁简、动静、聚散等画面关系，处理得恰到好处，达到繁而不杂，多而不乱。充分表现了画家对社会生活的深刻洞察力和高度的画面组织和控制能力。从内容看，此画属于风俗画，也具有风俗画的特点。
第三、在技法上，大手笔与精细的手笔相结合。
善于选择那些既具有形象性和富于诗情画意，又具本质特征的事物、场面及情节加以表现。十分细致入微的生活观察，刻划每一位人物、道具。每个人各有身份，各有神态，各有情节。房屋、桥梁等建筑结构严谨，描绘一笔不苟。车马船只面面俱到，谨小而不失全貌，不失其势。比如船只上的物件、钉铆方式，甚至结绳系扣都交待得一清二楚，令人叹为观止。
清 院本 《清明上河图》全本